浅析法国艺术歌曲的演绎风格—例举福雷、德彪西的四首声乐作品

发布时间：2022-07-16 15:13

　　法国艺术歌曲的发展始于十九世纪后半叶,福雷和德彪西都是创作法国艺术歌曲的代表性作曲家。他们的作品具有很重要的价值意义,并为这一时期法国艺术歌曲的发展做出了巨大的贡献。本文通过对福雷的两首艺术歌曲Les Roses d’Ispahan（《伊斯法罕的玫瑰》）、Reve d’Amour（《爱之梦》）以及德彪西的两首艺术歌曲Beau soir（《美丽的黄昏》）、Nuit d’Etoiles（《星夜》）的具体分析,并结合自身实际的艺术实践经验,来认识两位作曲家在创作手法、对歌者的演唱技法及情感处理等方面的异同,进而对作品的演绎风格有了初步的认识,促进把握艺术歌曲演绎风格的形成。以此来探讨如何将这些心得辐射到其他作曲家艺术歌曲的演唱当中去。在此基础上,笔者提出了作为歌者,在今后的声乐表演及音乐教学中的一些应用法则和技术目标。本文一共分为五个部分,绪论、结论以及三个主体章节。在这里对主体三章节做出进一步描述。第一章节通过对比的方式就福雷、德彪西在四首艺术歌曲中相同的歌词意蕴、相近的演唱技法和基本相同的发音韵味及情感上的表达等方面的认识归纳总结出福雷、德彪西相关作品在演绎风格方面的相同之处。第二章节根... 

【文章页数】：34 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
绪论
    第一节 法国艺术歌曲、作曲家生平及其作品简介
    第二节 相关文献综述
    第三节 把握法国艺术歌曲演绎风格的重要性
第一章 福雷、德彪西相关作品在演绎风格方面的相同之处
    第一节 相同的歌词意蕴
    第二节 相近的演唱技法
    第三节 基本相同的韵味及情感表达
第二章 福雷、德彪西相关作品在演绎风格方面的不同之处
    第一节 不同的音乐创作风格
    第二节 不同演唱技术的把握要领
    第三节 版本间的不同演绎性格
第三章 把握演绎风格的具体认识
    第一节 法国艺术歌曲演唱中的具体应用法则
    第二节 通过演绎风格传递出法语的美感
    第三节 相关音乐教学中的技术要求
结论
    第一节 基本总结和认识
    第二节 如何把握其他法国艺术歌曲的演绎风格
    第三节 本论题可持续发展的探索路径
参考文献
致谢


【参考文献】：
期刊论文
[1]法国艺术歌曲的演唱[J]. 梁莹.  乐府新声(沈阳音乐学院学报). 2015(02)
[2]德彪西印象主义艺术歌曲审美[J]. 洪江.  民族音乐. 2008(02)
[3]时代的书写——德彪西的艺术歌曲[J]. 金晨.  音乐天地. 2004(06)
[4]论法国艺术歌曲的风格和演唱技巧[J]. 李琛.  星海音乐学院学报. 2001(03)

硕士论文
[1]德彪西艺术歌曲研究及其在声乐教学中的意义[D]. 宫晓霜.武汉音乐学院 2017
[2]简述福雷两首艺术歌曲的风格特征和演唱技巧分析[D]. 蔡鸣杰.上海音乐学院 2017
[3]象征派诗歌对法国艺术歌曲演唱审美诉求之探究[D]. 王赟.江西师范大学 2014
[4]福雷艺术歌曲探究[D]. 赵金诺.沈阳师范大学 2013
[5]福雷、德彪西同词艺术歌曲《月光》的艺术特色比较及演唱处理[D]. 张丽.南京艺术学院 2009
[6]福雷与德彪西同词艺术歌曲研究[D]. 丁雪.上海音乐学院 2008



本文编号：3662747