安徽花鼓灯“后场小戏”研究初探

发布时间：2021-03-27 13:40

　　就完整的安徽花鼓灯的表演程序来看,"后场小戏"属于最后部分,一般都是有故事情节的对唱或生活小戏,在民间颇受欢迎。但目前相关书籍、论文资料中缺少后场小戏相关内容,可见,安徽花鼓灯这种综合性的表演艺术出现了严重的不均衡发展。本文主要阐述了"后场小戏"的基本概念、产生的过程以及风格特色,通过对"后场小戏"中较有特色的推剧和卫调花鼓戏进行分析总结,为安徽花鼓灯的传承与发展开拓新的空间。 

【文章来源】：合肥学院学报(综合版). 2020,37(03)

【文章页数】：6 页

【部分图文】：

送郎送到五里岗

在演唱风格上，推剧的唱段和小戏开始只是选用一些民歌小调作为唱腔，唱腔共四句，节奏、旋律较平稳，仅在一个八度内推来推去，四句一反复，轮番推唱，简明易学，曾名“清音”。后来陈敬芝等民间艺人根据演唱的实际需要，再次对四句推子进行了改革，主要体现在以下四个方面:第一，拓宽了音域，演唱的节奏也有了明显的跳跃性，并定其名为“一条线”。第二，旋律中吸收了《十月空》《虞美佳人》《孟姜女》等凤台地区流行的民歌及琴书等音乐成分。第三，伴奏中增加了乐器，如竹笛等，并为每局唱腔增添了过门，使曲调更为完整。第四，使用凤台、寿县方言演唱和道白，增强了地方色彩。以上改革，特别是唱腔音乐的发展，不断突破花鼓灯歌舞的艺术样式，使花鼓灯表现出明显的地域特征。推剧《绣荷花》是陈派老艺人陈敬芝———“一条线”的代表作之一，讲述的是一位女子在家中绣花的时候误以为听到了迎新的喇叭声，实际上是孩子的闹剧的故事，隐喻了女子到了待嫁了年纪，一直在等待心中男子吹着喇叭迎她进门的故事。曲调采用了推剧的“四句一推”的基本腔调，如图1所示。(2)卫调花鼓戏在发展过程中，由于地理、语言、风俗的相近，在演唱风格和吐字行腔的韵律方面与泗州戏、淮北花鼓戏都十分相近，形成板腔体，说唱音乐性较强，只是曲调词格不够严密。基本唱腔有男腔、女腔、哭皮腔;板式分吟腔、起板、数板、五字紧、赶慢牛、十字韵、流水灯。唱腔调式有宫调式和徽调式两种，并有宫、徽两种调式交替，综合应用;唱腔节奏多样，有的较平稳单一，有的活泼跳跃，表现出激动的情感，也有的整个腔调都近似散板，是极不稳定的节奏。唱腔命名，多是由不同的唱调结构和速度而定。如十二句的【羊子】、八句的【娃子】。

推剧

【参考文献】：
期刊论文
[1]当代中国民间舞研究的对象、路径和方法[J]. 刘建,田姣,赵金怀.  舞蹈. 2013(08)

博士论文
[1]沿淮玩灯人—民族音乐学视野中的花鼓灯演艺群体[D]. 戎龚停.南京艺术学院 2013



本文编号：3103608