高中美术鉴赏中国民间美术教案 中国民间美术教案 高中美术鉴赏教案
本文关键词：高中美术教案
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高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案一教学目标
通过欣赏民间美术，使学生了解什么是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
教学重点
民间美术的主要种类的介绍：年画、刺绣、风筝、玩具、剪纸等民间美术。
课型：新授，鉴赏。
教法：讲解法，多媒体辅助教学。
学法：听、看、想、讲相结合。
教学过程：
一组织教学。
二导入新课(1分钟)
教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品。
师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。(板书中国民间美术)
三讲授新课(5分钟)
师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。
男生：所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传
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高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案一教学目标
通过欣赏民间美术，使学生了解什么是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
教学重点
民间美术的主要种类的介绍：年画、刺绣、风筝、玩具、剪纸等民间美术。
课型：新授，鉴赏。
教法：讲解法，多媒体辅助教学。
学法：听、看、想、讲相结合。
教学过程：
一组织教学。
二导入新课(1分钟)
教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品。
师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。(板书中国民间美术)
三讲授新课(5分钟)
师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。
男生：所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
师结：以上就是民间美术的基本特点，讲了这麽多那位同学能来概括一下民间美术有几大类?
生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
同学们知道我们这有哪些民间美术吗?
生：年画、泥塑、风筝、剪纸。
1、年画(12分钟)
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。
明代时，出现了木刻年画,清代，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时，作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，
山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。
解放后，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。
图片《一团和气》生看完后有何感想。
师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和谐，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈福避灾类，风俗时事类图片《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。(给学生放一下年画的习作过程)。
2、刺绣(8分钟)
师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有那些了解呢?
生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。
什么是双面绣?(图片)这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。
3、风筝(4分钟)
风筝是大家最熟悉不过的民间美术了，看看北京的风筝，讨论北京风筝的艺术。
4、玩具。(2分钟)
生：让学生回忆儿时有哪些玩具?
师：每个人的童年都有各种玩具伴随长大的，我们的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
图片《泥狗》、《布老虎》、《泥老虎》。
5、编织(2分钟)
师：在我国辽阔的土地上，各种竹，草，玉米皮边地都是，劳动人民充分利用其材料编织出精美的盘，篮，鞋，席等实用且美观的工艺品。
图片《竹编·背篓》、《竹编花瓶》、《三屉提蓝》、《食盒蓝》
6、剪纸(5分钟)
师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩(放剪纸录像让学生感受一下)
四小结(1分钟)(加背景音乐)
通过今天的学习，我们对中国民间美术有了一定的了解，同学们有何感想(学生畅谈)
五、布置作业
同学们课后亲自尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣，等手工艺品。
高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案二知识目标：
