斯克里亚宾《圆舞曲》Op.38的文本特征及演奏技法研究

发布时间：2020-11-02 15:58

　　 俄罗斯钢琴家、作曲家斯克里亚宾(Scriabin,1872-1915)的创作可以分为三个时期。早期以抒情小品为主,集中于钢琴领域。中期为转型期,这一时期作曲家受哲学的影响,思想渐渐成熟,探索出独树一帜的和声语言——“神秘和弦”,并由此在其钢琴和交响乐创作中逐渐形成自身的风格。他晚期的创作则体现出音乐语汇隐秘晦涩、体裁简化、调性瓦解,主题动机短小繁多等极端化的特征。斯克里亚宾一生共创作了五首《圆舞曲》,其中作品Op.38恰好处于其创作的“转型期”。本文在整体梳理五首《圆舞曲》艺术特征的基础上,通过从音乐术语、谱面记号,错位节奏与隐形节拍,神秘和弦,五声性旋律以及附加声部几个方面的比较研究,抽象出作品Op.38的“转型期”风格特征,并结合自己的表演专业对该作品的演奏艺术进行了深入探究。
【学位单位】：武汉音乐学院
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2019
【中图分类】：J624.1
【文章目录】：
摘要
abstract
绪论
第一章 斯克里亚宾《圆舞曲》的创作
    第一节 斯克里亚宾音乐创作概述
    第二节 斯克里亚宾五首《圆舞曲》的创作
第二章 《圆舞曲》Op.38的艺术表征
    第一节 体现转型期风格的《圆舞曲》
    第二节 音乐术语对作品风格的强烈暗示
        一、使用频率较高的rit,a tempo
        二、使用频率低的音乐术语
    第三节 对错位节奏与隐性节拍的把握
        一、错位节奏
        二、连续错位与重音移位所形成的隐性节拍
    第四节 关于“神秘和弦”的神秘色彩
        一、坚定果断的柱式和弦
        二、稍纵即逝的琶音和弦
        三、快速流动的和弦分解
    第五节 五声性旋律与附加声部
        一、具有东方色彩的五声性旋律
        二、附加声部
第三章 演奏艺术
    第一节 错位节奏的训练
    第二节 Rubato及其它自由速度的处理
    第三节 乐句的塑造
    第四节 内声部的处理方式
    第五节 休止符的意义
        一、低音声部的休止符
        二、左右手同时出现休止符
    本章小结
结语
致谢
参考文献

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本文编号：2867251