开指五步古琴基础教学法理论与实践研究
发布时间:2021-01-21 11:50
古琴是我国民族乐器家族中风格鲜明、独树一帜的典型性代表乐器,历来关于古琴的论著并不少见,但聚焦古琴教学方法主题的却相对较少,而针对入门阶段通适性教学法的研究更为少见。文章试图从教学设计原理与实践、左右手演奏技术习得规律分析等方面对"开指五步古琴基础教学法"进行探讨,以期引发更充分的讨论交流。
【文章来源】:艺术教育. 2020,(10)
【文章页数】:8 页
【部分图文】:
开指五步名称
和其他众多的民族音乐形态一样,古琴作为一种典型的民族乐器,其传承方式也具有“口传心授”的特征。音乐中的“口传心授”是教师与学生在统一时空场环境下对教师实践经验信息的感性声音形态的直接感受、模仿、体悟、学习与交流活动①。相对于西洋音乐的五线谱以及从学堂乐歌时期传入的简谱而言,古琴无论是文字谱还是减字谱,单从其记谱法传承是非常不现实的,历代的琴人用“口传心授”的方式来薪火相传,使得相当一部分古琴音乐并未断流,反而形成了千姿百态的流派现象,全息保存在现当代琴人的演奏和教学中。“开指法”充分提炼了“口传心授”的优势,让每一位教师先亲身经历习得过程,不是读课本、自学谱例、观看视频这种“纯理论加鉴赏”的教学模式,而是必须做到面对面、手把手、一对一,以完成学习任务为考量标准,教师不间断地授新课、回旧课,反复训练、调整、纠错,学生同时也要足量输出,把“口传心授”更彻底地贯彻落实到更多的教学环节中,真正做到把活的音乐形态传递出去和接纳进来,从而最大程度上模拟真实课堂,使得古琴音乐教学和音乐教学法训练融为一体,引导学生不仅学会了“怎么学古琴”,也学会了“怎么教古琴”,这样,当学生真正成为古琴教师后,就会自觉地把这一教学法应用到自己的教学实践中去。(二)任务导向,量化教学课堂设计
另外,在历次的教学实践中,但凡我们走到每个城市举办集训班时,无论是自发还是被邀,通常都会附加或者说融合进其他几种任务型,比如知识导入类,有古琴文化或琴曲主题讲座——《走进古琴艺术》《我的〈流水〉印象》《同源异版 吟香妙趣——不同版本〈梅花三弄〉琴曲赏析》《纷披灿烂 戈矛纵横——〈广陵散〉琴曲赏析》等;作品表达展演类,如每届学生结业时,均会组织类型或规模或大或小的结业雅集,有时甚至举办正式的商演售票音乐会,师生均会参与其中,在或大或小的舞台上,展示表达自己的作品风貌。以上这些均为任务的多元化自然衍生,值得继续研究如何更巧妙地融入教学课堂。图4 吟猱基本方法
【参考文献】:
期刊论文
[1]论任务教学法在高校音乐教学中的应用[J]. 杨茂,傅强. 戏剧之家. 2019(27)
[2]“口传心授”教学法在《中国民族音乐》课教学中的运用[J]. 袁野,冯凌燕. 四川戏剧. 2018(10)
[3]琵琶初级入门教学方法探讨[J]. 吴美仪. 北方音乐. 2018(05)
[4]论古筝基础训练中左右手的配合及应用[J]. 宋倩雯. 北方音乐. 2017(16)
[5]琴韵互通 美乐流溢——论冷谦《琴声十六法》之古琴演奏美学对钢琴演奏的启示[J]. 宁鹏东. 黄河之声. 2014(03)
[6]如何获得扬琴演奏的理想音色[J]. 陈静. 四川戏剧. 2008(05)
硕士论文
[1]二胡教学中两手配合的训练[D]. 刘倩倩.上海音乐学院 2015
本文编号:2991106
【文章来源】:艺术教育. 2020,(10)
【文章页数】:8 页
【部分图文】:
开指五步名称
和其他众多的民族音乐形态一样,古琴作为一种典型的民族乐器,其传承方式也具有“口传心授”的特征。音乐中的“口传心授”是教师与学生在统一时空场环境下对教师实践经验信息的感性声音形态的直接感受、模仿、体悟、学习与交流活动①。相对于西洋音乐的五线谱以及从学堂乐歌时期传入的简谱而言,古琴无论是文字谱还是减字谱,单从其记谱法传承是非常不现实的,历代的琴人用“口传心授”的方式来薪火相传,使得相当一部分古琴音乐并未断流,反而形成了千姿百态的流派现象,全息保存在现当代琴人的演奏和教学中。“开指法”充分提炼了“口传心授”的优势,让每一位教师先亲身经历习得过程,不是读课本、自学谱例、观看视频这种“纯理论加鉴赏”的教学模式,而是必须做到面对面、手把手、一对一,以完成学习任务为考量标准,教师不间断地授新课、回旧课,反复训练、调整、纠错,学生同时也要足量输出,把“口传心授”更彻底地贯彻落实到更多的教学环节中,真正做到把活的音乐形态传递出去和接纳进来,从而最大程度上模拟真实课堂,使得古琴音乐教学和音乐教学法训练融为一体,引导学生不仅学会了“怎么学古琴”,也学会了“怎么教古琴”,这样,当学生真正成为古琴教师后,就会自觉地把这一教学法应用到自己的教学实践中去。(二)任务导向,量化教学课堂设计
另外,在历次的教学实践中,但凡我们走到每个城市举办集训班时,无论是自发还是被邀,通常都会附加或者说融合进其他几种任务型,比如知识导入类,有古琴文化或琴曲主题讲座——《走进古琴艺术》《我的〈流水〉印象》《同源异版 吟香妙趣——不同版本〈梅花三弄〉琴曲赏析》《纷披灿烂 戈矛纵横——〈广陵散〉琴曲赏析》等;作品表达展演类,如每届学生结业时,均会组织类型或规模或大或小的结业雅集,有时甚至举办正式的商演售票音乐会,师生均会参与其中,在或大或小的舞台上,展示表达自己的作品风貌。以上这些均为任务的多元化自然衍生,值得继续研究如何更巧妙地融入教学课堂。图4 吟猱基本方法
【参考文献】:
期刊论文
[1]论任务教学法在高校音乐教学中的应用[J]. 杨茂,傅强. 戏剧之家. 2019(27)
[2]“口传心授”教学法在《中国民族音乐》课教学中的运用[J]. 袁野,冯凌燕. 四川戏剧. 2018(10)
[3]琵琶初级入门教学方法探讨[J]. 吴美仪. 北方音乐. 2018(05)
[4]论古筝基础训练中左右手的配合及应用[J]. 宋倩雯. 北方音乐. 2017(16)
[5]琴韵互通 美乐流溢——论冷谦《琴声十六法》之古琴演奏美学对钢琴演奏的启示[J]. 宁鹏东. 黄河之声. 2014(03)
[6]如何获得扬琴演奏的理想音色[J]. 陈静. 四川戏剧. 2008(05)
硕士论文
[1]二胡教学中两手配合的训练[D]. 刘倩倩.上海音乐学院 2015
本文编号:2991106
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