颜色釉在传统陶艺与现代陶艺中的运用比较研究

发布时间：2020-12-16 04:29

　　“陶艺”即是“陶瓷艺术”的简称,是作为物质的陶瓷材料与作为精神的艺术的结合,是实用和审美,工艺与艺术的统一。它既是物质的又是精神的,同时服务于人类的物质生活和精神生活。从历史的发展可知,釉本身不仅是一种装饰材料,更是开辟了一个陶瓷装饰材料的新天地。在漫长千年的人类劳动中,勤劳智慧的中国人逐渐掌握了制釉的技术,由单色釉发展成复色釉、窑变釉。在封建社会里,陶艺是属于工艺美术的,有着浓厚的阶级印记。陶艺的生产者是民间艺人,他们服务于不同的社会阶层,官窑就是为最高统治者所服务的一个机构,同时也反映了皇家的审美取向。二十世纪八十年代,随着西方现代主义艺术的介入,西方的“现代陶艺”观念对中国陶瓷艺术产生了广泛而深远的影响,颜色釉在现代艺术中赋予了现代品质,陶艺家在不断实践和认识中对颜色釉重新定位,让它焕发新的艺术语言,给观者耳目一新的感觉。此外,“现代”是一个表示社会与文化变迁的理论性概念,它是与“传统”相对应的。传统与现代并没有一个明确清晰的分界线和时间点,而是一个文化和思想史的分期问题。本文从艺术学的研究角度,在传统陶艺与现代陶艺中分别阐述颜色釉的运用,主要从工艺思想、装饰题材和陶艺家中,分析... 

【文章来源】：景德镇陶瓷大学江西省

【文章页数】：30 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

自然、色彩斑斓的树洒的画风，综合高温亮的感受

鲜明、语言独特，创饰手法上的突破、创瓷装饰材料上迈出了是以高温中华红釉为画于背景底色上。在背景红亮如镜、灿若如玉、晶莹似雪，寓傲雪，窑变花釉的流瓷上饱满亮丽，蓝色，在高温红釉底色的在《秋如醉》（图 11）自然、色彩斑斓的树洒的画风，综合高温亮的感受。在高温中梅花、荷花为素材，图 10


本文编号：2919531