《三危遗风》系列作品创作报告书

发布时间：2021-01-16 11:06

　　敦煌壁画是中国传统艺术的瑰宝。莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共计五百余洞窟,自先秦至明清,经由不同专业的画工之手,历经千年时间的磨砺,为我们呈现出了一幅感人壮丽又渗透灵魂的绘卷。最令人动容的不仅仅是宗教绘画的规模之大和技巧之高的震撼,更是在时间长河的冲刷下,他们蒙上了一层自然的造化,呈现出了与千年前不同的色彩表现,大胆,震撼,神秘又瑰丽,每一笔都能感受到作者对宗教,对艺术的虔诚与专注。《三危遗风》系列作品将壁画的元素与特点进行提炼,把壁画特殊的装饰手法运用在陶瓷上,以陶瓷特有的材质感,来衬托出壁画题材神圣的主题情感。 

【文章来源】：景德镇陶瓷大学江西省

【文章页数】：18 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

隋《佛说法图》

都将敦煌题材作为一个充满灵魂和感情的源泉进行创作，在陶瓷的优秀作品出现。《三危遗风》系列作品选题于莫高窟隋唐时期壁画风格。在中国古代史一座高峰，经济发达，道路畅通，交通便利，社会风气开放，万国来朝化产生了深远的影响。在这个时期的壁画形象中，画师并不追求在比例而是在对结构理解之下进行的艺术再创造，与整幅壁画创作所相符的精适合，略带着突出主题的夸张表现，结构的坚实和画面的自然生动，色，贴金绚烂，线条变化灵动充满韵律感。赋予了这一时期敦煌壁画的生族文化交融中，这个时期的壁画形成了由北周时期延续下来的“疏体”方传统的“密体”绘画风格：疏体壁画风格简练概括，红线黑底意蕴灵莫高窟 302 窟东西两侧《佛说法图》（如图 1）；密体壁画场景广阔布辉煌，物象精致传神，如隋代莫高窟 420 窟佛龛两侧上部《维摩诘经变）。疏体与密体这两种风格就作为陶瓷创作《三危遗风》系列的创作来一简练的绘画风格用新彩这种方式来展现敦煌这一经典又连绵不绝美迹。敦煌带给人的感动绝不是一个时代，一本书可以讲述完的，还有着在探索。

壁画的制作一般以岩彩这种厚重的材质为主的。以敦煌为代表的石窟壁画其主要用色即是矿物颜料及当地风化土色，矿物质颜色颗粒粗糙，颜色稳定，沉稳厚重，才让石窟壁画在时间的流逝中得以保存并且有了历史的积淀感（如图 3、4）而在现代的重彩画研究中，陶瓷新彩颜色与矿物质颜色在性能上有着许多的相似之处，这让新彩色与矿物质色在使用上多了许多的共通之处。在陶瓷画作品《三危遗风》系列创作里，保留陶瓷材质的特点同时借鉴敦煌壁画制作绘画工艺，用矿物色相仿的新彩色厚涂，并经过 800℃的烧制，新彩料就会因为高温，产生变色和融合，这种窑变充满变化和出乎意料的效果，宛若历史冲刷下的壁画，深沉而斑驳。这种效果在壁画类题材创作时效果更加丰富出彩。沥粉贴金是在壁画中一种常见的装饰手法，用以表现佛像、供养人的缨络佩饰，工匠将泥浆在墙壁上堆砌起微微隆起的花纹，涂刷皮胶后贴上金箔，华贵美艳，精致又栩栩如生（如图 5、6）。在作品《敦煌遗风》系列中，使用岩彩画中“烧箔”、“贴箔”的技法来对新彩进行贴箔装饰，并用生漆作为其中媒介，即能体现出新彩厚重多变的特点，亦能留存敦煌古风的遗韵。图 3 新彩厚涂色彩变化 图 4 三危山莫高窟原矿色

【参考文献】：
博士论文
[1]敦煌藏经洞山土绘画品研究史[D]. 袁婷.兰州大学 2012



本文编号：2980718