省级音乐舞蹈学术期刊《黄河之声》论文发表及论文投稿事宜

发布时间：2017-10-20 10:18

黄河之声
Song of the Yellow River
 
基本信息
曾用刊名：山西歌声
主办单位：山西省音乐家协会
出版周期：半月
ISSN：1810-2980
CN：14-1039/J
出版地：山西省太原市
语种：中文
开本：大16开
创刊时间：1958
 
出版信息
专辑名称：哲学与人文科学
专题名称：音乐舞蹈
出版文献量：22272 篇
总下载次数：943931 次
总被引次数：11548 次
 
《黄河之声》杂志1958年创刊，以关注音乐人事，探讨音乐理论，挖掘音乐新人，展示音乐成果为宗旨。40多年来，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献，在全国音乐艺术界获得了良好的社会声誉，获得了众多业内权威专家的首肯。2007年1月起《黄河之声》杂志全新改版，由单月刊变为半月刊，上半月刊为全铜版纸彩色印刷，开本为国际大16开、页码为128页，读者面向音乐从业者和音乐爱好者；下半月刊为黑白印刷，开本为国际大16开、页码为128页，读者主要面向音乐研究者。杂志面向全国发行，订阅办法以市场订阅和零售为主，采用多元化、市场化、合作化的模式经营。
 
新版《黄河之声》将以更丰富的内容、更系统的栏目划分、更精美的页面制作面向读者，并为您提供更广阔的艺术交流平台和展示自我的空间。将开设以下固定栏目，长年向音乐爱好者和从业者征稿：
封面报道：以推介音乐界有巨大发展潜力的音乐新人和与本刊签约合作发展的专业人士及团体为主，每期以8到20个不等的版面，对封面人物进行独家新视角专题报道。
网络追踪：对音乐艺术界发生的新闻人物或新闻事件进行整和式报道。
红色宝贝：与“红色财富在线”共同推出“争做红色宝贝，构建健康网络”全国评星晋级活动，每星期以10到20个不等的版面，对2至5星接别之间的红色宝贝进行择优式集体报道，以红色宝贝的生活照、荣誉证、自画像作文和与音乐有关的成长故事作文为主。
中国鼓：报道中国鼓乐最新事件，宣传优秀鼓乐团队及个人。
原创歌曲：择优刊发原创歌曲。配发作者简介及照片。
词林新花：择优刊发优秀原创歌词，配发作者简介及照片。
青春宝贝：展示青年人风采，塑造具有时代气息、具有代表性的青年排头兵。
新生代：以宣传乐坛新人为主，全面塑造形象，新人发展的助推器。
地方音乐：宣传地方戏曲，介绍戏曲艺术家，对大型曲艺活动做跟踪报道。
艺术鉴赏：展示书画作品的平台，并对书画家做详细介绍。
领军人物：对音乐艺术各领域有突出贡献或有极大影响的人物进行全方位立体报道。
人物特写：对有实力的歌手和艺术家进行全方位的独家报道。
特别报道：以独特视角报道音乐新作，追踪音乐事件。
红色艺术家：与“红色财富在线”共同推出“做红色艺术家，出红色艺术品”全国作品网络展示晋级评选活动，对德才兼备的音乐类红色艺术家，进行个性化独家报道，并对其作品及艺术风格组织专家和观众读者进行评点。
音乐团队：用新手法、新角度对优秀的各类音乐团体进行独家报道。
音乐研究：邀请音乐界权威及专业人士，对音乐艺术进行理论探讨，配发作者简介及照片。
音乐教学：邀请全国各音乐艺术院校及中、小学音乐教师交流教学经验，配发作者简介及照片。
原创歌曲：择优刊发优秀原创歌曲，配发作者简介及照片。
词林新花：择优刊发优秀原创歌词，配发作者简介及照片。
音乐文化：邀请音乐界权威及专业人士对音乐文化进行探讨。
世界音乐：邀请音乐界权威及专业人士世界名曲及其演奏、演唱等方面进行探讨。
讲师论坛：刊发全国各音乐艺术院校讲师与音乐有关的论文。
研究生论坛：刊发全国各音乐艺术院校各专业博士研究生、硕士研究生、大学本科生与音乐有关的论文。
古典音乐：刊发探讨和研究中国古代及西方古典音乐研究类文章。
地方文化：刊发探讨和研究地方民歌、民乐、民族乐器、民间艺术等研究类文章。
 
