试论汉传佛像雕塑的理想造型风格

发布时间：2021-10-13 00:26

　　佛教造像自古印度诞生,在造像上就遵循"相好"之法。佛教造像传入中原以来,与深厚的汉文化艺术不断进行碰撞融合,形成了独特的汉传佛教造像艺术风格,这种风格不能以中国传统的美学去界定,也不能以西方的美学范畴去衡量,它以独特的美学品格呈现着,与整个社会、文化、义理搓揉交织在一起,形成了风骨、妙相、圆融、传神四位一体的理想造型风格。 

【文章来源】：美术大观. 2020,(07)北大核心

【文章页数】：4 页

【部分图文】：

ˉ莫高窟第283窟西龛内的主佛ˉ初唐图

美术大观ˉ美术研究ˉ0804ˉ麦积山第128窟正图5ˉ云冈石窟第17窟主佛图壁坐佛图3ˉ麦积山第78窟主佛ˉ后秦至西秦时期图2ˉ麦积山第74窟主佛ˉ北朝图1ˉ麦积山石窟后秦时期造像佛教造像自古印度诞生以来，为了使佛的形象能达到一种理想的境界，对造像的塑造上制定一套独特且严格的标准，是所谓的“三十二相”与“八十种好”，全称为“相好”。这种造像法充分体现了佛家对于其偶像神灵所期望的理想形态，认为佛教诸神灵的身形相貌不能同于凡人，应该具有神圣超然的形态。伴随着古代中国与南亚次大陆在经济、文化上的频繁交流，古印度的佛教造像艺术分别通过海陆二路传入中原。在与汉文化自身的深厚艺术传统不断碰撞与融合过程中，外来的佛教造像艺术最终融入了中国传统艺术文化，形成了独特的汉传佛教造像的风格体系。汉传佛像雕塑自开始就具有一种独特的造型美学风格，这种风格不能以常规的美学范畴去评价，它以独立的美学品格呈现着，既不能用中国的传统美学去衡量，也不能以西方美学范畴去界定，这是一种与宗教义理和社会文化搓揉交织在一起，反映宗教最高奥义的一种理想的造型风格，这种理想的造型风格可从风骨、妙相、圆融、传神四个方面来进行归纳诠释。一、风骨南朝文学家刘勰在《文心雕龙·时序》中有论述：“观其时文，雅好慷慨，良由世积乱离，风衰俗怨，并志深而笔长，故梗概而多气也。”①这是出自刘勰对曹魏时期建安文学的精到评价，他认为好的诗歌是应该具有“风骨”的，“风骨”中的“风”指的是文章应该具有一种感染力，充满着情感的力量；另外的“骨”代表了文章应具有逻辑的推理，具有一种说服力。因此，“风骨”是形容作品中情感与思想的关系，高尚的情感表达与崇高的理?

美术大观ˉ美术研究ˉ082图11ˉ昙曜五窟第20窟12ˉ昙曜五窟第20窟局部图13ˉ敦煌莫高窟的第45窟图14ˉ莫高窟第283窟西龛内的主佛ˉ初唐图为浓郁。圆融对于佛像雕塑艺术而言，体现两层含义，一为中和，二为浑然。（一）中和儒家经典《中庸》有述：“中也者，天下之大本也。和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”⑦由此可见，在古代“中和”是占据形而上的高度，“中和”之美也是古代艺术所探寻的本质精神，是古时候艺术创作的终极追求。早在先秦时期，就有“中和说”。可以说，“中和说”贯穿了整个中国古代艺术的审美范畴。像魏晋时期的“气韵说”和唐宋时期的“意境说”都是对“中和说”的继承和发展。⑧中和之美讲究不偏不倚、阴阳和合。“中”乃中庸，“和”为融合。佛教造像艺术的中和之美在于刚柔并济，在石窟造像中很多都是中性化的形象，兼具男女两性相貌之气质。造像有时具有女性的阴柔之美，看上去圆融温和，但其中却充溢着男性的阳刚之气，可谓刚中含柔，柔中有刚，阴阳和合。比如，麦积山第142窟左壁主尊造像（图8），便表现出风格迥异的形象。造像作磨光高肉髻，脸型较长，方中带圆；眉棱修长，使双眉显得格外秀美，双目微睁，鼻翼微翕，唇线秀美，嘴角眼梢似笑；内着僧祗支，外着双领下垂式袈裟。整尊造像集北方纯朴与南方华美于一身，双眸温柔亲切，神态宁静慈祥，心底的纯净与庄严随微笑自然流露，不似有些造像的庄严肃穆，俨然更像一位慈祥的母亲。其他造像形象中也常常见到内在气质中包含阳刚之美。如麦积山第74窟正壁左侧胁侍造像（图9），面型方圆适中，双目平视，鼻梁高直。身躯形体饱满，袒胸露臂，左手拈花抚胸，右手提瓶下垂，跣足立于半圆台座上。?


本文编号：3433601