论绘画作品中的色彩语言
[Abstract]:Painting art is an art form which conveys aesthetic experience by visual signal. As an important artistic language of painting art, color is always accompanied by the historical process of creating visual image in the form of painting. From the perspective of the history of the development of painting art, different stages of painting reflect different characteristics in color. After the first scientific explanation of color in modern light chromatics, color, as a science, began to be the object of study by scientists and theorists. And the theoretical achievements of photochromatics also began to be used by artists to guide the creation of painting. Since the Impressionists first took color as the object of expression, color has become the most effective way for artists to express their aesthetic feelings, and it has changed the aesthetic style of modern people time after time. Due to the rapid development of image technology and information technology, the social function of recording objective visual images, which was endowed with painting art in the past, has been gradually replaced. Modern artists pay more attention to how to use the art form of painting to convey aesthetic feelings, so they pay more attention to explore the formal beauty law of painting language and study the structural relationship between various elements of color. Based on the concrete embodiment of modern color theory in painting, this paper discusses the historical process of human cognition and application of color, and the concrete content of color theory in painting works. Western painting in different historical periods of different color concepts and colors in painting can form the aesthetic form. In order to have a clear argument, a strong argument and a strong argument, I read a lot of literature on art history theory, painting color, color composition theory, color psychology during my research. Reference is made to some art periodicals, magazines and academic papers on painting color. Not only acquired a lot of professional knowledge, but also learned about the latest developments in the study of painting color theory. Through the interpretation and argumentation of the principle of color reflected in painting works, there is a deeper understanding of the application of color in painting and the aesthetic sense of form formed.
【学位授予单位】:辽宁师范大学
【学位级别】:硕士
【学位授予年份】:2015
【分类号】:J205
【相似文献】
相关期刊论文 前10条
1 ;张大我踪迹艺术作品[J];中国艺术;2000年01期
2 ;杜大恺艺术作品[J];装饰;2000年05期
3 ;海鸥艺术作品[J];装饰;2000年06期
4 孙式彦;孙式彦玩偶艺术作品[J];美术;2001年06期
5 ;艺术作品欣赏[J];华夏星火;2001年09期
6 陆中秋;;艺术作品欣赏[J];华夏星火;2001年11期
7 ;艺术作品欣赏[J];华夏星火;2001年05期
8 ;艺术作品欣赏[J];华夏星火;2001年10期
9 张文波;浅谈艺术作品魅力之所在[J];丹东师专学报;2002年03期
10 ;新现实主义艺术作品选登[J];艺术·生活;2003年03期
相关会议论文 前4条
1 ;艺术作品[A];城市文化与艺术审美[C];2008年
2 毛娟;;体育教改动向:由技能传习到文化传承——对体育艺术作品内容的新认知[A];第九届全国体育科学大会论文摘要汇编(3)[C];2011年
3 梁章贤;;桥梁外貌与环境[A];中国土木工程学会市政工程专业委员会第一次城市桥梁学术会议论文集[C];1987年
4 刘路喜;;有感而发[A];学校艺术教育与素质教育论坛文集[C];2004年
相关重要报纸文章 前10条
1 苏丽萍;专家探讨艺术作品如何塑造国家形象[N];光明日报;2007年
2 本报记者 董城;学生艺术作品缘何被抢购[N];光明日报;2014年
3 编译 王悠然;男女两性评价艺术作品侧重点不同[N];中国社会科学报;2014年
4 刘修兵;该怎样用艺术作品塑国家形象[N];中国文化报;2007年
5 傅其林;不为人知的杰作[N];文艺报;2009年
6 徐刚;雕塑不能放错了地方[N];中国艺术报;2013年
7 杨琪;怎样欣赏艺术作品[N];学习时报;2007年
8 郑丽虹;改革创新精神在艺术作品里生辉[N];深圳特区报;2008年
9 郭之纯;健康的文化生态强调包容性[N];工人日报;2010年
10 欧阳逸冰;儿童艺术作品:期待精美[N];光明日报;2013年
相关博士学位论文 前3条
1 赵华森;山寨式沉浸体验与艺术作品的互涉[D];中国美术学院;2013年
2 孙月;音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄[D];上海音乐学院;2012年
3 金敬姬;艺术—无意识的象征产物[D];中国美术学院;2008年
相关硕士学位论文 前10条
1 吴云秀;我国著作追续权制度的立法研究[D];河北大学;2015年
2 胡兆璇;中国古代艺术作品产生的教育条件及功能分析[D];四川师范大学;2015年
3 吴立冬;情感与形式[D];湖北美术学院;2015年
4 陆亨瀚;临摹艺术作品著作权保护研究[D];复旦大学;2014年
5 谢楚如;广东省陶瓷职业技术学校艺术作品展示系统的研究与分析[D];云南大学;2015年
6 杨杰;《泰北风情系列》创作谈[D];广西师范大学;2015年
7 申利丽;遵义师范学院艺术学院学生艺术作品管理系统的研究与分析[D];云南大学;2015年
8 苏乐;论中国山水画构图法则及其运用[D];湖南师范大学;2015年
9 汤燕妮;视觉语言的发展趋势研究[D];大连工业大学;2015年
10 王雨菲;基于创新技术的公共艺术互动性探讨[D];合肥工业大学;2015年
,本文编号:2286185
本文链接:https://www.wllwen.com/wenyilunwen/huihuayishu/2286185.html