意境美与形式美的结合 ——谈吴冠中先生的早期水彩画

发布时间：2021-07-08 04:07

　　吴冠中先生以油画和水墨而著名，成为中国乃至世界美术界著名画家，实际上，他的水彩也很值得一提。早期，他的水彩画风格直接受西方绘画的影响，比较具象，吸取了较纯正的西洋传统技法，比如他1950年画的《巴黎乡村教堂》等作品。但吴冠中先生回国后，他开始以中国人特有的眼光看世界。重形式、讲对比、求明快，开始呈现浓厚民族特点的水彩画面貌。他中西合璧、挥洒自如，既有西方的色彩、造型、构图，又有东方的用笔、水气、精神。他的水彩画作品以俊秀、洒脱、抒情的风格，在中国水彩画史上写下了一笔。他的水彩重形式美感，强调意境，反对模拟物象，笔者虽然没有亲睹吴冠中先生作画的过程，但从他的水彩画作品中可以体会到他得心应手、风格迥异的特点。吴冠中先生融合中西方艺术，不仅走出了自己的路子，更走出了民族特色的路子，他以高度严肃认真的态度，去开拓、去挖掘蕴藏在自然形态中的形式美要素，他虽然用西洋水彩作画，但追求的是中国传统绘画的继承和发展，这就是他奋斗的目标。他大量的作品给广大观众留下了深刻印象。他的水彩画虽然已是上世纪五六十年代的事情，但他的艺术道路，给人以深思，他的作品影响着当代中国美术的走向。本文着重分析吴冠中先生的水彩... 

【文章来源】：内蒙古师范大学内蒙古自治区

【文章页数】：25 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《巴黎乡村教堂》

派的影响启发，造型比较写实，属于较纯正的西洋传统，比如他的《巴黎堂》等作品。1950 年吴冠中先生回国后，他开始以自己的眼光看世界，他的水彩画出现了重形式、讲对比的特点，显示出了浓厚民族意识。从他我们可以想象，他在写生时，将对象通过视觉转移到自己的画面上，使之的平面空间中得到准确而又有意味的表达。总之，吴冠中的水彩艺术经历阶段的蜕变，以下从题材，作品的形式以及作品的意境等方面梳理分析，其脉络。（一）丰富的艺术题材人类自从学会了最初的绘画技能后，就利用它来表现自己生活中所能看到，这些被表现的生活中的事物，就是我们所说的绘画题材。一般来说，西体系中所表现的绘画题材主要有静物、风景、人物等，同样的在吴冠中先彩绘画中也表现了前述同样的内容，其中含有人物活动的不同地域的不同吴冠中水彩画的主要表现内容。

中先生这时的足迹已遍布大江南北，这也是他艺术成功的特别重要的原因之通过大量的写生实践，他的水彩技艺不断得到提高，以《北京街景》、《江南和之前的《巴黎乡村教堂》作对比，回国后的画面无论在构图上，还是在色画面的表现力上显然要成熟了很多。毋庸置疑，每一位成功的艺术家在自己术生涯中，都会经历一段很长的发展时期，而实际上，可以说这一段时间的实践，也就是吴冠中水彩绘画的成熟和发展期。事实上，吴冠中的水彩风景画的高度成熟期也是在归国后的 50 和 60 年我们还可以看到的作品有《山西马牧乡》、《绍兴水巷》、《绍兴菜市》、《五台光寺唐塑》等相当的一大批作品。虽然这些作品面貌各异，不同时间段有不特点，然而总的来说，他的水彩风景用的是西方绘画的工具和材料，但追求中国绘画的精神和审美，这一时期的创作也影响了其后他的油画和中国画，将在下文进行详述。我们只需明白，80 年代初期，他的油画特色的形成，定程度上是受了五、六十年代水彩画的影响。

【参考文献】：
期刊论文
[1]吴冠中绘画中的设计理念[J]. 刘世华.  艺术·生活. 2006(05)
[2]试论吴冠中抽象绘画中的音乐感[J]. 刘世华.  音乐探索(四川音乐学院学报). 2005(04)
[3]绘画的形式美[J]. 吴冠中.  美术. 1979(05)



本文编号：3270828