认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵，让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑)，民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
能力目标：
通过学生分析体会民风民俗的积淀，掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，为其继承和发扬民间美术奠定基础。
情感目标：
理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。弘扬民间美术精华，培养热爱民间美术的情感。
重点和难点：
民间美术在历史发展中，形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。
教学过程：
导入部分：
民间美术：是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
请学生列举生活中见到的民间美术的形式(如年画、剪纸、皮影、玩具等等)
教师讲解：民间美术从历史上看是相对于宫廷美术、文人美术而言的，从现代来看，民间美术是相对于专业美术而言的，它的创造者基本上是从事生产的劳动人民。
讲授新课：民间美术造型分类
一、平面造型
出示图片：学生分析是那种艺术形式。(剪纸、年画、刺绣织锦、印染花布、木刻版画)
教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授剪纸艺术。
学生动手：分组形式，四人一组，男女搭配，制作剪纸窗花。(播放音乐)
出示剪纸图片(书上内容、网上下载)
二、立体造型
出示图片：学生分析是那种艺术形式。(泥塑、石雕、陶瓷、面塑、布制品、竹木雕)
教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授泥塑艺术。
泥塑俗称“彩塑”。中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，秃上底粉，再施彩绘。
北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。“
出示泥塑图片(书上内容、网上下载)
三、综合造型
出示图片：学生分析是那种艺术形式。(皮影、风筝、灯彩、游艺活动)
教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授皮影艺术。
出示皮影图片(书上内容、网上下载)
民间美术造型特点
学生发言，教师总结
1、民间美术的实用造物观念
2、民间美术的自然性、地域性
3、民俗性
4、审美性
5、创作材料、工艺的影响
民间美术色彩特点
学生发言，教师总结
1、色彩艳丽、对比鲜明
2、有很强的实用性
3、学生发言，教师总结
4、有很强的象征性
喻意：出示图片，学生发言
谐音：出示图片，学生发言
符号：出示图片，学生发言
民间美术精神内涵
浅层：对吉祥幸福的渴求：驱灾避邪、纳福迎祥
出示图片(书上内容、网上下载)
民间美术中的口彩--吉利话
深层：对生命生殖的信仰：求生、护生
出示图片(书上内容、网上下载)
总结部分
学生总结：谈谈学习收获。
教师总结：对美的追求恒久不变，对生活的热爱恒久不变。民间美术由于存在于生活的细微处，而具有着最为质朴、单纯、热烈的形式;由于民间美术的创造者是最为普通的人民群众，而具有了最为自然、平实、直接的情感。对今天的我们来说，不应该仅仅停留在艺术的层面上来看待民间美术，更因该懂得用人的智慧与情感来看待它，同时民间美术如何继承与发展是应该思考的问题。
课后作业：
1、自己独立完成一幅剪纸窗花。
2、收集自家民间美术作品。
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高中美术鉴赏《木刻与漫画》教案一教学目标：
①了解木刻与漫画两个既有传统渊源又是新兴的美术门类的特点和发展脉络。
②启发学生认识美术的社会作用，体会文艺家对国家民族的使命感。
教学重点和难点：
①需向学生讲清楚：木刻是版画的一种，版画除木刻外，还有铜版、石版及丝网印刷等种类;漫画也有多种形式和不同的社会功能。
②木刻、漫画在抗日战争和民主革命运动中曾经发挥过的战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
③优秀的漫画、木刻作品深刻的思想内容是通过高明的艺术技巧表现出来的，“缺乏艺术性的艺术品，无论政治上怎样进步，也是没有力量的。”(毛泽东)
课型：新授，鉴赏。
教法：讲解法，多媒体辅助教学。
学法：听、看、想、讲相结合。
教学过程：
一、导入
出示徐悲鸿《奔马》、司徒乔《放下你的鞭子》、《“七七”的号角》等作品，引导学生讨论分析作品的时代背景和特殊的意义。
指出：在抗日战争和民主革命运动中，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。但在当时，以画笔为武器，积极投身于抗日救亡和民主革命运动的最多的是木刻家和漫画家。
二、新课
1、提出问题讨论：
木刻的特点、制作方法?漫画有哪些种类与特点?
讨论指出：中国20世纪30年代初期出现由鲁迅倡导，以进步美术青年为主力的木刻创作运动。中国古代木刻版画具有悠久的历史，但这种版画都是刻工复刻画师的原稿，是一种复制木刻。这种木刻大约在14世纪初传到欧洲，到19世纪欧洲产生了创作木刻。创作木刻的特点是不模仿，不复制，刻者自己以刀代笔，以木代纸或布，完全由刻者自己创作，刻家就是画家。
2、作品鉴赏：
你喜欢哪件木刻作品?请3位同学发言。
生：黄新波的《卖血后》
作品有什么样的艺术特色?(反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实)
教师小结：木刻在抗日战争和民主革命运动中发挥过巨大战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
3、漫画：
漫画的本义是什么?和我们当今喜欢的漫画有什么不同?漫画有哪些著名艺术家，你喜欢谁的哪件作品?
