十九世纪后期英国学院派绘画的美学特征及价值研究

发布时间：2021-04-28 21:14

　　首先，随着艺术的多元化和人们思想的解放，一批19世纪后半期的学院派绘画作品开始被人们所认识和喜爱，但面对美术史的斥责和空白，人们缺乏最基本的了解，在“美的绘画”面前表现出一种迷茫。其次，这一时期的学院绘画主要出现在英国和法国，而英国由于民族和历史的特殊性，其学院绘画在特征和价值上更具研究的意义。本文基于以上两点旨在对19世纪后期英国学院派绘画的特征和价值两个方面进行深入的探讨，希望能给这段历史一个新的认识和评价。本文在研究过程中，主要通过图像学，文献研究和比较研究的方法，分三个章节进行问题的推进式研究。第一章首先从文献学研究的基础上系统的阐述了英国后半期的时代特征，暗示出学院派绘画取得繁荣的必然性和必要性，同时还对莱顿和塔德玛两个代表性的画家进行了简要的说明。第二章是本文的重点，分两个部分组成，首先通过个案比较分析的方法，使之与英国历史上的学院派绘画和同时期的法国学院派绘画分别进行美学特征的比较，然后在第二部分，采用图像学的方法对作品展开深入的分析，在充分挖掘作品美的内涵的同时也为后面的价值研究做好了铺垫。第三章是本文的难点，主要从审美价值和学术价值入手，深入探讨了它为美术的发展所作出... 

【文章来源】：西安美术学院陕西省

【文章页数】：28 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
绪论
1 时代背景及代表画家
    1.1 一个充满机会的时代
    1.2 考古热引发的复古风
    1.3 相对缓和的艺术交锋
    1.4 代表画家及成就
2 美学特征研究
    2.1 美学特征比较
        2.1.1 和英国历史上的学院派绘画进行比较
        2.1.2 和同时期的法国学院派绘画进行比较
    2.2 作品的美学特征分析
        2.2.1 叙事和象征相结合
        2.2.2 古典与浪漫的折中
        2.2.3 画面的装饰性
        2.2.4 高度的女性趣味
        2.2.5 视觉上的永恒性
3 价值研究
    3.1 对优美的高度阐释
    3.2 对传统的最后坚守
        3.2.1 对精神的继承
        3.2.2 对学院规范的继承
    3.3 “学院绘画的繁荣”所产生的影响
        3.3.1 满足了当时英国社会的需要
        3.3.2 在观念时代为传统提供了归宿
结论
参考文献
致谢


【参考文献】：
期刊论文
[1]古典艺术最后的盛宴——欧洲19世纪古典绘画的繁荣及其成因[J]. 李建群.  美术. 2008(01)



本文编号：3166185