民国油画家对诗意美的形式与技法探索——以林风眠、徐悲鸿、刘海粟、颜文樑为例

发布时间：2021-08-18 19:03

　　民国时期,林风眠、徐悲鸿、刘海粟、颜文樑等艺术家致力于中西融合,用西方艺术的形式语言改变沉闷的中国传统艺术状况。他们的作品从中国传统文化中的诗意精神出发,采用西方写实技法、传统笔墨技法融入油画、现代形式语言融入本土题材等多样的艺术实践来表现中国独特的情景交融、自由和谐的意境,体现生命精神的诗意美,其目的是恢复艺术的自由与独立精神,扩展和丰富传统艺术精神的表现形式。 

【文章来源】：艺术研究. 2020,(05)

【文章页数】：4 页

【文章目录】：
一、诗意及诗意的形式
二、民国油画家对诗意形式表现的多样探索
    1. 将西方写实绘画语言和诗意的结合，注重写实性的情景交融，触景生情。
    2. 将油画材料和中国笔墨技法组合，注重传统形式笔墨的和谐感。
    3. 将现代形式语言引入本土题材来营造诗意，注重超越自然的生命精神与感悟。
结语


【参考文献】：
期刊论文
[1]写实主义的中国摇篮——试论民国时期南京中央大学艺术系油画艺术与历史价值[J]. 朱平.  美术研究. 2015(04)
[2]诗意的和谐:文艺生态审美的构成性[J]. 盖光.  山东理工大学学报(社会科学版). 2006(01)

博士论文
[1]民国时期中国传统题材油画形式语言研究[D]. 马楠.上海大学 2018



本文编号：3350453