华君武以漫画形式创作的反对美帝国主义援助蒋介石打内战的作品《三毛流浪记》，揭示了旧中国流浪儿童的苦难生活和不合理的社会制度。
4、体验作品：
引导学生临摹一件木刻或漫画作品
三、小结
木刻和漫画创作始终坚持现实主义的创作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实，成为二十世纪三、四十年代最活跃和最有战斗性的美术运动之一。
四、课外延伸
收集资料了解套色木刻创作方法。
高中美术鉴赏《木刻与漫画》教案二教材分析：
本课是中国美术鉴赏中继中国油画后的一课，木刻和漫画是有别于传统绘画的一种新的艺术形式，都有悠久的传统渊源。在中国革命战争年代都是极具战斗力的精神武器，它的发展和壮大具有划时代的意义。
学情分析：
学生通过对木刻与漫画的学习，不仅可以使学生了解中国的多元艺术作品，更可以使学生认识美术在民族战争中发挥的社会作用，体会艺术家对国家、民族的使命感，激发学生的爱国热情。
教学目标：
1、知识目标：了解木刻与漫画两个既有传统渊源又是新兴的美术门类的特点和发展脉络。
2、能力目标：通过欣赏木刻作品，体悟其独特的艺术美感，提高学生的艺术欣赏能力。培养学生的观察分析能力，启发学生认识美术的社会作用。
3、情感目标：学生在探究的过程中体会文艺家对国家民族的使命感，培养学生热爱祖国的情感。
教学重点：
木刻(版画的一种)和漫画的多种形式、特点和不同的社会功能。
教学难点：
分析木刻、漫画这些作品的时代背景和特殊意义。提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
关键：
利用多媒体，图片等资料，结合联系其他有关内容分析研究，归纳总结。
教学设计：
主要分为三部分来讲解：
第一部分：认识木刻及它的形式、特点和艺术表现力。了解木刻在革命战争时期体现的社会功能和艺术功能。欣赏木刻作品的多种形式，体会木刻丰富的表现形式。
第二部分：了解漫画的由来及特点，以及在发展中对中国革命发挥的战斗作用。
第三部分：总结前两部分的主线-与民主共命运，并将这一主线升华拓展。
教学分析：以“与民主共命运”的影片、实例图片为线索，充分运用多媒体课件，启发引导，合作探究，自主学习，充分发挥学生的主体性。
教具：多媒体课件，录象资料，木刻、漫画作品、版画用具。
一、组织教学：(常规)
二、导入新课：
播放抗战宣传影片，渲染气氛，使学生进入主题意境，导出课题。(情景创设法)
让学生展开热烈讨论。(讨论法)
教师总结：
木刻与漫画，看似多元的作品，都由一条线索穿起来，这就是“与民族共命运”。在民族存亡关头，中国艺术家们以其特有的艺术形式，强烈的视觉震撼力，感染着人们，为广大群众传递了精神食粮。使学生感受到在民族危亡时刻艺术家的爱国热情和艺术作品体现的社会功能。由此切入课题。
二、讲授新课：
(一)木刻：(讲述法、欣赏法、自主探究法、对比欣赏法、启发引导法)
1、木刻：木刻属于版画的一种。绘画作品经由木版刻制，而后在纸上拓印完成的画种。(版画是通过绘图、制版、印刷而完成的绘画作品，复制是其重要特点。)
2、木刻种类：利用木材纵断面刻制的，称木面木刻。
利用木材横断面刻制的，称木口木刻。
以单块木版刻制的称黑白木刻。
以多块木版刻制后套色印刷的称的称套色木刻。
3、木刻的工具：木版、刻刀、三夹板、油墨、宣纸
4、木刻知识(自主学习、合作探究)：
a.木刻的起源和发展：中国是版画的发源地。早在公元7世纪我国隋唐时代发明雕版印刷术后，随着雕版佛经书籍的大量印刷也就产生了世界上最早的木版画。宋代以后，不断有新的发展。到明清时期，文学作品插图达到很高成就。
b.中国古代传统木刻分类：随印刷术兴起发展起来的书籍插图类作品。属于复制木刻。
(佛经《金刚般若波罗密经》)
民间木板年画，属于复制木刻。在民间影响深远。
(杨柳青、桃花坞等重要生产中心)
特点：由画师起稿后，由刻工复制，属于复制木刻。
c.新木刻运动：中国的新兴木刻是在引进欧洲创作木刻(兴起于19世纪)基础上发展起来的，可分为两个时期：初创时期为了介绍东欧和北欧的文艺，输入外国的版画，鲁迅于1929年与柔石等组织了朝花社，通过该社所输入的许多外国版画受到进步美术青年的欢迎。成长壮大时期在抗日民主根据地及以后的解放区，新木刻运动创造出辉煌的成绩。抗日战争爆发以后，新木刻运动在国统区也得到了很大的发展。
特点：不模仿，不复制，刻者自己以刀代笔，以木代纸或布，由创作者自绘、自刻、自印，刻制、印刷过程也是使画面效果丰富、完善的过程。
d.比较总结：古代复制木刻与后来新兴的创作木刻作品，讨论两者在制作过程和表现手法上的异同。(表格)
e.提问：
中国的艺术表现形式很多，鲁迅先生为什么要倡导木刻运动?
