女性审美视域下的日用陶瓷设计与研究
发布时间：2021-11-09 04:18
中国社会在高速发展,伴随着人们文化和物质生活水平的提高,特别体现在女性的思想和审美意识也得到彻底解放。现代女性更加注重生活的品味和格调,她们的浪漫情愫是高于男性的,善于用细腻的心思感知周围的事物。相对于男性,女性更多地参与到生活细枝末节的建设,日用陶瓷的选购便是她们关注的重点,仅是经济、耐用的陶瓷产品已经不再是吸引女性消费者的唯一选择。而当前状态下,国内日用陶瓷市场的产品过于大众化,很难满足女性的审美追求,专门针对女性的日用陶瓷设计更是少之又少。本文将立足于女性审美视域,通过对女性自身敏锐的洞察力、敏感的性格特征以及不同于男性的审美体验,来拓宽研究视野,融会新兴的艺术观念进行日用陶瓷的设计与研究。同时,本课题涉及的日用陶瓷设计不仅仅针对女性使用者而言,而是把女性消费者作为一个中介环节,通过吸引女性消费者的购买,达到带动整个消费市场的目的。一般来说,女性在日常消费时的情感色彩占比较大,如何设计出能够吸引女性购买的日用陶瓷,满足女性在购买此类产品时的感官享受和精神需求是为女性设计的首要关注点。具有女性意识的设计无处不在,但在日用陶瓷领域还很少作为一个独立的设计课题去研究。从这个意义出发,本...
【文章来源】：山东工艺美术学院山东省
【文章页数】：85 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
-1EmmaBridgewater“粉色红心”系列（图片来源：综合购物网站）
山东工艺美术学院硕士学位论文19图3.3.1）。小巧的花瓶有着玲珑的“身体曲线”，以女性曲线柔软的身体为表现对象，纯手工的成型方式使每个花瓶都有独特鲜明的个体差异，如同每个人都应该是独一无二的。RachelSaunders想表达的理念是：无论什么时候，我们都应该对自己的身体感到自信。图3.3.1女人花瓶（图片来源：网络）3.3.2生态自然的关注女性和自然之间存在相似性，似乎从某种意义上说，如果能够解放自然，女性就获得了自由，人类才能打破束缚。自然中存在的美丽要素始终受到女性设计师的密切关注，作为最常见的可以孕育生命的鲜花和女性有着必然的联系，同样是生命力的象征，是生命的延续，女性设计师频繁利用“花”作为对自我的观照，表情达意。花是最受女性设计师青睐的创作主题，根据阿思海姆的异质同构论，主体产生的精神“力潮与客体产生的物理“力潮之间同步时便会产生主客体之间的情感共鸣，女性主体“力潮的精神层面被自然客体“力潮的花吸引，从而产生共鸣，进一步产生主体的审美愉悦。花生长绽放的过程影射了女性的命运。女性艺术家温柔地凝视自然之美，展现女性矛盾体般的矜持与热情、含蓄与孤独，运用泥土创造了大量与自然造物有关的日用瓷产品。俄罗斯女陶艺家ЮлияОсока制作的餐具（如图3.3.2-1），以插画的形式描绘自然性灵，用陶瓷作为媒介表达自身对美好自然的向往与热爱，常常以植物和动物的组合或用线描手法单独表现各式鲜花，设计了一系列极具性别特色的日用瓷器。意大利女性设计师ChiaraAndreatti创作的“蔬果印章”系列餐具（如图3.3.2-2），灵感同样来自于植物世界。她将水果和蔬菜的横切面经过特殊处理，在与蓝色釉料的结合下变成天然的印章，将果蔬的自然形体之美
山东工艺美术学院硕士学位论文20永久地转印到陶瓷上。不同于日用瓷一般的绘制或贴花纸装饰，设计师ChiaraAndreatti给予自然姿态以象征性的印记，在日用瓷器装饰的表现手法上打破常规思路，进行实验性探索并取得成功，充分展现了女性设计师的创造力。ChiaraAndreatti说：“我对于某一事物灵魂深处隐藏的某种新鲜感本能地感兴趣，我的灵感可能就存在于一次有目的的探索中，并会被探索过程或一个历史经过所激发出来。我总是对奇闻异事充满好奇，每天对于新鲜事物也会密切关注，不光是在科技领域更是在美学范畴，总在想以某种方式进行下去明天会怎样。