分析与重建：钢琴表演的身体观

发布时间：2017-03-20 21:02

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【摘要】：在西方思想史中,“身心二元”、“心”高于“身”的认知模式一直是西方认识论的基石。直到20世纪以来,“身体”这一维度得到了现象学、诠释学、分析哲学、存在主义、实用主义等哲学流派的广泛关注,其影响力辐射到了社会学、人类学、政治学、现代医学、消费文化理论、性别理论等诸多领域。在美学领域中,历史上苏格拉底、蒙田、福柯、梅洛-庞蒂、维特根斯坦、杜威等思想家都曾对“身体”在审美经验中的重要性有过零散论述,20世纪与21世纪之交,美国新新实用主义哲学家理查德·舒斯特曼更是提出了“身体美学”(somaesthetics)的学科概念并为之构建了基本的学科框架。 本文对历史上各类钢琴演奏理论进行了考察,分析总结出以往钢琴技术训练模式所体现出的“身体观”是一种“身体工具论”。在相关“身体”理论思想的启示下,笔者批判了仅将身体当做演奏工具的理论及实践模式,提出“身体主体论”的身体观念及基于其上的“审美化的身体运用”；提倡正视身体“既作为工具、又作为自我”的特殊处境,强调演奏者发掘和强化自己的“身体自觉意识”、“身体审美意识”的重要性；希望通过讨论和实践这种新的身体使用模式,使演奏者能够更高效地“使用自我”,并且能够更好地享受自己的演奏、从演奏活动中获得更加丰富的身体审美经验和身心幸福感。 本文的正文分为四个章节,第二章和第三章是全文重点所在。第一章简要整理了西方思想史中关于“身体”观念的历史线索,并对关于钢琴演奏的研究做了归纳和概述;第二章中分析、总结了以往三百年来各类主流钢琴表演理论所共同反映出的身体观——“身体工具论”；第三章笔者在相关“身体”理论的启示下对钢琴表演理论和实践中的“身体工具论”展开批判,提出新的“审美化的身体运用”模式并阐释其内容、意义；第四章尝试着对新的身体观进行方法论层面的探讨,并提出一些具体方法和意见以供参考。
【关键词】：钢琴演奏 身体审美意识 身体工具论 身体主体论 审美化的身体运用 幸福感
【学位授予单位】：中央音乐学院
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2013
【分类号】：J624.1
【目录】：

• 论文摘要4-7
• 绪论7-11
• 第一章 “身体”观念的历史与钢琴演奏相关研究综述11-23
• 第一节 “身体”观念的历史线索11-15
• 第二节 钢琴演奏理论的前人研究综述15-23
• 一、主流钢琴演奏法的历史轨迹15-20
• 1、17、18世纪：羽管键琴弹奏法15
• 2、18世纪中叶—19世纪初：从羽管键琴弹奏法中孕育而来的“手指学派”15-16
• 3、19世纪中叶—20世纪初：重量演奏学派的形成及其发展16-18
• 4、20世纪：脑神经学、心理学在钢琴演奏理论中的介入18-20
• 二、与“身体”理论相关的钢琴演奏理论20-23
• 第二章 对历史上主流钢琴演奏法之身体观的分析与评介23-37
• 第一节 手指学派身体观23-25
• 第二节 重量演奏学派(解剖-生理学派)身体观25-29
• 一、正视作为生理-肉体结构的身体25-26
• 二、机械论原则的升级26-29
• 1、对生命科学的借鉴只是表面26
• 2、机械论原则升级到了史无前例的地步26-29
• 第三节 心理学介入之后分叉的身体观29-35
• 一、交叉点：“脑”的主体性地位29-30
• 1、以“脑”为媒介抵达精神领域29-30
• 2、脑(精神)对“身体”的统辖30
• 二、身体观的分叉30-35
• 1、身体是精神性主体操纵之下的隐性工具30-31
• 2、身体是精神性主体统辖之下的能动工具31-35
• 本章小结：三百年钢琴艺术史中占主导的“身体工具论”35-37
• 第三章 钢琴演奏中新型身体使用模式的理论探寻37-59
• 第一节 器乐演奏中的“身体”：最需要受到关注的“身体”37-41
• 第二节 “审美化的身体运用”模式的提出41-45
• 一、新的立足点及身体观41-43
• 二、“审美化的身体运用”的主旨和基本内容43-45
• 第三节 “审美化的身体运用”模式的实践意义45-59
• 一、有利于演奏者习得和完善演奏技巧45-49
• 1、动觉感受有助于获得和储存技巧46-48
• 2、动觉监督有助于修正错误48-49
• 二、有利于演奏者对乐感的领会49-51
• 1、乐感的内在身体体验49-50
• 2、乐感的外在音乐表现50-51
• 三、有助于主体之间关于音乐意义的交流51-55
• 1、“身体”因素在音乐表演活动中的重要性51-52
• 2、审美化的身体运用对音乐交流的促进作用52-55
• 四、有利于增强演奏者的幸福感55-59
• 第四章 关于方法论的思考59-79
• 第一节 前人关于增强身体意识(神经学意义上)的钢琴演奏方法论59-67
• 一、增强本体感觉的笼统方法59-61
• 1、慢速弹奏、夸张动作59-60
• 2、有技巧地利用注意力60-61
• 二、增强触键感、姿势感、距离感等本体感觉的具体方法61-67
• 1、触键感61-62
• 2、手指姿势感62
• 3、有关身体意志的抑制效能62-67
• 第二节 笔者关于强化钢琴演奏者身体幸福感的方法论思考67-79
• 一、身体机能(演奏能力)是否与幸福感成正比67-68
• 二、关于身体审美注意68-69
• 三、影响身体幸福感的若干因素及强化方法69-79
• 1、对本体感受各个维度的审美注意69-71
• 2、与困难感的游戏71-73
• 3、以聆听配合弹奏对于幸福感的强化效应73-75
• 4、良好的“交流”对于演奏者身体幸福感的增进75-79
• 结论79-81
• 参考文献81-85
• 后记85

【参考文献】

中国期刊全文数据库 前10条

1 阿贝·怀特塞德 ,邓珂;成功的钢琴教学[J];钢琴艺术;2004年01期

2 周薇;钢琴教学研究的历史与现状(三)[J];钢琴艺术;2005年03期

3 周薇;;钢琴教学研究的历史与现状(十)[J];钢琴艺术;2006年01期

4 周薇;;钢琴教学研究的历史与现状(十一)[J];钢琴艺术;2006年03期

5 葛卉;;身体意识与音乐情感表达[J];大众文艺;2012年13期

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9 孙孝良;钢琴教学与感觉[J];赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版);2005年02期

10 彭锋;;新实用主义美学的新视野——访舒斯特曼教授[J];哲学动态;2008年01期

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本文编号：258417