“文革”时期釉上彩瓷研究

发布时间：2021-08-05 09:41

　　艺术的发展是随着社会的发展不断变革而发展的,每一个社会的经济基础或上层建筑的改变必然会引起这个时代艺术的震荡。“文革”一个用政治充斥一切的年代,“红旗”、“红袖章”、“红语录”……人们淹没在一片红色的海洋中,“破四旧”、“大批判”、“歌颂伟大的领袖”,一声声口号无休止地激荡着大众的心灵,在经历过抗日战争、国内革命之后,人们又再一次用火一样的热情投入到为共产主义事业而奋斗的文化大革命之中。釉上彩瓷,一个在经历近千年的中国传统艺术,也同样毋庸至疑地随着社会的激情动荡而发生着巨大变革。由于特殊的时代背景,文革时期的釉上彩瓷艺术呈现出了与以往任何时期截然不同的艺术面貌。它拥有鲜明的政治色彩,歌颂与批判贯穿于整个十年文革釉上彩瓷艺术的创作中,强烈的色彩、概念化的人物形象、程式化的创作模式都是它的特点。正因为独特的政治因素,文革釉上彩瓷艺术并未朝着既定的道路前进,健康发展,却出现了釉上彩瓷艺术发展道路中的一次“畸形”的璀璨绽放。 

【文章来源】：景德镇陶瓷大学江西省

【文章页数】：42 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

彩绘瓷板《毛泽东接见红卫兵》，正是对当时①王明贤,严善谆.新中国美术图史——1966-1976.北京:中国青年出版社.2000:228图3

文艺座谈会的讲话》上，毛要同工农兵相结合”，提倡一务，为工农兵服务，为社会艺思想指导下，工人，农民，。因此，在这期间，景德镇大批描绘以工人、彩瓷作品。如图 13像，此作品以金字贴着硕大丰字的稻居于画面正中，高人民在下面载歌载和、喜庆的气氛。形态各异，描绘细代表作品。农业学大寨”起图 12图 13

尤其是以釉上彩瓷为代表的陶瓷本身所带有的光洁、明亮、高贵的特性，更适用于做歌颂题材。这一点以如图28，1971 年景德镇出品的《毛主席和我们心连心》彩绘瓷板画为最好的代表，从这幅画我们可以看出其色彩以红黄等暖色为主，结合瓷器特有的温润光泽使画面显得宁静和谐。毛主席与群众沐浴在阳光中，整体构图以毛主席为中心，群众围绕在主席周围，人物面带微笑，正体现了当时“红光亮，高大全”的创作原则。其次由于釉上彩瓷可利用的构图空间被瓷器本身体积所限制，所以不适于展现过于复杂的画面，尤其是考虑到当时时局所限，在合理构图的同时还要兼顾“红光亮，高大全”的原则，这为釉上彩瓷的创作提供了一定的难度。因此在当时的特殊形式下选择一个比较保守不易“犯错误”的题材也是必然之举，而这一切就当然以反映上山下乡和文革样板戏的题材为上上之选。以 1970 年章文超创作的作品《智取威虎山》彩绘瓷盘为例（如图 29），由于瓷盘本身体积所限画面十分紧凑，人物以杨子荣为中心，杨子荣红光满面整个画面的光源仿佛出自其身。人物塑造上杨子荣不卑不亢、昂首而立，反观土匪一方，弯腰驼背灰头土脸表情狰狞，且画面从周围的土匪开始慢慢黯淡下来，图 28图 29

【参考文献】：
期刊论文
[1]激情燃烧铸就红色瓷业——文革瓷器初探[J]. 朱顺龙.  南方文物. 2006(03)



本文编号：3323526