李斯特《匈牙利狂想曲No.10》的音乐分析与演奏诠释

发布时间：2021-09-17 01:48

　　弗朗茨·李斯特是19世纪浪漫主义时期音乐的代表人物之一,他所作的十九首《匈牙利狂想曲》将丰富的钢琴作曲与演奏技法表现得淋漓尽致,并蕴含了其深深的民族情感。本文以李斯特的《匈牙利狂想曲No.10》为研究对象,从匈牙利民间音乐风格、作曲技法以及演奏处理的角度研究该作品,挖掘其独特的艺术魅力。全文分为四部分。第一部分是绪论,介绍论文选题的缘由以及《匈牙利狂想曲》相关领域的研究现状。论文第二部分即第一章,从民族音乐以及“狂想曲”两个维度出发,介绍李斯特创作《匈牙利狂想曲》的素材以及音乐风格来源。第二章则立足于传统作曲技术理论,从曲式结构、音阶调性、和声、变奏手法等多个角度探索李斯特在《匈牙利狂想曲No.10》中所运用到的作曲技法,从而能够更深入地理解这一经典作品。第三章建立在第二章的基础上,从多个角度探讨该作品的演奏要领,从而更好地理解该曲的精神内涵,彰显其艺术光芒。 

【文章来源】：上海师范大学上海市

【文章页数】：43 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
绪论
    一 论文选题的缘由与意义
    二 研究现状概述
        (一)作曲技术分析类
        (二)民间音乐类
        (三)演奏诠释类
第一章 李斯特《匈牙利狂想曲》与匈牙利民间音乐
    第一节 狂想曲体裁概述
    第二节 匈牙利民间音乐
        一 匈牙利音乐常用乐器
        二 恰尔达什
        三 吉普赛民族以及吉普赛音乐
第二章 李斯特《匈牙利狂想曲No.10》的音乐分析
    第一节 曲式结构
        一 自由曲式
        二 恰尔达什
    第二节 吉普赛音阶、调式
    第三节 和声语言
    第四节 变奏手法
        一 织体变奏
        二 旋律变奏
        三 节奏变奏
    第五节 键盘语言
        一 华彩乐句
        二 八度
        三 滑奏
        四 重复音
第三章 李斯特《匈牙利狂想曲No.10》的演奏诠释
    第一节 恰尔达什与自由结构的把控
        一 乐曲速度的安排
        二 音乐形象的塑造
    第二节 多样化旋律的表达
    第三节 多声部层次的处理
    第四节 多样化变奏与装饰演绎
        一 八度段落
        二 滑奏段落
        三 华彩段落
结语
参考文献
致谢



本文编号：3397715