潜江皮影流派造型比较研究
发布时间：2021-11-19 09:58
皮影是流行于我国民间的传统剧种,是一门集声、光、形、影（绘和雕刻）于一体的综合性表演艺术。皮影艺术是民族民间传统文化、艺术传承的活化石,也是广大人民群众喜闻乐见的民间戏曲剧种之一。作为江汉平原皮影戏流派“门神谱”皮影发源地之一,本文以深入研究湖北潜江地区的“汤格”、“郭格”皮影造型为主要研究对象,深入研究潜江皮影起源发展的地域特征与流派传承情况,分别从皮影的影人造型特征、纹样装饰特征、色彩搭配特征彩三个层面进行梳理。对比研究二者的共性和差异。通过实地发现,潜江地区的“汤格”与“郭格”虽一脉相承,但在流变的历史中却产生了完全不同的发展脉络,汤格仍遵循“传内不传外”的家族式传承,“郭格”的传承人则已经流传到外姓;在流传的过程中“汤格”与“郭格”由于制作工艺不同、制作工具不同、演出剧目不同等原因,在皮影的结构、外形、色彩表现上均有不同的特征。具体而言,汤格皮影形象更加高大、皮影形象更多倾向于神话人物且造型更加夸张;郭格皮影形象相对较小,皮影形象更倾向于对现实人类的刻画。色彩上由于工序、工具等原因,汤格皮影的色彩更加艳丽;郭格则相对较灰;在颜色的选择上,汤格皮影严格按照“三色原则”,绝不会出现...
【文章来源】：湖南师范大学湖南省 211工程院校
【文章页数】：95 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
江汉平原皮影主要流传区域划分图
硕士学位论文8人，他不但在1744年的展演会上展示和介绍中国皮影戏，还在自己32岁的庆生宴中专门邀请中国皮影戏演出，来招待王宫贵宾。元代时期中国皮影戏传入到印度尼西亚，受到印尼人的喜爱，这种利用光影在幕布上的演出形式，被他们认为是上帝和神明的化身，因此在印尼皮影大多用于大型祭奠活动中，中国皮影艺术逐渐融入当地文化逐步形成了爪哇皮影戏，也被称之为印度尼西亚皮影戏，被视为国粹，在2003年也被纳入联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”之中。当中国皮影在流入一些东南亚国家和欧洲国家后，逐步将中国皮影艺术融入了当地特色，形成了自己独特的名族艺术特色。如皮影在印度地经过发展与演变，影人更为高大。泰国皮影又叫喃戏，是最初宫廷中才能够享受的贵族娱乐方式，后才被普及传播至民间。图1-2功夫熊猫2片头而在著作方面，德国学者贝叟劳菲尔的《东方戏剧》中记载了皮影戏传到埃及、土耳其等地区的记载；波斯拉斯特的《史集》①则提到了东方皮影；法国的乔治萨杜尔《电影通史》②介绍电影发明源于益于皮影的艺术表演。皮影艺术也成为了有声电影的鼻祖。（图1-2）是2011年上映的《功夫熊猫2》，更是借鉴了皮影艺术，并且还尽可能的还原了皮影艺术的皮革质感，在该片中包含了众多的中国传统文化元素，显示了中国文化的魅力。虽然国外对于中国皮影戏颇为喜爱，也有一定的研究，但是受地域环境影响，对中国地域性的皮影的研究还是少之又少。三、研究现状述评①[波斯]拉施特.史集[M].北京:商务印书馆,1983②[法]乔治萨杜尔.电影通史[M].北京:中国电影出版社,1983
潜江皮影流派造型比较研究112.在比较视域下分析“汤格”、“郭格”两者间工艺造型结构、雕镂技法、剪影纹样、色彩运用等方面的异同之处，从皮影造型的雕镂工艺制作实践的角度切入，研究论述了潜江皮影这一地域性传统民间戏剧形式的造型工艺特征与表达形式，通过对“汤格”、“郭格”皮影造型进行了全面解构，详细的分析其特征，完善当前该领域学术研究较为空白的现状。第四节本论文涉及的主要概念界定一、皮影戏影视艺术是现在最为普遍的一种娱乐形式，经过百年的发展，这种同时兼顾声知觉、视知觉的光影艺术种类丰富、精彩绝伦。但在西方人发明影视艺术之前,中国早就有了一种在白色屏幕上表演、而且很受欢迎的影子戏。它生于中国，而后在全世界生根发芽风行于世，它就是电影的鼻祖:“皮影戏”。“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物角色，同时包括场景布置道具和景物制品的通用称谓。