走上云端的舞台艺术

发布时间：2021-03-05 03:24

　　新型冠状病毒肺炎疫情在全球范围内的爆发重创演艺业。作为艺术生产机构的剧团和以承办现场演出为主营项目的剧场所表现出的抗风险能力较低,其中最重要的原因便是艺术产品形式单一（仅有现场演艺一种形式）导致的盈利渠道过窄。疫情防控期间严格的管理措施促使剧团和剧场的管理者转变创作和经营理念,从而催生了舞台艺术媒体化的新品类——线上演艺的迅速发展。舞台艺术媒体化并非新生事物,但是出于对所从事行业的惯性理解和对现场演艺独特美学追求的执念,加之知识产权等相关法律法规不够完善,使得传统演艺行业的从业人员对之心存忧惧。这种忧惧不无道理,但无法扭转线上演艺业已形成的发展态势。对于疫后重建的演艺业,线上演艺不会缺席,如何构建线上演艺与现场演艺共生的新格局,将成为行业发展的重点,而充分认识二者的关系和相互影响是指导实践的理论基础。 

【文章来源】：艺术评论. 2020,(08)CSSCI

【文章页数】：13 页

【文章目录】：
一、线上演艺：舞台艺术传媒化的新品类
二、线上演艺与现场演艺的区别
    （一）观演关系不同
    （二）观看体验不同
    （三）消费促成因素不同
    （四）消费成本不同
三、线上演艺对现场演艺的影响
四、艺术表演团体发展线上演艺需关注的三个问题
    （一）应用类型的选择要与制作意图相匹配
    （二）所选平台要与演艺机构定位相匹配
    （三）线上演艺制作要尊重媒体观看方式
结语


【参考文献】：
期刊论文
[1]何谓传媒艺术[J]. 胡智锋,刘俊.  现代传播(中国传媒大学学报). 2014(01)



本文编号：3064489