最近，我比较关注女性，总是想通过她们的设计来解读她们的生活，走进她们的世界并分析她们用来传达自身个性和情感的美学技艺。”ChiaraAndreatti认为，艺术家最重要的品质是遵从自己的内心并形成自己的艺术语言。图3.3.2-1ЮлияОсока的餐具设计（图片来源：网络）图3.3.2-2“蔬果印章”系列餐具（图片来源：中国陶瓷画刊）比利时女性陶瓷艺术家AnnVanHoey的作品多采用“折纸”的表达方式，以陶瓷代纸，保留纸张折叠时重合的痕迹，使陶瓷材料呈现出轻薄的质感，给人
本文编号：3484608
【文章来源】：山东工艺美术学院山东省
【文章页数】：85 页
【学位级别】：硕士
【部分图文】：
-1EmmaBridgewater“粉色红心”系列（图片来源：综合购物网站）
山东工艺美术学院硕士学位论文19图3.3.1）。小巧的花瓶有着玲珑的“身体曲线”，以女性曲线柔软的身体为表现对象，纯手工的成型方式使每个花瓶都有独特鲜明的个体差异，如同每个人都应该是独一无二的。RachelSaunders想表达的理念是：无论什么时候，我们都应该对自己的身体感到自信。图3.3.1女人花瓶（图片来源：网络）3.3.2生态自然的关注女性和自然之间存在相似性，似乎从某种意义上说，如果能够解放自然，女性就获得了自由，人类才能打破束缚。自然中存在的美丽要素始终受到女性设计师的密切关注，作为最常见的可以孕育生命的鲜花和女性有着必然的联系，同样是生命力的象征，是生命的延续，女性设计师频繁利用“花”作为对自我的观照，表情达意。花是最受女性设计师青睐的创作主题，根据阿思海姆的异质同构论，主体产生的精神“力潮与客体产生的物理“力潮之间同步时便会产生主客体之间的情感共鸣，女性主体“力潮的精神层面被自然客体“力潮的花吸引，从而产生共鸣，进一步产生主体的审美愉悦。花生长绽放的过程影射了女性的命运。女性艺术家温柔地凝视自然之美，展现女性矛盾体般的矜持与热情、含蓄与孤独，运用泥土创造了大量与自然造物有关的日用瓷产品。俄罗斯女陶艺家ЮлияОсока制作的餐具（如图3.3.2-1），以插画的形式描绘自然性灵，用陶瓷作为媒介表达自身对美好自然的向往与热爱，常常以植物和动物的组合或用线描手法单独表现各式鲜花，设计了一系列极具性别特色的日用瓷器。意大利女性设计师ChiaraAndreatti创作的“蔬果印章”系列餐具（如图3.3.2-2），灵感同样来自于植物世界。她将水果和蔬菜的横切面经过特殊处理，在与蓝色釉料的结合下变成天然的印章，将果蔬的自然形体之美
山东工艺美术学院硕士学位论文20永久地转印到陶瓷上。不同于日用瓷一般的绘制或贴花纸装饰，设计师ChiaraAndreatti给予自然姿态以象征性的印记，在日用瓷器装饰的表现手法上打破常规思路，进行实验性探索并取得成功，充分展现了女性设计师的创造力。ChiaraAndreatti说：“我对于某一事物灵魂深处隐藏的某种新鲜感本能地感兴趣，我的灵感可能就存在于一次有目的的探索中，并会被探索过程或一个历史经过所激发出来。我总是对奇闻异事充满好奇，每天对于新鲜事物也会密切关注，不光是在科技领域更是在美学范畴，总在想以某种方式进行下去明天会怎样。最近，我比较关注女性，总是想通过她们的设计来解读她们的生活，走进她们的世界并分析她们用来传达自身个性和情感的美学技艺。”ChiaraAndreatti认为，艺术家最重要的品质是遵从自己的内心并形成自己的艺术语言。图3.3.2-1ЮлияОсока的餐具设计（图片来源：网络）图3.3.2-2“蔬果印章”系列餐具（图片来源：中国陶瓷画刊）比利时女性陶瓷艺术家AnnVanHoey的作品多采用“折纸”的表达方式，以陶瓷代纸，保留纸张折叠时重合的痕迹，使陶瓷材料呈现出轻薄的质感，给人
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