中国当代水彩人物画形式语言探究

发布时间：2021-06-20 14:35

　　水彩画起源于欧洲中期手抄本的色彩插图。十三世纪初,德国艺术大师丢勒开始使用水彩进行艺术创作,十八世纪的英国逐渐完善,将它作为正式的绘画形式,成为一个独立画种并走向繁荣。水彩画因特有的颜色透亮和水的高贵特质,使其具有通俗性和包容性与其他画种相区别,是世界现代绘画中重要的画种之一。水彩画于二十世纪初的五四时期由西方大规模流入中国,我国当代水彩画在吸收西方传统水彩画的神韵和技法的同时融入了新的时代文化内涵、思想观念和生活体验,孕育了一个全新的水彩画面貌争辉于世界画坛。人物画方向作为水彩画的重要组成部分也不例外,在文化艺术不断发展的时代背景下,多元素的材料和技法的出现使世界水彩人物画的艺术表现形式更加多样化,艺术家对创作作品的重建意识在外部条件的影响下也更加敏锐。我国当代水彩人物画家将中国所特有的东方文化与外界世界相结合,在追本溯源的基础上同时不断探索着符合当代社会文化发展语境下水彩人物画的新方向,以新的艺术语言系统开拓新的审美趣味。本文我主要分为四章,从理论和中外水彩人物画作品的分析及自己的水彩人物画创作中对形式语言的探索,阐述当代水彩人物画的形式语言的特点、构成要素和当代的审美取向。第一章... 

【文章来源】：湖北美术学院湖北省

【文章页数】：21 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《充溢》怀斯

图 1《充溢》 怀斯 图 2《发辫》 怀斯从水彩人物画的形式语言上讲，我们可以得出一个结论：就是西方传统时期的水彩人物画作品的形式语言既强调了形式美，又以形式美完整的烘托内容；既运用逼真的写实手法又通过抽象的环境构成支撑画面的和谐共存。具有强烈的真实感，使最平凡最直接的画面传达出画家的意愿和省悟的本质，更具有生命活力。1.2 中国新时期水彩人物画的形式语言从真正意义上讲，水彩画传入中国至今已有两百余年历史，我国早期水彩画一直都是以小品的形式出现且长期以来一直以风景和静物为主要表现对象。而水彩人物画最早的出现是在二十世纪初的擦笔月份牌上，这个时期的水彩人物画艺术表现形式主要是把我国的中国水墨画与西方的传统水彩相结合，极少有画家单独的进行水彩人物画创作。从八十年代初期到九十年代后期是中国水彩画的发展由传统的单一模式向风格多样的当代形态转变的重要时期，艺术家在其创作的思想、题材、形

关维兴先生的水彩人物画作品不局限于传统水彩画的表现形式，他积极拓展自己所特有的水彩技法，细致入微的把握和塑造人物形象，将其内在精神风格融入作品中。例如《乡情》：注重人物造型的准确生动，色彩清新亮丽、画面清透水润，多人物安排有条理，用笔洒脱，既有色彩的对比律动，又讲求画面的和谐统一，形象的表现出了我国新时期人们的幸福、喜悦的心理状态。

【参考文献】：
期刊论文
[1]感受形式的意味[J]. 邬烈炎.  南京艺术学院学报(美术与设计版). 2011(01)
[2]当代绘画中的隐喻[J]. 张娜,吴光宇.  科技风. 2010(22)
[3]绘画形式的纯粹性经营[J]. 郭凯.  美术大观. 2009(10)
[4]个人风格在书画中的艺术表现探析[J]. 吴啸平.  长沙大学学报. 2003(01)
[5]从“形式感”谈到“形式美”和“抽象美”[J]. 洪毅然.  美术. 1983(05)



本文编号：3239380