当时的社会背景与木刻本身的艺术特点有何联系?
8、作品赏析：了解木刻的艺术语言，体会木刻的艺术美感和社会功能。
a.赏析：《到前线去》胡一川、《怒吼吧，，中国》李桦
b.比较体会：德国著名女版画家珂勒惠支的“素描自画像”和木刻《自画像》学生讨论：刀在木板上留下的痕迹与笔在纸上的痕迹的不同的艺术感觉?(通过比较木刻作品与绘画作品，体会木刻独特的艺术语言形式)
c.对比欣赏：《饮》和《运草》两幅作品
提问：感受两幅版画的不同艺术风格?
《饮》：刀法细腻，表现了黑白灰的层次。
《运草》：刀法简洁，黑白对比强，视觉冲击力强。
d.对比欣赏：《流民图》、《奔马》、《人民英雄纪念碑》、《放下你的鞭子》《巩固团结，抗战到底》、《到前线去》、《怒吼吧，中国》等表现旧社会人民生活及战斗场面的不同形式的艺术作品
讨论：木刻独特的表现力在旧社会发展中有何现实意义?
总结：创作便利，便于复制、传播。
e.近代木刻作品欣赏：《蒲公英》水印木刻、《大江东去》黑白木刻、《北方九月》套色木刻等作品，体会木刻的丰富表现力。
(二)漫画：(讲述法、欣赏法、自主探究法、对比欣赏法、启发引导法)
1、漫画：a、漫画的由来
b、漫画名字的由来与解析
2、中国漫画的发展：在中国现代绘画史上，漫画是最活跃并取得显著成绩的画种之一，可划分七个阶段：(欣赏不同时期的漫画作品，简要介绍)
(1)清末民初
(2)五四时期
(3)20世纪20年代
(4)20世纪30年代
(5)抗日战争时期
(6)解放战争时期
(7)中华人民共和国建立后
3、漫画特点：(师生共同总结)
①在旧民主主义革命和新民主主义革命时期兴起和发展的中国漫画，贯穿着一条反帝反封建的革命战斗主线。社会主义时期的漫画继承发扬了漫画的战斗传统，并在反映人民内部矛盾、歌颂新人新事和适应群众多方面的审美要求上，进行了新的开拓。
②中国漫画有着广泛的群众性。中国漫画队伍是由漫画家和广大业余漫画作者组成的强大队伍，不少漫画家正是在创作实践中从业余转变为专业的。
③漫画与新闻事业的关系密切。漫画的主要阵地是报纸和刊物，这是由漫画特殊的社会功能所决定的。
④中国漫画的形式风格是多种多样的。既有简笔-写意的，也有工笔线描的;既有追求大块黑白处理的，也有民间装饰情调的;既有单幅画和组画，也有长篇连续巨著;还有漫画速写、布画漫画、墙头漫画、照片剪贴、漫雕等等。
⑤漫画家们在创作实践中，既学习和借鉴外国漫画，也学习和借鉴中国的民族民间艺术传统。越到后来，越更加有意识地追求漫画的中国作风和中国气派，在漫画的民族化、大众化方面进行了有益的探索。
三、小结
1.“与民族共命运”──木刻与漫画，都在民族的存亡与发展中发挥了推进社会变革的作用，使艺术服务于革命、服务于社会、服务于人民。这也是木刻与漫画的艺术功能。
2.木刻与漫画除了社会功能之外的审美功能，也是作为评判作品艺术水准的重要条件，思想性与艺术性并重。树立艺术与社会相结合，艺术作品要发扬推动社会发展、人类进步的精神。从审美与思想两方面进行评价。
3.引导学生树立“艺术来源于生活，高于生活。”的唯物主义艺术观，帮助学生从优秀艺术作品的赏析中，树立马克思主义的艺术观。
拓展：
同学们课后可以通过互联网和书籍了解木刻和漫画的更多知识和信息。自己找出几幅能反映和谐社会里你身边的事的具有一定积极意义的作品。如：文明礼貌、敬老爱幼、绿色环保、积极生活等。
反思：
本课介绍了两种艺术形式--木刻与漫画，并通过“与民族共命运”这一主线连在一起。木刻部分为重点讲解，通过教师的启发引导和学生的自主学习和共同探究学习漫画这部分知识，并将“与民族共命运”这一主线延伸下来，并总结升华。基本上完成了这一预期目标。
四、思考题：木刻、漫画创作在中国的抗日斗争和民主运动中曾经起过什么作用?
