论费特抒情诗的主题和艺术特色

发布时间：2020-09-19 16:55

　　 费特(1820——1892)是俄国19世纪一位著名的天才诗人,是纯艺术派的代表人物。费特在40年代初即开始发表诗作,创作生涯长达半个世纪,留下了颇为丰富的文学遗产,光是抒情诗就多达八百余首。费特继承了普希金以来俄国抒情诗的浪漫主义传统,积极探索新的艺术手段,创造出自己独特的艺术风格,是联系浪漫主义和现代主义诗歌的中间环节。费特主张诗歌的唯一目的就是描写美,除此之外,诗歌不应有社会伦理教育等任何其他目的。他宣扬“艺术思想的无意识性”,认为艺术首先必须是艺术,必须是与政治性、公民性无关的“纯艺术”。费特的诗在他生前就已得到别林斯基、车尔尼雪夫斯基、托尔斯泰、丘特切夫等文学家、批评家的高度评价。 费特的纯艺术观与当时俄国所盛行的现实主义文学观存在较大分歧,所以受到了革命民主派诗人的诘难,由此爆发了19世纪60年代两派诗人就“为什么而艺术”的论战。19世纪末20世纪初象征派兴起后,索洛维约夫、勃洛克等把费特奉为自己的老师,赋予他至高无上的地位。但是接下来社会主义现实主义文学占主流的苏联文坛一直把“纯艺术派”诗歌看成是地主阶级知识分子逃避现实、逃避革命的表现,是企图调和日趋激化的社会矛盾、向沙皇专制妥协屈服的贵族自由主义思想的反应,以致费特的诗歌在当时并没有得到公正的评价。 但艺术的魅力最终可以冲破世俗的藩篱。费特的诗歌以语句优美,格调新颖,能催人从内心深处追求真、善、美的艺术风格被越来越多的人所接受、推崇。费特开始在俄国文坛享有越来越高的地位。 由于多方面原因,我国至今对费特诗歌的翻译、研究还不够深入,不少已有的评论也不免有以偏概全之嫌。本文的目的就是要摆脱19世纪60年代以来革命民主主义诗人和批评家的观点及苏联正统文艺学的束缚,对费特的抒情诗创作进行一番较为全面细致的评析,并做出客观公正的评价,进而促进费特的作品在我国的译介和传播,让更多读者可以领略这位语言大师的风采。 论文共分五个部分。引言部分简述费特在俄国诗坛上的地位,费特研究的历史以及国内外学术界对费诗的研究现状,提出本文的学术价值在于纠正以往费特研究的偏颇之处,对费特的诗歌成就做出相对较为公正的评价,重塑费特在俄国诗坛的重要地位。 第一章:费特的创作道路。本章分为三个小节。1)19世纪40、50年代末是费
【学位单位】：上海外国语大学
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2006
【中图分类】：I512


本文编号：2822771