舞蹈演出会场设计中互动形式的应用研究

发布时间：2020-10-09 01:38

　　 随着多媒体技术及新媒体艺术的发展,舞蹈演出会场设计中的互动性设计越来越多。互动艺术的介入拓展了舞蹈艺术的演出空间,使演出会场的实际空间走向了虚拟的多维度空间,为舞蹈艺术提供了更多样的展示手段,促使观众对舞蹈作品有了更深层次的理解,增强了观众的心理感受。本文首先以新媒体技术与舞蹈艺术的结合作为本课题的研究背景,通过文献研究法及案例分析法对舞蹈演出会场中互动设计的分析,探索融合了互动设计的新型的舞蹈演出会场的特点及应遵循的设计原则。其次,结合舞蹈演出会场互动设计的案例,了解舞蹈演出会场中互动设计的主要表现形式以及发展趋势。最后,以“石家庄OPEN舞团年度展演会场设计”的设计实践为例,通过两个设计方案中不同形式的互动设计来进行舞蹈演出会场设计中互动形式的应用研究。
【学位单位】：河北科技大学
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2018
【中图分类】：TB47
【部分图文】：

论文框架

1.1 全新的观演关系演出会场是舞蹈艺术与观众之间沟通交流的媒介，观众与舞者之间的关系观”与“演”的关系。每一时期的观演方式都会随着时代的特点而改变。如传镜框式舞台，观众于舞台正前方观看表演；古罗马时期的圆形舞台，观众于舞周观看表演。传统的舞蹈演出只是通过静态布景、声音、舞者的动作向观众进说。随着技术的发展，基于互动艺术形态特征的互动艺术对舞蹈演出会场的介舞蹈演出的创作理念及形式发生了转变，互动性、随机性、沉浸性成为了互动蹈演出会场的特点。数字化信息时代下，观众审美形态发生了转变，单纯的视觉欣赏已经满足不众对于新时代舞蹈艺术的需求，观众更希望自己的身体行为能够参与到演出会者是演出中去，这也正是互动式舞蹈演出会场对观众的要求。正如罗伊·阿斯所说：“互动艺术话语的力量在于艺术家将内容的创作留给作品用户，而致力于情境、多重情境，从观赏者互动中寻找那些能最好引导新意义、新图像、新结现的情景”[4]。

“演”的角色，成为舞蹈作品中的表演元素，由亲身参与替代了观演方式。正如余秋雨所说：“戏剧家有责任把作品情感变成一和理解的情感，使之有可能在剧场中实现，在观众心灵中实现”的行为让观众沉浸在舞蹈作品的情景氛围之中，观众对舞蹈作品实，体验感更强烈。维度的空间表达新媒体技术的发展，艺术创作观念也在不断的发生改变，舞蹈演不改变会场自身结构的基础上，通过改变现实空间和虚拟空间两的空间感。现实空间与虚拟空间的结合让有限的空间变得无限，者在这无限空间畅游的过程中，时间与空间不断转变。当观众沉中，依靠自己的感知和认知能力全方位地获取知识，发挥主观能时候，便会形成新的概念[7]。正是这种新概念的艺术形式创造的独的心理意识也跟着不断发生变化。黑格尔说过：“最杰出的艺术本是创造性的”[8]。这种创造性的想象增加了观众多维度的空间想

【参考文献】

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1 刘丽s

本文编号：2833044