论“以形写神”观在当代工笔人物画中的运用

发布时间：2021-03-26 12:58

　　20世纪中国处在社会转型的巨大变革中,人们生活方式、审美取向和造型趣味都发生了转变,工笔人物画在呈现面貌上逐步产生了质的变化。从战国、隋唐、五代、宋、元、明、清到中国民主革命时期再到新中国成立,从最初人物帛画开始的雏形到现当代,中国工笔人物画几经兴衰。由于中国工笔人物画创作的最终目的是通过人物形象表现其精神内涵,因此人物画不仅要在技术层面讲究形象,更要讲究形象的典型与个性,以体现画者对作品的理解和作品的精神涵养。东晋顾恺之提出的“以形写神”艺术主张贯穿于我国艺术史,从最早哲学讨论的形神问题延展到绘画美学,后来无论绘画、雕塑、戏曲、舞蹈都有涉及与应用。古往今来,艺术家在不同层面对“以形写神”都提出过新见解,在当代中国工笔人物画中,“以形写神”更是一个所要追求并不可抛弃的重要美学思想,尤其是在经历西方视觉冲击后,在繁多的图示语言中找到中国自己的语言符号去反映客观事物,抒发自我情感,我们更应该重视“以形写神”的价值。外来文化的涌入只能为中国绘画锦上添花,并不能完全替代本民族的优秀传统。当代工笔人物画应当继承传统、开拓创新,不仅要坚持“以形写神”的传统美学思想,更要融合新型表现技法,才能经得起... 

【文章来源】：四川美术学院重庆市

【文章页数】：36 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

图2-1张萱的《虢国夫人游春图》唐

宦畚?第二章 以形写神：从古典美学到现代理论的嬗变8图2-2 顾闳中《韩熙载夜宴图》五代南唐Figure2-2 HongZhong Gu “Han xizai banquet chart” The five dynasty独具个性的造型语言，例如张见会利用传统国画最忌讳的桃红色、粉蓝色表现自己个人的视觉经验，具有个性化和辨识度。第三，绘画材料不断探索，很大程度上改变了人们的思维方式、创作方式。例如现代很多国画家在绘画中会多次使用丙烯、岩彩、拼贴、拓印等技术手段完成作品。在当代工笔人物画创作中，由于视觉艺术需要通过确切的形象唤起观者的意识，艺术家在表现物象时，会借助物象本身的自然属性传达作者想要表达的特定社会属性，表达除了个人精神以外，更重视群体、阶层精神，更愿意把作品品格致力于全球化地语境之下，表现人与自然、人与社会、人与人之间存在的契机和问题。例如徐累图示言说。例如胡明哲用岩彩作画，遵循“色面造形”，把形、色、质变为审美的主要内容

何家英《街道主任》1981Figure3-1JiayingHe“Directorofthestreet”1981


本文编号：3101626