音乐表演和传统音乐表演的本科毕业论文

随着时代的发展，音乐表演本身也就不断与时俱进，发展变化。无论是歌词、服装，，还是乐器、舞台，都体现了时代特征，具有鲜明的时代性。音乐表演在发展变化过程中，逐渐衍生出通俗音乐表演和传统音乐表演之分，两者相互区别，而又一脉相承，共同建构成为我国音乐表演体系。通俗音乐与传统音乐表演关联而又区别，反思对这一过程和相关问题的思考与分析，通过通俗音乐表演与传统音乐表演因素因素及舞台表演侧重点的比较分析对于在通俗音乐表演中更好地融入传统因素具有很大的借鉴、启示和指导意义。本文运用科学、富有活力的思维方式，在通俗音乐与传统音乐表演的对比分析的基础上结合影响通俗音乐和传统音乐的因素进行实证分析，希望能为有优化音乐表演相关研究提供些许理论依据，进一步提升音乐表演魅力。

前言

近几年来，我国通俗音乐表演作品作品取得了长足进步，在国际上屡获大奖。但不可否认，即使在这些比较成功的通俗音乐表演，艺术手法应用仍显得过于单调，缺乏与作品主题的相互呼应的造型、色彩等表现艺术。究其原因，就是一种思想意识的重视程度欠缺和艺术表现意识的问题。而传统音乐底蕴丰富，将两者有机集合可以扬长避短，互取所需。可以说，通俗音乐与传统音乐表演的对比分析的应用研究仍然停留在理论层面，在实践中缺乏深层次的研究、只是就作品谈作品，这一问题亟待解决。建议尝试从古诗词和通俗音乐的结合、传统乐器、传统民族色彩艺术的情绪渲染等不同角度系统地开展通俗通俗音乐与传统音乐表演的对比分析研究，更进一步加深对音乐表演的理解和认识。

目录

一、通俗音乐表演的发展历程及其特征

结语

无论是通俗音乐表演，还是传统音乐表演都是我国音乐表演的组成部分，将两者有机结合不仅要考虑音乐表演的特定背景、演唱者水平的高低不同、舞台表现手段的进步完善，更重要的是赋予通俗音乐表演和传统音乐艺术一种理念，一种文化的传达，通过扬长避短，取长补短让通俗音乐表演和传统音乐，更具所长，具有更高的艺术水平。具体实践中，应从音乐表演行业发展为本的角度研究通俗音乐表演与传统音乐表演的对比分析，让通俗音乐表演与传统音乐表演相互促进，相互融合，更好推动两者发展。