论文发表范例及部分目录：
 
扶贫演出送欢乐 珊音;1
李太阳先生题字 李太阳;2
《黄河之声》约稿函 3
现代作曲技法在王西麟音乐作品中的运用——对室内乐《八重奏》的分析与研究 李淑珍;6-7
浅析舒曼钢琴套曲《蝴蝶》的创作特征 刘晓雨;8-10
高师音乐专业职前职后一体化人才培养研究 高蓓;10-11
《自弹自唱》课程在高校音乐学专业的存在价值与课程实施对策 王晓;12-13
从多元智能结构理论看音乐教育的育人价值 李肖仙;14-15
艺术实践是音乐教育专业学生学习的重要环节 裴海青;15-16
让手风琴走进音乐课堂的EEPO教学法 龚易男;17
音乐即兴活动对学生创造力的培养 王岚;18-20
20世纪俄罗斯音乐文化对黑龙江音乐教育影响研究 王琦;20-21
非音乐类专业学生歌唱真、假音准问题微探 杨卓;22-23
走出声乐的误区 王彬;23-24
声乐作品的“二度创作”——声乐教学中歌曲的艺术处理 陈慧;25
浅析“国学”渗透舞蹈编导单、双、三、群课堂教学的实践与探索 赵洁;26-27
校企联合文化共建与音乐专业合唱艺术实践基地拓展研究 王峥;27-29
浅谈少儿舞蹈教学课堂管理的实操方法 赵阳;30-31
中国音乐剧在高师声乐教学中的探究 曹旖焕;张筱青;31-32
探究小学生管乐团的教学与管理 陈正星;33
高师音乐表演专业高素质应用型人才培养之教学法浅析 葛丹;34-35
音乐教育专业钢琴实训教材建设的思考与实践——以晋中师范高等专科学校艺术系《钢琴基础》教材建设为例 王玲;35-36
视唱练耳的学习对钢琴伴奏的影响研究 朱蓓姗;37
钢琴教学中音乐表现力的培养策略探讨 赫迪;38
试论创新思维在钢琴教学中的运用 胡娜;39
高校民族民间舞蹈教学现状及建议 胡雪;40
浅析声乐教学与艺术指导的有效结合 霍美吉;41
当前高校声乐教学改革与创新的有效途径分析 贾娟娟;42
论在声乐教学中对艺术法思维的构建 晋翔;43
声乐教学中演唱曲目的选择技巧 刘凤;44
高校小提琴教学现状与改革策略探讨 刘莉莉;45
提高普通高校声乐教学效率的方法探讨 庞娜;46
浅谈中学生歌唱情感的培养策略 宋瑞敏;47
探究音乐教学中的美育渗透 王菲菲;48
如何突破舞蹈技巧课教学中的审美定位 夏旭;49
高校音乐教学改革之我见 宋柏汶;50
社会钢琴教育之我见 杨耀坤;51
曲式与作品分析的教学内容与要点分析 张广沙;52
“互联网+”环境下的高校舞蹈教学初探 张惠;53
建构主义理论在高校钢琴教学中的运用 张婧;54
论民族器乐教育的创新思路 张强;55
钢琴教学中音阶练习心得 张瑞峰;56
高校视唱练耳教学模式的改革 赵庆华;57
探讨音乐类非物质文化遗产课程高校教学 周君;58
音乐教育调节学生心理的作用和实践 周若杭;59
论高校音乐鉴赏课中渗透多元音乐文化的思考 朱明月;60
中职学前教育专业音乐教学改革的研究与分析 戴小蓉;61
基于文化产业的舞蹈实践教学及人才培养路径探讨 吴旭敏;62
“一带一路”战略视域下多元文化在音乐教育中的研究 陈曦;63
别具匠心的词曲结合——《多情的海鸥》的词曲特征 陈双双;64-65
莫扎特《c小调幻想曲》K.475的戏剧性与悲剧性研究 李格格;65-66
