油画语言的意象表达 ——现当代语境下中国油画的意象性表达手法初探

发布时间：2021-02-06 19:48

　　油画艺术诞生于西方,传入中国已有几百年的历史。中国人用这种带有西方意识形态的艺术媒介来表达自己的心境与感情时,如何将这种中西文化的冲撞解构并融合为一体是现当代油画艺术家们需要思考的问题。在中国传统文化中,意象性表达是一个显著的特征与传统。如何将油画艺术融入到意象性表达中,使其符合中国人的审美心理,继而传承中国文化精神是许多油画家在思考并已然付诸于实践的问题。本文第1章通过分析意象性表达产生的缘由和特点来揭示意象表达在中国传统绘画中的重要历史地位。第2章通过梳理中国油画意象表达的历史脉络来说明油画的意象表达是一个必然的历史趋势。第3章中,首先,比较了东西方在绘画语言方面,（包括画面结构、造型、审美情趣等等）方面存在的差异,总结出中国油画中意象性表达出现的必然性。其次,分析了意象表达对于准确传达内心情感的重要性。第4章全面分析油画意象表达在当下的理论与现实意义,从而总结出油画的意象性表达具有独特的艺术价值,是对本文的一个总结性说明。当然,面对着当下纷繁复杂的多元化艺术环境,“意象油画”也面临着新的挑战。如何应对艺术门类多元化格局的不断流变,如何处理中国油画的意象性表达方式,这些都是作者在进... 

【文章来源】：北京服装学院北京市

【文章页数】：47 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《哈萨克牧羊女》董希文在《哈萨克牧羊女》中，也是对固有物象作了主观化处理，吸收了中国敦煌壁画的元素来平行分割画面，产生强烈的流动感，给观者以强烈的视觉冲击力

强调诗化画印互为一体的文人画中，注重画面感中自然流露出的诗境。诗旨在于时间是语言的艺术，而画旨在于空间形式的表达，是视觉的艺术，文人画将注重的诗与注重表现、再现、理智与写实的画相结合，找到了二者的异质同构关人画美学思想之中。中国文化精髓的代表。诗用最精炼的语言，表现最广阔的画面，给人以联想用诗意的表现手法，也取得了迁思妙想的效果。吴冠中的《在天涯》中枯藤现在平涂似的天空背景之上，配以低空盘旋的暮鸦，让人不由联想到马致远苍凉与寂寞。吴冠中在自己的《画外话》中，也评论道：“大树，孤立的大树，直挺挺地独立在黄昏天际，它自己就是天涯断肠人。”

即令连代表水的几条弧线也不画，人似乎觉得它活动在清澈的水中。”95.2.2 意境的营造诗与画都讲求意境的营造，借物寓情。用简炼的文字形象表达作者内心的喜悦与惆及对人生的看法，从而将观者带入此情此景当中与作者互动起来。“枯藤老树昏鸦，流水人家，夕阳西下，断肠人在天涯”马致远通过对景物的描写，寄景予情勾勒出夕下凄凉哀涩的孤独景象，使人体会到寂寞苍凉的心境。诗与画缠绵相结在一起，常常中有画，画中有诗。这种结合有的是直接在画中提诗，有的是在画中感受到诗的存在徐渭在《墨葡萄图》中将“笔底明珠无处卖，闲抛闲置野藤中”的诗句点缀在画中合画面纷披低垂的葡萄与藤叶表现出了徐渭抑郁牢骚、愤懑不平的情感状态。诗与画的采用内在结合的方式，画面上没有题诗但可以感受到诗的意境。如王维《江山雪霁图》画上虽然没有题诗却让人观画时会想起他的《汉江临泛》里句诗：“江流天地外，山色有中无。”正如苏轼所讲：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩画，画中有诗。”10


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