社交情境下的使用创新：作为“赠礼画”的兰花图研究

发布时间：2021-10-26 21:23

　　<正>兰花,独居幽谷,香气洁净,中国文人将之视为理想品格的化身,歌其雅姿,咏其清芬。兰花在唐代已进入绘画,宋代赵孟坚、郑思肖,元代赵孟頫,明代文徵明,清代郑燮、石涛等人皆是画兰名家。（1）图写兰花是文人士大夫"聊写胸中逸气耳"的途径,观者可以借由兰花窥见画家的性情与品格。然而,除了"表我意"之外,兰花图还有另一种功 

【文章来源】：南方文坛. 2020,(04)北大核心CSSCI

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【部分图文】：

（民国）吴昌硕《兰香四时》扇面，上海朵云轩2005年春季拍卖会

南方文坛2020.4SouthernCulturalForum入画，一来劝子孙出色”之寓意，二来也与另一面的书法作品风格相符，成就了一件文雅别致的礼物。三、兰花与美人以墨兰寄兴的不只文人，还有才女。清代王概厘清了画兰的两大派别：画墨兰自郑所南、赵彝斋、管仲姬后，相继而起者，代不乏人，然分为二派。文人寄兴，则放逸之气，见于笔端；闺秀传神，则幽闲之姿，浮于纸上，各臻其妙。王概并非从直笔和折笔的画法，而是从性别上把画兰者分为“文人寄兴”和“闺秀传神”两派，前者“放逸”，后者“幽闲”。他接着梳理了女子画兰的发展脉络：管仲姬之后，女流争为效颦，至明季马湘兰、薛素素、徐翩翩、杨宛若，皆以烟花丽质，绘及幽芳，虽令湘畹蒙羞，然亦超脱不凡，不与众草为伍者矣。自元代管道升之后，明代出现了一批女画家，特别是在后期的名妓中，画兰者甚多，如马湘兰、薛素素、徐翩翩等。王概对名妓画兰充满偏见，认为烟花柳巷中的女子去画高雅脱俗的兰花，很不适宜。殊不知兰花之所以成为妓女们钟爱的绘画题材自有道理。首先，兰花形象简单，寥寥几笔就能勾勒出神气完备的外形，不像画山水和人物，要求较高的技巧。其次，正如高居翰指出的，名妓偏爱兰、水仙、竹等高雅题材与其说是一种无意识的内在人性的揭示，不如说是个人对所认定的理想的一种刻意坚持。越是身处泥沼，越要强调自己坚守高洁的志向，这是妓女画兰的重要原因。秦淮名妓马湘兰曾在所绘的《墨兰图》上题诗云：“何处风来气似兰，帘前小立图1：（清）郑燮《竹石兰蕙图》，上海文物商店旧藏图2a：（民国）吴昌硕《兰香四时》扇面，上海朵云轩2005年春季拍卖会图2b：（民国）吴昌硕《兰香四时》扇面，上海朵云轩2005年春季拍卖会180

【参考文献】：
期刊论文
[1]神物护持[J]. 陆蓓容.  紫禁城. 2016(04)
[2]晚明名妓在西湖畔的生活与绘画[J]. 李娜.  新美术. 2015(09)
[3]从吴昌硕先生佚印谈缶翁与合肥人的不解印缘[J]. 徐家伦,张海斌.  书法世界. 2003(05)

硕士论文
[1]明中叶江南文人山水祝寿图寓意研究[D]. 李月云.南京艺术学院 2013



本文编号：3460216