牧溪画在茶道中的受容

发布时间：2020-08-07 17:13

【摘要】：牧溪是活跃在宋末元初的禅僧画家,禅余创作了道释人物画、山水画、花鸟画等多种题材的水墨画。在中国,关于牧溪画的评价并不高,但14世纪初期随着禅宗传入日本以后,牧溪画一直备受推崇。关于牧溪画的研究,目前绘画史及美术的领域已取得了大量的成果,但从茶道的视角出发,单独对牧溪画进行的考察却不多。本文以茶道为切入点,通过考察茶道中牧溪画的鉴赏、使用以及评价的情况,旨在进一步探讨茶道中牧溪画的受容问题。由于目前笔者自身知识的不足以及文章篇幅有限,本文主要以16世纪为中心,参考四大茶会记、《分类草人木》、《乌鼠集》、《山上宗二记》等茶道古典文献,以考察牧溪画的受容状况。此外,本文也将简单介绍茶道成立之前,牧溪画在十四、五世纪日本饮茶方式中所出现的的相关问题。本文的内容构成如下所示。第一章,笔者首先对牧溪的生涯和牧溪画作简要介绍,而后将对牧溪画传入日本的经过进行考察。关于牧溪的生涯,在总结先学的基础上,梳理牧溪所处的时代环境与牧溪的生平。然后参考《松斋梅媆》、《画继堒恴》等文献资料探讨牧溪的绘画风格及牧溪画在中国的评价。简而言之,在中国,虽然明清时期关于牧溪画的好评有所增加,但即使到现在牧溪画仍然不受推崇。然而,在日本牧溪画跟随禅宗不断传入,据文献记载其数量多达100多幅,一直被视为名物中的名物。第二章主要论述茶道成立以前到“O槻琛比妨⑵诩

本文编号：2784283