皮影戏又称"影子戏"或"灯影戏"，是一种用蜡烛或者是燃烧的物品等光源照射兽皮或是纸板做成的人物剪影用来表演历史故事的民间戏剧。皮影戏起源于西汉,相传为汉武帝思念爱妃形成的产物。后经北宋时期蓬勃发展,皮影戏在勾栏瓦舍被大多数居民所熟知；皮影戏随着明清小曲而繁荣并在清末民初达到巅峰，彼时富商巨贾以豢养戏班为荣，胡夷里巷的人民无不喜爱。1949年建国以后，在战乱中残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃，从1955年起，先后组织了全国和盛市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流，颇有成果。但到“文革”时，皮影艺术再次遭“破四旧”的噩运，从此元气大伤。图1-3潜江皮影演出现场
【参考文献】：
期刊论文
[1]江汉皮影戏中皮影人的制作工艺、美学特征及其传承[J]. 刘露,钟蔚,李强,尹俊华. 武汉纺织大学学报. 2019(03)
[2]皮影戏田野调查、文献梳理、文物考证的三重证据研究方法[J]. 魏力群. 民艺. 2018(01)
[3]传承工艺,创新“非遗”——湖北非遗江汉平原“汤格”皮影创新设计研究[J]. 赵梦. 美术教育研究. 2017(24)
[4]江汉平原皮影兴盛的动因[J]. 徐涛涛. 文化创新比较研究. 2017(23)
[5]皮影雕刻[J]. 魏力群. 民族艺术. 2016(02)
[6]江汉平原皮影造型艺术美学特征[J]. 付琴. 戏剧之家. 2015(24)
[7]后申报时期民族地区民间戏剧遗产保护与传承研究——湖北恩施崔坝皮影戏个案调查[J]. 王希辉,谭庆虎. 黑龙江民族丛刊. 2014(04)
[8]中国的非物质文化遗产保护与可持续发展[J]. 孙克勤. 徐州工程学院学报(社会科学版). 2013(01)
[9]湖北传统特产的地理标志与非物质文化遗产保护思考[J]. 孙志国,王树婷,黄莉敏,熊晚珍,钟学斌. 山东农业科学. 2012(04)
[10]论江汉平原皮影戏的传统艺术特征与现代创新[J]. 杨永波. 艺术与设计(理论). 2011(09)
硕士论文
[1]湖北恩施皮影戏造型的审美特征研究[D]. 冯家锐.湖北民族学院 2015
[2]江汉皮影戏的保护与传承研究[D]. 李妮妮.华中师范大学 2015
[3]唐山皮影人物造型及装饰语言研究[D]. 蔡芳芳.华北理工大学 2015
[4]天门皮影造型艺术研究[D]. 付琴.湖北美术学院 2010
本文编号：3504807
【文章来源】：湖南师范大学湖南省 211工程院校
【文章页数】：95 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
江汉平原皮影主要流传区域划分图
硕士学位论文8人，他不但在1744年的展演会上展示和介绍中国皮影戏，还在自己32岁的庆生宴中专门邀请中国皮影戏演出，来招待王宫贵宾。元代时期中国皮影戏传入到印度尼西亚，受到印尼人的喜爱，这种利用光影在幕布上的演出形式，被他们认为是上帝和神明的化身，因此在印尼皮影大多用于大型祭奠活动中，中国皮影艺术逐渐融入当地文化逐步形成了爪哇皮影戏，也被称之为印度尼西亚皮影戏，被视为国粹，在2003年也被纳入联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”之中。当中国皮影在流入一些东南亚国家和欧洲国家后，逐步将中国皮影艺术融入了当地特色，形成了自己独特的名族艺术特色。如皮影在印度地经过发展与演变，影人更为高大。泰国皮影又叫喃戏，是最初宫廷中才能够享受的贵族娱乐方式，后才被普及传播至民间。图1-2功夫熊猫2片头而在著作方面，德国学者贝叟劳菲尔的《东方戏剧》中记载了皮影戏传到埃及、土耳其等地区的记载；波斯拉斯特的《史集》①则提到了东方皮影；法国的乔治萨杜尔《电影通史》②介绍电影发明源于益于皮影的艺术表演。皮影艺术也成为了有声电影的鼻祖。（图1-2）是2011年上映的《功夫熊猫2》，更是借鉴了皮影艺术，并且还尽可能的还原了皮影艺术的皮革质感，在该片中包含了众多的中国传统文化元素，显示了中国文化的魅力。虽然国外对于中国皮影戏颇为喜爱，也有一定的研究，但是受地域环境影响，对中国地域性的皮影的研究还是少之又少。三、研究现状述评①[波斯]拉施特.史集[M].北京:商务印书馆,1983②[法]乔治萨杜尔.电影通史[M].北京:中国电影出版社,1983
