在小提琴练习中如何提高音乐表现力

发布时间：2017-09-27 17:21

  本文关键词：在小提琴练习中如何提高音乐表现力

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【摘要】：音乐院校的小提琴专业学生多数都有着扎实的基本功和良好的技术,在进入大学以后通过各种音乐专业课和共同课学到的音乐理论和音乐史学美学方面的知识,使他们对音乐作品也有了更加理性和准确的认识和理解。可是想要把心中理想的音乐用小提琴准确地表现出来,多数学生都会出现一系列这样或是那样的问题,使得“心中有音乐却表现不出来”的情况经常出现。这些令人失望的现状所带来的挫败感使练琴有时成为了一种折磨身心的体验。 这不仅仅是通过单纯的技术手段就能解决的问题。演奏音乐是一种精致的艺术。每一次的音乐演奏都是独一无二的,不存在两遍相同的演奏。我们既需要对自己的演奏作出准备与安排,但又必须避免失去宝贵的灵感而使音乐演奏流于程式化。我们还需要对现场演奏时所有的不确定性因素作出准备和反应,包括去面对我们自身状态的起伏变化。 我在学习和演奏小提琴的过程中感到如果能够有一系列的练习方法能够使自己从偏于机械化、程式化的技术练习方法中解放出来,代之以一种具有音乐性和创造性的练琴方式,对提高演奏的音乐表现力是非常有益和重要的。 我对选题的研究总结了我自己多年练习演奏小提琴的经验和心得,得到了导师们和专家们宝贵的指导和意见。我的论文着力想从提高音乐表现力的角度出发,在诸如演奏姿势、右手运弓、发音和音准、左手按弦和换把等方面提出自己的一些建议。这些建议不单纯是从技术层面考虑,更多是从有利于音乐表现出发,试图找出和纠正一系列阻碍音乐表现的动作和演奏习惯。同时在日常练琴的方式上探索出一些新的方法和可能性,为小提琴演奏者在日常练习中能够有效提高音乐表现力给出练习方式上的建议,唤醒他们自身对音乐的意识,使他们能够打开思路,表现自我。 我希望这些方法会有助于小提琴演奏者在日常练习中更准确更有效率地练习如何表现音乐,并能够帮助小提琴演奏者在正式演出的时候将自己的状态调整到最佳去带给听众自己最美好的音乐。
【关键词】：音乐表现 日常练琴 练琴方式
【学位授予单位】：中央音乐学院
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2013
【分类号】：J622.1
【目录】：

• 论文摘要3-5
• 引言5-7
• 第一章 正确建立起“心中的音乐”：在感性认识的基础上要理性认识到音乐作品内在的形式7-8
• 第二章 良好的演奏姿势至关重要：以轻松自然的姿势演奏，避免僵硬和紧张的身体状态8-10
• 第三章 关于右手的运弓及发声：让琴弦、琴腔充分振动，，让琴发出优美洪亮的共鸣10-11
• 第四章 音准是重要的音乐表现手段：从音乐出发灵活运用各种律制，调配音准的色彩11-12
• 第五章 不要忽视左手对音乐表现的影响：稳定而松弛的按弦，揉弦的连接，富于音乐性的换把12-14
• 第六章 练琴时始终需要倾听：耐心地倾听每一个乐音，从“森林”的视野完整地去感知、体验音乐，从而正确美化“森林中的每一棵树木”14-15
• 第七章 换一种练琴的方式：用艺术创造实践取代机械化、模式化的练习方式15-16
• 第八章 在充满激情的心中保留一份放松和冷静：以一颗简单开放的心去创造新鲜生动的音乐16-18
• 结论18-20
• 参考文献20-22
• 致谢22

【参考文献】

中国期刊全文数据库 前5条

1 吴碧玲;;论表现音乐本质的二度创造[J];湖南第一师范学报;2008年03期

2 但昭义;钢琴的基本弹奏法(十一)(连载)──表现音乐的基本要素(三)[J];钢琴艺术;1999年01期

3 刘甲男;小提琴演奏的音乐表现[J];齐鲁艺苑;2005年02期

4 黄立凡;演奏的最终目的在于表现音乐[J];齐齐哈尔师范学院学报(哲学社会科学版);1994年02期

5 张立;;小提琴教学中艺术与技术的辩证关系[J];西南大学学报(社会科学版);2011年S1期

本文编号：930949