五、练习题：选择几幅你喜欢的木刻、漫画作品，了解其作者、创作年代，试对其思想内容和艺术特点进行分析。
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以下是出国留学网小编整理的关于高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》教案的内容，供大家浏览参考。更多相关内容请关注出国留学网教案栏目。
高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》教案一教学目标：
①了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展。
②了解现代中国画的突出成就，作品中体现的时代感情。
③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。
教学重点和难点：
①20世纪初期中国画从整体发展上处于衰落时期，到中期以后有新的发展。许多人接受西方造型基础训练，提高了造型能力，运用传统笔墨技巧，在反映现实生活方面取得重要成就。
②与第六课独树一帜——古代中国画内容进行参照比较，讲解现代中国画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。
③通过作品的比较，分析当代部分代表性中国画家的不同风格特色，在哪些方面表现出艺术上的首创性。
④现代中国画与现代中国油画、版画、连环画等画种之间的相互影响。
课型：新授，鉴赏。
教法：讲解法，多媒体辅助教学。
学法：听、看、想、讲相结合。
教学过程：
第一部分
向着现代形态转换——现代中国画创作
探讨：结合现代人物画作品的艺术特点，谈谈二十世纪以后中国人物画是如何发展的?(学生讨论)
黄胄《庆丰收》
周思聪《人民和总理》
蒋兆和《一篮春色卖遍人间》
刘文西《祖孙四代》
第二部分
江山多娇——现代山水画
一、导入：传统山水画艺术有什么特点?
二、进入新课：
那么现代山水画有什么特点呢?
1、感知作品
仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。
引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。
教师小结：画家探索融会中西方艺术精神，推动中国画创新。他以“可贵者胆，所要者魂”为座右铭，写生于大江南北，立足生活，借鉴传统，使古老的山水画获得新的生命。他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重，博大沉雄，具有鲜明的时代精神和艺术个性，突破了传统山水画的创作程式，成为中国画史上重要的里程碑。
2、出示黄宾虹作品
讨论自学
提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路，经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。
在师古人方面，他师长舍短，合众长为己有。他从明人入手，直追北宋，而以元人为归。黄宾虹师造化，以黄山为基点，向周围扩展，一生旅行纪游画稿当以万计。他游历山川，注意景物变化，风格浑厚华滋，是黄宾虹山水画的基本特点。从笔墨上看，属于繁体的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚，是他的山水画最显著的特点，也有简洁疏朗仅以墨线勾勒，或稍加淡墨渲染的减笔，即疏体。前者实中见空灵，后者虚中见雄逸。
3、鉴赏巨幅山水画《江山如此多娇》
提出问题：这张画由何人作，妙在何处，猜猜它的尺寸。
讨论指出：画的尺寸为9M×5.5M。傅抱石的绘画艺术具有强烈的民族特点和时代感，个性突出，气魄雄健，淋漓酣畅，豪放洒脱。此画巧妙融合两位大画家迥异的画风。出现如此巨大的尺寸完全因为社会发展的需要。
4、了解钱松]R《常熟田》
画家重视深入生活，先后十余次外出长途旅行写生。他热情洋溢地绘写现实，并在传统的基础上大胆创新。他的作品意境深邃隽永，富有生活情趣;构图稳中求变，笔墨浑厚苍茫;强烈的时代气息与民族的传统特色融为一体。
三、妙在似与不似之间
学生分析、感受齐白石的作品《虾》。
第三部分
外来画种生根发展
教学目标：
使学生了解中国油画的发展情况，了解著名油画的作品的内容与形式。
教学重点与难点：
重点：油画发展史。
难点：重要油画作者与作品的介绍。
教法选择：图文结合，穿插中国油画史的教学
学法选择：学生看图看文字分析教材内容
教学准备：视频仪、优秀油画作品
教学过程：
1.导入：利用视频仪放大当代优秀的油画作品。
请学生欣赏，发表个人观点。
设问：油画是由欧洲传入中国，中国现代油画如此精彩，它经历了什么样的发展过程?
