浅谈中国工笔画中的仕女画及对我创作的影响

发布时间：2023-09-13 20:43

　　中外艺术对女性美的赞颂,自古有之。从原始时期的《舞蹈纹彩陶盆》,秦汉时期的帛画和漆画,到唐代的绘画,人物一直作为绘画的主题而存在,尤其是在女性形象的塑造上。晋代顾恺之的《女史箴图》飘逸的线条和淡淡的红色渲染减低了人物明暗的效果,营造出一种红色丝带透明的质感。唐代传统工笔人物画的色彩浓重华丽,以重彩为主,绚烂夺目而不俗气,如最具代表性的《簪花侍女图》的雍容华贵反映大唐盛世的时代特点。明清侍女画中小院深居,春睡乍醒的女子,展现当时平庸的弱柳扶风审美情调。本文的第一章主要从历史文化背景去分析各个时期工笔人物画中的仕女画的造型特点、审美趣味及我的技法总结。第二章进一步探索当代工笔人物画家对传统工笔画中的仕女画的继承和发展。用这种绘画在时间长河中流动的顺序,发现中国工笔画中的仕女画有一种与时空的对接与融合之感。当代工笔侍女画家在继承和发扬传统工笔画的基础上,积极探索,吸收中外艺术创作中的积极元素,找到自己的绘画特色和创新方向。最后总结以上对我硕士研究生阶段在创作中的影响及发现的问题。《失·乐园》这幅作品主要通过描绘两个女孩和她童年时身边的亲密事物,以及飞出笼子的鸟,来表达人似草木而非草木的人生观...

【文章页数】：29 页

【学位级别】：硕士

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摘要
ABSTRACT
第1章 绪论
    1.1 仕女画的定义及主要内容
    1.2 传统工笔画中的仕女画在其时代文化背景影响下的绘画语言和审美趣味
    1.3 传统工笔画中仕女画的技法总结
        1.3.1 仕女画的用笔用线
        1.3.2 面部赋色方法
    1.4 传统工笔人物画对日本美人画的影响
第2章 当代工笔人物画家及对传统的继承和创新
    2.1 何家英画中的唯美女性
    2.2 罗寒蕾对质感的描绘
    2.3 张见的图示表现
第3章 探究对我创作《失·乐园》的影响
    3.1 创作主题的选定
    3.2 创作前的做的尝试
    3.3 创作的过程
        3.3.1 草稿与主题思想
        3.3.2 确定线描稿子
        3.3.3 色稿的确定
        3.3.4 正稿
第4章 创作中遇到的问题
    4.1 构图问题
第5章 结论
参考文献
附录
致谢
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