解析音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性 朱晓南;67
柴可夫斯基作品《七月―刈者之歌》的分析与演奏 李奎朋;68-69
对《恒河上升起太阳》艺术表现特点的分析和研究 王素菊;69-70
浅析肖邦圆舞曲的演奏技巧 郑婷;71
浅析欧洲文艺复兴时期合唱的艺术特征 刘敏;72
浅谈打击乐的个性特征及审美价值取向 裴宇;73
浅析肖邦《降b小调谐谑曲》的演奏技巧及音乐表现 张迪华;74
《欢乐岛》分析与演奏研究 张琳;75
试论欧洲声乐历史中的阉人歌手 曾静;76
谈几位钢琴家演奏巴赫《平均律》的特点 范子晴;77
听妈妈讲我们的故事 李也杨;78
剑河等你来 姚廷丹;79
大学生之歌 吴鹤立;80
梦回黔南 罗文佳;81
念 杨念念;王启才;82
深爱您 我的学校——兰州大学 陈伟;83
对中国古典音乐审美的思考 段芳;84
艺术人类学视阈下九江山歌“三声腔”的传承途径与发展策略研究 彭芳;85
《山鬼》吴碧霞演唱版本评析 王诗颖;86
清风入弦,绝去炎嚣——二胡音乐的发展与嬗变 赵思远;赵巍;87-89
歌谣,画龙点睛的力量——浅析歌谣在影片《为奴十二年》的作用 吕洋;89-90
电影音乐的审美特征 李超;91
影视音乐美学的自我觉醒 杨健;92-93
声乐表演艺术的形体语言研究 陈莅菡;94-95
歌剧表演中演唱技巧与情感表达 闫晓宇;96-97
交响乐队中圆号的声部演奏问题探析 庄重;97-98
音乐剧表演中的角色塑造 杨莉丽;99
戏如人生,舞台就是生命——京剧舞台表演艺术刍议 安雪辉;100
中国艺术歌曲与中国地方民歌的演唱方法之比较——以《我住长江头》和《赶牲灵》为例 姜一荷;101
编舞思想浅析 任雅静;102
舞蹈编导在舞剧创作的主观意识和自我表达探究 魏重华;103
浅析钢琴演奏技术的形态 闫薇;104
对民族声乐唱腔“字正腔圆”的探究 严洪萍;105
浅谈群舞《流泪的索玛花》编创手法 张议方;106
浅谈合唱指挥中乐谱解读与肢体表达的关系 宗宇晖;107
图像中的明中晚期都城声音景观——《皇都积胜图》中的音乐活动 周鹏窈;108-110
灌阳县长渡屯鼓手喇叭现状研究 蒋军;111
舞台剧《杏花雨》中独、双舞蹈片段的创作动机 仇晓莉;112-113
现代设计与身份认同 付晓彤;113-114
浅析舞蹈在电影作品中的运用 金雯;115
昆曲《牡丹亭》多种形式改编背后的美学价值比较及思考 李丽园;116-117
浅谈音乐在篮球训练和比赛中的作用 孟昭雯;117-118
民间音乐产业调整对艺术职业学院毕业生的就业影响分析 周宁;119
太谷秧歌发展现状及存在的问题和反思 耿亚帅;120-121
动画音乐中的视觉化问题研讨 尚冠卫;121-122
对于外国人唱中国歌的一些看法 孟琳琳;123
浅析全媒体时代的文艺状况 秦秀宇;124
探究中国古典舞基训中的戏曲武功元素 王常琳;125
《摔跤吧爸爸》——荧幕凝视下的电影现象与受众需求抵牾 徐嘉康;126
丰富的想象力——版画创作课程的教学改革 杨晓霞;127
浅谈布莱希特“叙述体戏剧”的语言表达方式及内在力量 张睦龄;128
刘文科作品 刘文科;129


本文编号：1066758