2.教者讲述中国油画发展史。
3.学生欣赏名家油画作品，谈体会。
学生重点欣赏常书鸿《G夫人像》、司徒乔的《放下你的鞭子》，罗工柳的《地道战》、董希文的《开国大典》、王式廊的《血衣》等。
4.和学生作一起讨论中国油画的民族化问题
讨论指出：以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题，描绘具体的有情节的题材，侧重严谨的形体塑造和写实的色彩，作品主题与当时的社会历史背景有较密切关系，形成很强的社会教育意义。以林风眠、刘海粟为代表的一些画家，侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格，主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受，画面的艺术形式感较强，多呈流畅、轻松的意趣。20世纪40年代留学回国的油画家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术，画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。
5.小结
课后作业：
鉴赏当代其他油画作品。
高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》教案二一、教学目的
1.了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展，了解中国油画的发展情况。
2.了解现代中国画的艺术风貌及作品中体现的时代感情，了解著名油画的作品的内容与形式。
3.了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。
二、教学重点与难点
1.通过作品的比较，分析现代部分代表性中国画家的不同风格特色，在哪些方面表现出艺术上的首创性。
2.简要介绍油画发展史。
3.讲解现代中国画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。理解艺术形式与时代生活环境的关系。
4.重要油画作者与作品的介绍。
三、教具与学具的准备
多媒体设备图片
四、教学步骤
第一节：现代中国画
(一) 导入
齐白石大家并不陌生，他在中国国画界也有举足轻重的地位，他经常挂在嘴边的一句话是““做画要在似与不似之间”，即作画画的太像就匠气，画匠作画，画的太不像就是不能真确表现事物的相貌色彩。
1) 重点鉴赏齐白石作品——墨虾
a) 给学生诉说齐白石在不同阶段画的虾，并进行比较。
画虾的过程：(从科学的角度上看越画越不像，但是，从艺术的角度上是越画越像。)
大概分为三个阶段，即摹古阶段、写生阶段、创造阶段。
① 摹古阶段：结合幻灯分析
虾的特征：单只虾;虾腿很多对;虾身笔直;虾身6节;虾眼睛2个墨点，虾头是平的;虾是由浓墨画的。
② 写生时期：在自己他在案头的水盂里亲自养虾观察，(集合幻灯分析和真虾图分析)
虾的特征：群虾;身体有某种弯曲，显得生动;有浓淡区别;有10对腿;眼睛任然是2个墨点，和虾头基本是平的。
③ 创造阶段：
第一次改造——虾的特征：虾头与虾身若断若连;虾身有浓淡的区别;虾的中部拱起;虾腿由10对变为8对;虾钳分为三节，最前端夸张。
第二次改造——改造内容：虾头上点了重重一点浓墨虾头看起来很硬，有坚硬感，虾身有透明感;虾的眼睛不再与虾头平行;虾腿由8对减为6对。
第三次改造——改造内容：虾腿由6对减为5对。
2) 分析其他现代中国画作品
a) 黄胄作品欣赏：长期生活在陕西、新疆等地，画了大量速写，且注意保持在速写过程中对事物的敏感于激情，他画风奔放色彩交响(鲜亮)，线条律动(流畅)。《庆丰收》等。
b) 蒋兆和作品欣赏：现代有重要影响的人物画家，他的作品重结构，严格把握比例和角度变化所成的深度感。在坚实的造型基础上，追求人物精神气质的表现。《流民图》等。
