民族歌剧表演范式的嬗变——以歌剧《白毛女》中“喜儿”的表演为例

发布时间：2021-02-01 20:27

　　歌剧《白毛女》是我国民族歌剧的经典之作,70余年的历史中经历了多次的复排,其主要角色"喜儿"的塑造成为民族歌剧表演的范式。每个版本的《白毛女》都有对以前版本的继承与创新,正是以嬗变的动态发展传承《白毛女》,才使得这部歌剧能够历久弥新,在不同的时空都能适应和引领大众审美的走向,推动中国民族歌剧事业发展。回溯多个版本"喜儿"的表演特色,总结表演范式嬗变的历程,探索表演方式的嬗变将对民族歌剧的传承形成有效推动。 

【文章来源】：四川戏剧. 2020,(07)北大核心

【文章页数】：4 页

【文章目录】：
一、民族歌剧《白毛女》的艺术价值
    （一）《白毛女》文学脚本的价值魅力
    （二）《白毛女》的音乐价值
二、多版“喜儿”的表演特色
    （一）1945年的版“喜儿”王昆
    （二）1949年的版“喜儿”郭兰英
    （三）1977年版的“喜儿”李元华
    （四）1985年版的“喜儿”彭丽媛
    （五）2011年版的“喜儿”谭晶
    （六）2015年版的“喜儿”雷佳
三、表演范式的嬗变推动民族歌剧的传承
    （一）表演范式的“立”与“承”
    （二）艺术审美与表演范式的嬗变
    （三）嬗变:民族歌剧传承的推动力


【参考文献】：
期刊论文
[1]民族歌剧表演范式的奠基人与播火者——歌剧美学视野中的人民艺术家郭兰英[J]. 居其宏.  人民音乐. 2020(05)
[2]关于歌剧若干概念之我见[J]. 居其宏.  当代音乐. 2020(03)
[3]《白毛女》：新歌剧从延安走进新中国——中国歌剧百年回望之二[J]. 蒋力.  歌剧. 2020(02)
[4]我和喜儿[J]. 彭丽媛.  中国音乐. 2018(03)



本文编号：3013383