特定“空间”环境下的当代电子音乐创作技法研究

发布时间：2017-12-23 18:25

本文关键词：特定“空间”环境下的当代电子音乐创作技法研究　出处：《上海音乐学院》2016年博士论文　论文类型：学位论文

【摘要】：本文所研究的特定“空间”,是指作品的表演或展演的物理空间,以及体现作品音响效果和表达意象的表现空间。其中,物理空间具体指的是作品演出的声学环境及作品中的声音空间布局；表现空间包括作品的音响效果、表达意象及作品体现出的艺术价值；此外,作曲家在创作过程中对频率、音色、节奏、声音的运动等多重元素的纵向组织与横向发展也体现出多重元素的空间化组织。三者共同构成作品的完整表达,由物理空间展开作品构思,通过多重元素的空间化组织来表现出作品的表现空间,这是本论文研究的对象。一直以来,作曲家、艺术家们都在空间这一概念上进行探索,试图得到全新的艺术体验。电子音乐的发展,无疑是让音乐作品在表现手段上有了更为丰富的扩展,音乐音响的空间和表现力得到了作曲家、艺术家们的进一步的开发,空间对音乐结构的影响也有了更广延的意义。作为现代音乐重要组成部分的电子音乐也在“空间”这一概念上作出了深入探索。随着科技的进步和技术手段不断发展,不同艺术门类的边界开始变得模糊,电子音乐与其它艺术形式开始融合,电子音乐的表现手段获得了更大程度上的广延,电子音乐创作所涉及的领域除继承传统音乐的创作手法之外,还在应用音乐的传播及多种风格的音乐制作中得到了进一步的拓展。回归本真,这些作品依然离不开创作者对于艺术的审美需求及对结构的把握。论文希望能通过几部具有代表性的当代电子音乐作品来探讨特定“空间”对于音乐语言之间的互为影响,以及多重结构在作品中的组织,为艺术家的创作在理论层面有所参考和启发。论文尝试以特定“空间”环境作为切入点,通过对两部事件性作品(卡尔海因兹·斯托克豪森(Karlheinz Stockhausen)《螺旋》(Spiral)及皮耶尔·布列兹(Pierre Boulez)《应答曲》(Repons)及几部当代作曲家作品进行结合电子音乐工程技术的分析,针对结构、组织方式及特定“空间”与音乐语言之间的互为影响进行讨论,对特定“空间”环境下的电子音乐作品创作思路和创作技法进行作曲技术理论分析研究,使停留在创作层面的实践技术上升到理论层面,通过对几部具有代表性且具有鲜明个性的音乐作品中多重结构的空间组织进行分析,归纳其各自特点,丰富自身的创作技法,引起创作者们的思考。
【学位授予单位】：上海音乐学院
【学位级别】：博士
【学位授予年份】：2016
【分类号】：J628

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