潜江皮影流派造型比较研究112.在比较视域下分析“汤格”、“郭格”两者间工艺造型结构、雕镂技法、剪影纹样、色彩运用等方面的异同之处，从皮影造型的雕镂工艺制作实践的角度切入，研究论述了潜江皮影这一地域性传统民间戏剧形式的造型工艺特征与表达形式，通过对“汤格”、“郭格”皮影造型进行了全面解构，详细的分析其特征，完善当前该领域学术研究较为空白的现状。第四节本论文涉及的主要概念界定一、皮影戏影视艺术是现在最为普遍的一种娱乐形式，经过百年的发展，这种同时兼顾声知觉、视知觉的光影艺术种类丰富、精彩绝伦。但在西方人发明影视艺术之前,中国早就有了一种在白色屏幕上表演、而且很受欢迎的影子戏。它生于中国，而后在全世界生根发芽风行于世，它就是电影的鼻祖:“皮影戏”。“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物角色，同时包括场景布置道具和景物制品的通用称谓。皮影戏又称"影子戏"或"灯影戏"，是一种用蜡烛或者是燃烧的物品等光源照射兽皮或是纸板做成的人物剪影用来表演历史故事的民间戏剧。皮影戏起源于西汉,相传为汉武帝思念爱妃形成的产物。后经北宋时期蓬勃发展,皮影戏在勾栏瓦舍被大多数居民所熟知；皮影戏随着明清小曲而繁荣并在清末民初达到巅峰，彼时富商巨贾以豢养戏班为荣，胡夷里巷的人民无不喜爱。1949年建国以后，在战乱中残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃，从1955年起，先后组织了全国和盛市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流，颇有成果。但到“文革”时，皮影艺术再次遭“破四旧”的噩运，从此元气大伤。图1-3潜江皮影演出现场
【参考文献】：
期刊论文
[1]江汉皮影戏中皮影人的制作工艺、美学特征及其传承[J]. 刘露,钟蔚,李强,尹俊华. 武汉纺织大学学报. 2019(03)
[2]皮影戏田野调查、文献梳理、文物考证的三重证据研究方法[J]. 魏力群. 民艺. 2018(01)
[3]传承工艺,创新“非遗”——湖北非遗江汉平原“汤格”皮影创新设计研究[J]. 赵梦. 美术教育研究. 2017(24)
[4]江汉平原皮影兴盛的动因[J]. 徐涛涛. 文化创新比较研究. 2017(23)
[5]皮影雕刻[J]. 魏力群. 民族艺术. 2016(02)
[6]江汉平原皮影造型艺术美学特征[J]. 付琴. 戏剧之家. 2015(24)
[7]后申报时期民族地区民间戏剧遗产保护与传承研究——湖北恩施崔坝皮影戏个案调查[J]. 王希辉,谭庆虎. 黑龙江民族丛刊. 2014(04)
[8]中国的非物质文化遗产保护与可持续发展[J]. 孙克勤. 徐州工程学院学报(社会科学版). 2013(01)
[9]湖北传统特产的地理标志与非物质文化遗产保护思考[J]. 孙志国,王树婷,黄莉敏,熊晚珍,钟学斌. 山东农业科学. 2012(04)
[10]论江汉平原皮影戏的传统艺术特征与现代创新[J]. 杨永波. 艺术与设计(理论). 2011(09)
硕士论文
[1]湖北恩施皮影戏造型的审美特征研究[D]. 冯家锐.湖北民族学院 2015
[2]江汉皮影戏的保护与传承研究[D]. 李妮妮.华中师范大学 2015
[3]唐山皮影人物造型及装饰语言研究[D]. 蔡芳芳.华北理工大学 2015
[4]天门皮影造型艺术研究[D]. 付琴.湖北美术学院 2010
本文编号：3504807
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