奥尔夫音乐教育体系在中国的传播与实践过程研究

20世纪记载着我国教育大改革的历史轨迹，中国音乐教育也在这一背景下经历了质的蜕变，特别是改革开放以来的二、三十年，在历经多轮课程改革后，我国音乐教育观念逐渐成熟、教学模式不断更新、教学内容日趋合理、教学方法愈发多样化。在此过程中，“对国外优秀音乐教育体系的引进和发展”有着特别重大的意义，匈牙利的柯达伊、瑞士的达尔克罗兹、德国的奥尔夫、日本的铃木镇一等都在不断的研究和实践中探索出了各自理念中的音乐教育体系，这其中数奥尔夫音乐教育体系对我国音乐课程改革的影响最为深远。奥尔夫以“原本性音乐”为主轴提出了追求朴实性、主张整体性、注重实践性、提倡普及性、强调创造性、坚持开放性这六大理念；为了更好地实践“用节奏将音乐与语言、动作三者结合”的想法，他独创了声势活动和一整套以打击乐器为主、操作简易的奥尔夫乐器。奥尔夫音乐教育体系凭借其独特性和先进性在世界各国获得了广泛的传播，并以其开放的态度接受着各国的反馈，于20世纪80年代开始了其在中国的传播与实践过程。 笔者从纵向与横向相结合的角度出发，通过广泛的材料收集，采用对文献分析和比较等研究方法，将奥尔夫音乐教育体系在中国的传播与实践过程进行了一次梳理，既为了昭示这一进程的历史脉络，又旨在为该体系在中国的继续发展提供历史依据和经验。 本文可分为三大部分。第一部分对奥尔夫生平概要及奥尔夫音乐教育体系做了概括性的阐述。其中，生平概要以服务“奥尔夫发展其音乐教育体系”为目的，选择求学、创作、教育三个阶段加以陈述。需加说明的是，为使陈述更清晰化，本文虽对此三个阶段进行单独的描述，，但它们决不是三个独立的发展阶段，奥尔夫的求学、创作和教育在一定意义上是相辅相成的，甚至是并存的。对奥尔夫音乐教育体系的阐述则选择了基本观念、特色内容两方面进行介绍：分析、归纳出“追求朴实性”、“主张整体性”、“注重实践性”、“提倡普及性”、“强调创造性”、“坚持开放性”这六大基本观念；从“原本性”出发，选择“节奏训练”和“奥尔夫乐器”为其特色。第二部分以历史为依据，分析了奥尔夫音乐教育体系在中国的传播与实践过程，包括起步期、发展期和深入期三个历史阶段。在每一历史阶段都尽可能地提供了我国发展该体系所依附的历史背景、所采取的措施(如讲学、培训班、理论研究、教学实践等)、所取得的阶段性成果(不断进步的)等内容，较清晰地再现了奥尔夫音乐教育体系在中国传播与实践的这一历史进程，是本论文的主体部分。第三部分则是对我国发展该体系的未来展望(在本文的结论部分提出)，从观念、师资、教材以及设备所给予的现实阻力出发，试图通过解决这些问题为新世纪奥尔夫音乐教育体系在中国的持续发展提供一个积极的展望。

张雷双 

课程与教学论(音乐教育学)

硕士

浙江师范大学

冯志平，徐玺宝

2006

chi

J60-4 G420

奥尔夫音乐教育体系  教育改革  音乐课程  课程改革 

2007年04月29日