回归后香港电影表演文化研究（1997-2012）

发布时间：2019-11-23 12:28

【摘要】：回归后的十多年时间(1997-2012),是香港作为曾经的资本主义的殖民城市,同发展中的社会主义中国进行融合的初级阶段。同时,新世纪全球化趋势、千禧年应约而至、电脑和信息技术的迅猛发展、后现代主义思潮的全面渗透,都对香港社会和香港文化产生了巨大影响。香港电影拥有百年历史,回归后,在新的历史、人文语境下,也发生相应的变化。以香港电影作为了解和反映一个历史阶段的媒介对象,其自身具备的丰富性、艺术性、成熟度、典型度,都能提供较大的社会人文研究价值。而电影表演艺术是直接展示人、塑造人的视觉形象艺术,能够直观地呈现1997年后影像香港中独有的人文风貌和城市表情。本文的研究角度,选取了电影表演文本中的两大因素——身体和身份。身体,是人类存在的载体,直观地反应人生存的状态和感受。身份,是人与外界产生关联的范式,赋予人生存的合理性与合法性。文章第一部分以“夹缝”来形容回归后香港电影在时间、空间、产业、文化方面的社会历史背景;并将回归后香港电影的发展作了概括性的阶段划分。第二部分以此时期香港电影的身体表演为切入口,归纳生成了审美的身体表演、权力的身体表演和错置的身体表演三种主要形态。将电影主体的身体感受,及其同外部世界的感知关系加以分析。第三部分以此时期香港电影的身份表演为角度,总结了政治身份表演,社会身份表演和时空身份表演三大范式。用以研究不同范畴下的身份群体,在新的时空背景下具有普遍性的境遇和心态。第四部分则将身体表演与身份表演结合后的效应加以归纳。并单独将有文化典型性的个别演员和单独影片的表演,作为重点研究的范例,并对其进行的文化分析和价值批判。
【图文】：

罗志良导演）中饰演一个迷失在杀人快感中的神枪手 Rick（图3-1），细腻地捕捉并呈现了暴力对人的异化过程。影片开场营造的专业氛围，将开枪置换为射击，淡化了危险性和攻击性。张国荣此时的表演，主要是职业感带来的冷静和淡定，训练有素的开枪动作如同富有观赏性的“表演赛”。很快，这种平稳的常态被他意外（被迫）杀人而改变。富有意味的是，首次杀人后的 Rick，并没有失措或不安，而是行云流水地出手、面无表情地应对，，对自己亲手终结生命的行为反应漠然，人物的偏执和冷酷初见端倪。图 3-1尽管影片剧作上的转变并不十分有说服力，但张国荣还是在较为有限的创作空间里，通过简练的眼神和表情，将每次杀人时的痛苦和快感对 Rick 的撕扯有层次地传达出来，一步步铺垫着走向疯狂过程中的痛苦和难以自拔。到了影片的尾部，他将已经成为杀人狂魔的 rick 那种狰狞扭曲的生理状态和濒临崩溃的心理状态

上海戏剧学院博士学位论文出给予回报。怎么也吃不上的“盒饭”，暗示他不能”，不被工业生产的主流规则接纳和认可，而只能回到自产自销、自娱自乐的边缘状态里。换句话说，也许的安身立命方式。当然，周星驰在影片中卖力、动“努力无用”的虚无主义论调中，观众感受到的是他自我、竭尽全力的释然，最终安于平凡、怡然自得的人心境的某种写照。
【学位授予单位】：上海戏剧学院
【学位级别】：博士
【学位授予年份】：2017
【分类号】：J912

【参考文献】

相关博士学位论文 前3条

1 王培雷;香港电影表演文化研究（1978-1997）[D];上海戏剧学院;2016年

2 马楠楠;城市空间的书写、身份认同的困惑与女性意识的独特表达[D];上海大学;2014年

3 康宁;香港喜剧电影研究[D];上海大学;2010年

本文编号：2564949