笛曲《鹧鸪飞》理想演奏状态探究

发布时间：2020-12-08 06:25

　　演奏一首音乐作品,不单单只是平时的刻苦训练仔细揣摩曲子的情感意旨,更需要具有一种良好的理想的演奏状态来保持演奏的稳定进行和发挥;这往往是我们平时练习与演出实践时所容易忽略的重要部分。本文以本人音乐会中的笛子独奏曲《鹧鸪飞》(赵松庭先生版本,以下简称(赵版)的演奏为例,结合本人三年硕士的专业学习及艺术实践,分别从演奏前、演奏时、演奏后三个阶段来分别阐述,如何通过不断地演奏实践来积累与总结,达到一种理想的演奏状态。第一章演奏前阶段第一部分从作品本身入手,主要介绍赵版《鹧鸪飞》的创作背景、作者等,意在阐述对演奏的音乐作品本身进行深刻的分析理解是保持理想演奏状态的前提,第二部分列举了赵版《鹧鸪飞》中涉及到的演奏技巧,对一些演奏难点进行举例分析,并列出相应的练习解决方法,从而揭示扎实的演奏基本功功底是保持理想演奏状态的关键;第三部分从竹笛乐器本身的硬件条件展开,从乐器的挑选、保养与演奏前的调试和笛膜的挑选与调试入手,就吹奏乐曲《鹧鸪飞》而言,选择哪种材质质量的竹笛、如何贴和调试笛膜来辅助演奏者达到理想的演奏状态;第四部分从演奏心理着手,对演奏前需要哪些心理层面上的准备;第五部分伴奏部分,主要阐述... 

【文章来源】：扬州大学江苏省

【文章页数】：29 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
abstract
绪论
第一章 演奏前阶段
    一、了解作品
        1. 音乐作品与理想演奏状态的关系
        2. 《鹧鸪飞》的创作概述
            （1） 作者简介
            （2） 创作背景与结构特征
    二、练习作品
        1. 练习与理想演奏状态的关系
        2. 《鹧鸪飞》演奏技巧与演奏难点
            （1） 涵盖作品的演奏技巧
            （2） 演奏中难点举例剖析
    三、乐器的选择与调试
        1. 乐器与理想演奏状态的关系
        2. 竹笛的选择与调试
        3. 笛膜的选择与调试
    四、心理准备
        1. 演奏心理与理想演奏状态的关系
        2. 演奏前的心理准备
    五、伴奏
    六、演奏环境
        1. 熟悉
        2. 驾驭
第二章 演奏时阶段
    一、二度创作
    二、心理调节
第三章 演奏后阶段
    一、总结与调整
    二、实践与涵超
结语
致谢
攻读学位期间发表的学术论文目录
参考文献


【参考文献】：
期刊论文
[1]同为“鹧鸪”曲境异——论《鹧鸪飞》的艺术魅力[J]. 侯升平,高纯华.  音乐天地. 2011(04)
[2]多重音乐感知与审美涵化[J]. 欧阳青梅,方光耀.  扬州大学学报(人文社会科学版). 2010(05)
[3]陆春龄与赵松庭竹笛音乐风格之比较——以《鹧鸪飞》为例[J]. 陈玥.  贵州教育学院学报. 2009(08)
[4]音乐美感意蕴与审美超越[J]. 方光耀.  新疆艺术学院学报. 2003(03)
[5]竹笛“气色”“气韵”之自然审美[J]. 方光耀.  乐器. 2003(06)
[6]器乐演奏行为与心理分析[J]. 傅晓东.  宁夏大学学报(人文社会科学版). 2002(04)
[7]演奏心理障碍及其克服[J]. 方光耀.  西北民族学院学报(哲学社会科学版.汉文). 1996(S1)
[8]舞台演奏艺术的最佳境界[J]. 方光耀.  西北民族学院学报(哲学社会科学版.汉文). 1995(03)

硕士论文
[1]器乐演奏中想象的特征、分类及活跃度[D]. 贺奥.星海音乐学院 2014
[2]竹笛演奏技巧探究[D]. 田甜.哈尔滨师范大学 2014
[3]对如何培养小号最佳演奏心理状态的几点思考[D]. 郜鹏飞.山西大学 2013
[4]音乐表演心理的动态分析[D]. 张凯.沈阳师范大学 2011



本文编号：2904620