从巴赫金对话理论看电影的复调性

发布时间：2020-05-16 15:27

【摘要】：本文试图从巴赫金“对话理论”入手,基于巴赫金提出的“复调小说”理论,将“复调”概念引入电影领域,探讨电影中的复调性特征。巴赫金的“对话理论”作为讨论电影复调性的理论基础,是巴赫金援引“复调音乐”的概念,在研究陀思妥耶夫斯基的小说的“对话性”特征基础上,延展出的一系列包括“语言杂多”、“文化转型理论”、“复调小说理论”等理论的庞大理论体系。正如“复调小说”理论无法独立于巴赫金对话理论体系,本文在通过具体电影文本切入讨论电影复调性时,将重点分析但不局限于引用巴赫金的“复调小说”理论。即一方面从形式上考察电影的复调性特征,另一方面也从影片的思想对话中对其文化内涵进行全面把握。巴赫金定义的“复调小说”中的主人公具有通过与他者和作者的对话确立自我独立意识的特征,而作者由于小说主角间的平等意识形态冲突而不得不降低身份,成为聆听者和学舌者。从文化视野来看,是作者作为权威话语的离心化,从形式上来看,这种离心化是通过引领不同意识形态的主人公之间的“对话”实现的,最终形成多声部的众声喧哗的效果,这种对话既并存又对峙,形成文字内容的张力。因此,将巴赫金的“对话理论”引入电影中,电影中不同的思想、意识之间的交流、共存则构成其“复调性”的根本,一方面不同思想在电影中通过“对话”形成多声部结构,另一方面透过“对话”的表象看到电影背后蕴藏的历史文化内涵。同时,正如巴赫金不是一一对应地、机械地将复调音乐理论引入文学领域,本文对于巴赫金理论的跨学科研究也不应局限于机械地对照研究,从艺术手法来看,思想的对话在电影领域比小说具有更丰富的可能性,导演可以采用不同的叙事结构、人物关系设置、场面调度方式、声画处理方式,为电影的多声部对话服务,也因此形成独特的审美价值。相比于传统的由导演统一意志引导的影片,电影的复调性特征带来的审美体验与“复调小说”一样,赋予观众更多判断、思考的自由,让观众以超在的视角统领全局,在开放性的想象空间中完成对影片的审美判断。
【图文】：

20世纪30年代,观众,主角,床单

对话 60 年前的阮玲玉，她的回答是自己“不会自杀，如果要死我会自己选择去是被别人逼迫去死”，两个女人不同的选择是由于时代环境的差异、个人心智因素导致，此时的主角即是阮玲玉，又是她的扮演者，导演用这种方式让两个运在彼此身上投射。在第五重中，，导演甚至揭开幕帘，把导演组的摄制场景暴，张曼玉演绎阮玲玉表演《三个新女性》后良久不能出戏在床上蒙着床单痛哭辉饰演的蔡楚生坐在床前默默地陪伴，此刻镜头后拉，暴露出导演组的存在（完成了第二重时空向第五重时空的切换，导演提醒梁家辉忘记掀起张曼玉的床的观众已经无法绝对地分清是张曼玉在哭还是阮玲玉在哭，是 30 年代的蔡楚起阮玲玉的床单，还是 90 年代的梁家辉不忍心去掀开张曼玉的床单。我们能在如此极致的叙事手法下，《阮玲玉》表现的已经不是单一的主角阮玲玉，而同纬度下的人的感性的“和声”，在主角身上的投射，形成了一个彼此作用的“以说从演员表演体验过程中，他们的“外在性”也被赋予了他们所演绎的人物让他们演绎的人物更加完整。

游戏规则,20世纪30年代,法国,世界

文第三章电影复调性特征到在《听说桐岛要退部》中，在宏树的世界里，音才得知泽岛也存在于画外空间的某一处关注着到泽岛的视角，她却在练习时不时偷瞄着宏树，表现出了泽岛对宏树小心翼翼的喜欢，补全了第树的不在乎和第二天中泽岛的在乎统一在一个镜世界里的人距离拉近。
【学位授予单位】：中国传媒大学
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2019
【分类号】：J901

【参考文献】