浙派画家周昌谷写意作品的色彩意象

发布时间：2021-10-25 09:42

　　西方的色彩学理论与传统中国画艺术观如何结合的问题是一个现实而颇有争议的问题,这一争议从近代浙派的彩墨画出现之时就已经开始了。中国的色彩文化一直受传统哲学中意象审美趋向的影响。基于其“写意”的艺术精神,尚意蕴、尚简,为中国画的色彩蒙上了一层意象哲学的面纱。把繁杂的色彩表象加以概括提炼,追求一种意象化的表现情趣,从而形成了自己独特的风格和审美情趣,以及独立的完整的理论体系。从色彩这个角度来强化写意中国画的表现力,加强中国画作品视觉形式的生命力和丰富性,是中国画发展之重要方向之一。然而历来写意中国画是以水墨见长,色彩并没有系统的理论。从近代中国画色彩的演变来看,吴昌硕,齐白石等画家在继承传统色彩观的基础上,开始运用西洋色。作为当代中国画色彩研究的先驱,浙派人物画家周昌谷先生先知先觉,于上世纪五六十年代深入研究了西方的色彩学理论,大胆地把西方的色彩系统融入传统的写意中国画之中,同时保留了中国画的传统特质。论文试图从这一重要的借鉴和启示中,深入探讨如何将西方的色彩学理论与传统中写意国画艺术观结合的问题,从而对写意中国画色彩问题作更深一步的探索,从而找到一条个人的发展道路。论文主要研究内容:一、从... 

【文章来源】：中国美术学院浙江省

【文章页数】：22 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
第1部分 引言
第2部分 中国传统色彩观及其哲学观
第3部分 西方色彩理论及其哲学观
第4部分 周昌谷人物画的色彩创新
第5部分 周昌谷人物画的色彩创新的根本所在
主要参考文献
附图



本文编号：3457141