情感空间与情境体验——谈美术馆空间的情感建构与公共教育

发布时间：2021-03-27 00:46

　　现代美术馆作为公共空间,在社会生活中承担着艺术文化普及教育的功能。近年来美术馆在展览策划、公共教育活动等方面愈加吸引公众。但是"情感"在美术馆的空间营造还是公共教育上都没有得到应有的重视。本文通过强调美术馆作为"情感空间",分析其建构的元素以及观众的情感体验和情境教育,意图为美术馆的公共教育提供新的启发。 

【文章来源】：艺术评论. 2019,(04)CSSCI

【文章页数】：10 页

【部分图文】：

“鼻尖上的喜悦”展览[5]

Teamlab展览现场

962019/04或感知的相似形象或空间，从而引发情感共鸣。想象是在观众审美过程中比联想更为自由、更具备创造力的过程，甚至可以想象、创造出现实生活中并不存在的事物和形象。联想和想象是观众将自身与空间中的对象连接起来，进而唤醒经验和创造力的过程，是使感官体验和知觉体验上升为更高级的理解和情感体验的桥梁。通过联想和想象，观众的体验过程得以完整化，其通过主动的心理创造行为，才可能拥有彻底的情感感受。冰冷的建筑和空间本没有人的情感，是艺术家和观众借助联想和想象使无情之物充斥人的情感，通过想象去把握和表现空间的情感。审美中的体验、移情同样也是借助想象、联想完成的。当观众走进一个展览空间，可能会联想起在同一空间不同时间的展览，或许会根据空间中角落里某件艺术品联想起童年，又或许会由空间营造的氛围和意境联想到某首诗带来的意境，通过记忆的复苏、回忆，事物、事件的沟通联系，灌注了自己的情感，丰富了审美意象。例如，当观众走进以梵高生平为主题的虚拟互动展览空间，目光所及是金黄色的麦田、街边的咖啡厅等，人们会联想起当年的梵高面对此情此景是怎样的心境，是如何创作出传世经典，观众甚至会假设自己变成梵高。这些主动性的、创造性的心理活动，都会使得观众更加深入地理解艺术家，从而产生敬佩、悲悯的情感体验。（三）身体参与性除了感觉、知觉和联想、想象等心理活动之外，观众在美术馆空间中获得情感体验的重要来源就是身体的在场与参与性。与坐在书桌前欣赏一本画册不同，在美术馆中欣赏艺术作品获得的情感体验受空间中的光线、位置、大小等因素的影响。这些因素综合作用于人的身体，形成具备参与性的情感体验，而不仅仅来自于艺术品本身。除此之外，越?


本文编号：3102550