拒绝表象 ——浅谈贾科梅蒂绘画中的认知与体验

发布时间：2021-02-19 03:54

　　拒绝表象,实际上是一种观察对象时的视觉选择。而谈到对画面对象表象的抛弃,纯粹从视觉出发的观察方式,必须要提及具象表现主义绘画的发展线索。传统的具象绘画为了实现画面对客观对象形似与逼真的追求,其画面中实际依附了许多已知的绘画经验,权威观点,在理知识等。而当具象绘画发展到现代主义阶段,受到现代主义艺术重视个人主体意识这一浪潮的冲刷后,开始进行着由依附外在到反映内在的转化。部分具象绘画的艺术家们开始忠于自己的视觉观看方式并发掘个人绘画语言,不再以形象是否逼真为标准,而是通过不断仔细观察对象,意图再现视觉所见的真实,实现了由经验再现到主观创作的转变,具象表现主义因此出现,贾科梅蒂便是其中的代表。本文分析贾科梅蒂绘画的第一个原因是大众对他的雕塑作品更加熟知,但作为具象表现主义的代表,贾科梅蒂拒绝表象,忠于视觉的艺术态度在他的绘画作品中有更明确的体现;第二个原因是笔者意图通过对贾科梅蒂绘画思路前因后果的研究,分析其认知建立的几个关键阶段与多种创作体验在他艺术探索中的意义所在;第三个原因是贾科梅蒂十分重视创作体验与过程性的保留,他反复绘制的创作方式也对我的绘画创作有很大的启示作用,借由分析贾科梅蒂的... 

【文章来源】：四川美术学院重庆市

【文章页数】：31 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

头朝左的张嘴自画像，阿利卡，纸本木炭，2001年2-1,ASELF-PORTRAITWITHTHEMOUTHOPENTOTHELEFT,AVIGDORARIKHA,2001

丰扎达大街的庭院，乔治莫兰迪，布面油画，195ADDA COURTYARD,GIORGIO MORANDI,OIL ON CA天的具象绘画，更应该被理解作为主体的创作者再是完全的模仿客观世界，而是外部世界的内在追寻视觉真实画的概念里是指画面对象的外在形象，颜色，身传统的具象绘画通过它们来追求画面的形似与逼代主义个人意识的觉醒后，对人的主体性开始重承认画面的不完整性、不完美性，并且认为绘画现新的感官经验的“求知”活动，认为作品呈现此“拒绝表象”表明了贾科梅蒂的创作态度，也主义艺术群体的创作态度——否定画面中包含的对贾科梅蒂而言这些表象都是“非本质”的，他

贾科梅蒂试图通过作品挖实主义风格十分强烈的雕塑作品。通过的主题，且题目一般是充满诗意与联想球》、《喉咙被割掉的女人》等便是如斯特的采访中表示自己虽然投身超现实时期的练习而已。[2]他总感觉自己离超趣远大于对梦境以及虚幻的向往，现实境、忠于自己的视觉。于是他开始有意现实主义群体。从加入超现实主义到脱离觉，果断否定已有的艺术成果，作品中向具象表现主义，其创作的主题与挖掘是梦境、潜意识，主要依靠回忆与想象贾科梅蒂的作品主题都来源与现实生活快就与超现实主义分道扬镳，但超现实了后期贾科梅蒂运用写生和记忆作画的


本文编号：3040562