简约主义音乐的美学理念与文化实践

发布时间：2021-01-29 14:30

　　简约主义音乐是20世纪下半叶以来重要的音乐流派。本文研究简约主义音乐的文化实践意义,主要通过思想来源、美学追求和代表作曲家艺术生涯及其代表作品的文化实践三个层面的研究,更加深入地了解简约主义音乐艺术品格在整个20世纪西方音乐史中的特殊性,以及简约主义音乐创作与社会-文化语境的紧密联系。研究发现,简约主义音乐与"垮掉派"文学运动和"非西方"文化有直接关联,以"重复"带来的"静止"为美学追求,并以音乐语言承载了对战争、科学等重大时代命题的思考,而这也为我国当代音乐创作与研究带来了重要启示。 

【文章来源】：艺术百家. 2019,35(05)北大核心CSSCI

【文章页数】：8 页

【文章目录】：
一、思想来源:“垮掉派”运动与“非西方”文化
    1．颠覆、叛逆:源于“垮掉派”运动的思想内核
    2．重复、循环:源于“非西方”音乐的进行逻辑
二、美学追求:“重复”和“静止”
    1．重复与静止:反“目的论”音乐进行
    2．“重复”特征的后现代属性
三、作为文化实践的交响乐创作:菲利普·格拉斯《第六交响曲》
    1．不协和的音响
    2．压抑的人声
    3．色彩性的配器设计
四、结语


【参考文献】：
期刊论文
[1]秦文琛《向远方》(上)持续型织体化乐思及简约主义倾向[J]. 周强.  中国音乐. 2017(04)



本文编号：3007044