张大千泼彩泼墨山水画视觉图式之研究

发布时间：2021-10-30 12:41

　　20世纪山水画的发展对于中国传统山水画体系是一种补充和延续。画家张大千的泼彩泼墨山水画是在中国绘画领域一直被关注的热点问题。在对张大千泼彩泼墨山水画视觉图式的研究中,我们发现其与传统山水画视觉图式的同一性和差异性。张大千的泼彩泼墨山水画视觉图式与中国传统山水画视觉图式存在着契合点：思想文化的承传、对传统笔墨资源的重新整合与利用等。将张大千泼彩泼墨山水画与传统山水画进行比较研究,理清其间差异的内在实质,是现代山水画创新的必然要求。在中国文化与西方文化剧烈碰撞,彼此渗透与融合的今天,对张大千泼彩泼墨山水视觉图式的研究,不仅有助于我们了解张大千泼彩泼墨山水画的思想与内涵,拓宽我们绘画创新的研究视野,也有助于我们返现自身,清楚地看到艺术与人的关系及主体对客观景象再现的复杂性和丰富性。在21世纪的中国画坛,艺术的发展仍然离不开创新。我们研究张大千的泼彩泼墨山水画的视觉图式,对促进中国传统文化、技法与现代审美相互补充地结合,增添山水画的创新形式,强化和丰富山水画语言的文化内涵,具有无可否认的价值和意义。 

【文章来源】：陕西师范大学陕西省 211工程院校 教育部直属院校

【文章页数】：45 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
第1章 绪论
    1.1 视觉图式的界定
    1.2 选题意义
    1.3 国内外研究现状
    1.4 研究内容
    1.5 研究方法
    1.6 本研究的难点与创新之处
第2章 承传与嬗变
    2.1 传统山水画的视觉图式
    2.2 张大千泼彩泼墨山水画的视觉图式
    2.3 张大千泼彩泼墨山水画视觉图式的"变"与"不变"
        2.3.1 艺脉传新
        2.3.2 明心见性
第3章 与传统绘画的审美共性
    3.1 传统的宇宙哲学意识
    3.2 "畅神"的自然美学观
    3.3 对生命意象的追求
第4章 视觉图式生成的特点
    4.1 形式美
        4.1.1 形式的构成——彩墨相融
        4.1.2 形式的表现——虚实有度
        4.1.3 形式的追求——心迹有情
    4.2 艺术语言的完善
        4.2.1 线的弱化——神秘的语言
        4.2.2 水的妙用——恍惚的破译
        4.2.3 色的表现力—梦中的玄云
第5章 视觉图式的时代意义
结语
参考文献
致谢
攻读学位期间科研成果


【参考文献】：
期刊论文
[1]笔墨、图式、精神——一种水墨图式的透视[J]. 罗一平.  文艺研究. 2003(02)

博士论文
[1]视觉图式的演变[D]. 茹峰.中国美术学院 2007



本文编号：3466749