中国画学科规范论

发布时间：2021-10-11 16:24

　　西方当代艺术“泯灭艺术与非艺术、艺术品与非艺术品、艺术家与非艺术家的界限”的观念,在推动“人人都是艺术家”的“泛娱乐化”的同时,也对作为学科的绘画艺术形成强烈的冲击,一度导致绘画的失范并引起“绘画死亡”的惊呼。中国画也是绘画学科中的一大体系,因此,前车之覆辙,理应引起我们的警惕,以史为鉴,检讨中国画学科规范在中国绘画史上的确立、演变及其利弊得失,这对于中国画在今天和以后不可避免地会遭遇到当代艺术冲击的形势下,如何应对和处理规范与创新的关系这一绘画学科面临的共同问题,也就具有十分重要的意义。本文将以历代中国画的作品、画论等文献资料,运用实践美术史学的方法,从以下五个方面来论述并提出中国画学科规范的历史与现实问题。第一章界定“中国画学科规范”的概念。首先从“绘画死亡”的话题,包括二十世纪下半叶现代水墨、当代艺术等中国艺术界所发生的一系列事件,提出“规范是学科存在的基本前提”。其次,从“绘画之所以是绘画而不是其它”的本质出发来认识绘画包括中国画的规范。绘画的学科规范,就是以笔、刀、墨、颜料等工具在平面上塑造视觉形象为核心。这一规范的确立,虽是人为的主观规定,但它是由绘画实现其功能的特殊方式的... 

【文章来源】：上海大学上海市 211工程院校

【文章页数】：162 页

【学位级别】：博士

【文章目录】：
摘要
Abstract
绪论
    一、研究缘起
    二、国内外研究现状
    三、研究目的和意义
    四、研究方法与思路
第一章 “中国画学科规范”概念的界定
    第一节 再说“绘画死亡了”
    第二节 “中国画学科规范”概念的界定
    小结
第二章 三——十五世纪古典绘画规范的确立与完善
    第一节 三世纪以前：“古画皆略”时期
    第二节 三——六世纪：古典绘画规范的确立时期
    第三节 六——十三世纪：古典绘画规范的完善时期
    第四节 十四——十五世纪：古典绘画规范的量变时期
    小结
第三章 十六——十九世纪文人画规范的确立与发展
    第一节 正统派文人画对古典绘画规范的质变
    第二节 野逸派文人画对古典绘画规范的质变
    第三节 十七——十九世纪文人画规范的发展
    小结
第四章 二十世纪中国画学科规范的修复与异化
    第一节 二十世纪上半叶中国画学科规范的修复
    第二节 二十世纪下半叶中国画学科规范的异化
    小结
第五章 中国画学科规范之检讨
    第一节 两种不同品质的规范
    第二节 中国画学科规范的动态演变规律
    第三节 中国画学科规范的消解将会导致中国画的“死亡”
    小结
结论
参考文献
图录
作者在攻读博士学位期间公开发表的论文
作者在攻读博士期间所参与的项目
致谢



本文编号：3430861