c) 黄宾虹作品欣赏
稍微带学生分析《万松烟霭》此作品
特点：注意景物变化，风格浑厚华滋，是黄宾虹山水画的基本特点。从笔墨上看，属于繁体的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚，是他的山水画最显著的特点，也有简洁疏朗仅以墨线勾勒，或稍加淡墨渲染的减笔，即疏体。前者实中见空灵，后者虚中见雄逸。
画家强调山水画要表现出苍润的艺术效果，“苍”和“润”是矛盾的统一体，苍自笔力得来，润是墨彩，苍与润的结合，使画面呈现出“干裂秋风，润含春雨”的艺术效果，使山水画获得丰富的层次，表现了山川的浑厚华滋。
d) 《江山如此多娇》作品赏析
① 这张画由何人所作?——由关山月和傅抱石共同完成的;关山月画前景的松树和远景的长城雪山，傅抱石画流水瀑布。
② 此画的尺寸是多少?——宽9米，高6.5米，太阳的直径将近1米。
③ 妙在何处?——描绘了辽阔广大的祖国大地上，当江南沃土在和煦的阳光下，雄浑的山岩上任然长满了苍劲的青松时，珠穆朗玛峰上还是白学皑皑，因此，在一个画面上同时出现太阳和白雪，同时出现春夏秋冬的不同季节，同时出现东西南北的地域。而这并不会使人感到矛盾和不协调。我们优秀的绘画传统，是有过把四季山水或四季花鸟集为一图的。这样反而有“东方红，太阳升”的雄伟气魄。
3) 教师提问：“现代中国画有什么特别之处?”(从人物画、山水画、花鸟画使现代中国画和传统中国画进行对比比较)引导学生回答。
分析稿参考资料：《韩熙载夜宴图—赏乐》：用笔设色等方面也都达到了很高的水平，如韩熙载面部的胡须、眉毛勾染的非常到位，蓬松的须发好似从肌肤中生出一般。人物的衣纹非常利落洒脱，勾勒的用线犹如屈铁盘丝，柔中有刚。人物服装的颜色用的大胆，红绿相互穿插，有对比又有呼应，用色不多，但却显得丰富而统一。
《游春图》树身染深赭色，树叶染浓绿。山石则通体染淡赭色后，石脚染重赭而石身敷青绿重彩。小桥栏杆及寺庙廊柱填朱砂，而人、马、白云则填以白粉。不过，此图尚有不足之处，如树的造型还嫌单调，枝干少变化，树叶虽已精细至双勾法，但大都平铺而欠生动，而远树则处理稍觉简单，更多装饰意味。
老师引导做出总结：
第二节：现代中国油画
1) 西方油画作品欣赏：
① 达芬奇《蒙娜丽莎》——主要通过视频进行讲解
提问：你们认为西方最有名的油画是什么?(引出课题)
② 达芬奇《岩间圣母》——2幅图进行比较，老师分析故事背景。
2) 中国现当代油画作品欣赏：
引导学生欣赏名家油画作品，谈体会。
① 赏董希文《开国大典》
提问：有没有同学曾经去过北京天安门的?去过天安门城楼吗?(指引学生分析画面的精妙所在)
画面上，画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，据说典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，艺术的真实，不是生活的真实。艺术的表现，是由主题的需要而决定的。
色彩上分析：红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。
② 罗中立《父亲》
《父亲》诞生的背景：罗中立准备用《收粪的老人》创作一幅作品，他对朋友说要画一张大的大头像，原话是“像毛主席像一样大的画”。正式创作以前，罗中立又回了一次大巴山，他把邓开选老人所有的照片能找的都找了出来，能画的都画了出来，然后把这些综合出来构成一个老年农民的形象。期间差不多半年时间里，一稿一稿地变化着。等他从大巴山回到学校，画的题目也从《收粪的农民》变成了《我的父亲》。当时有人看了《我的父亲》说，你这个是旧社会新社会，你这么搞也看不出来。于是提议加一支圆珠笔，这个圆珠笔放在耳朵上头。只有解放以后才有圆珠笔，旧社会解放前是没有圆珠笔。罗中立说：“加一个圆珠笔的话，就表示他是一个新社会有文化的一个农民，就不像现在苦巴巴看到一个旧社会的老头。我很快把这个圆珠笔画上去。为了缩小这个圆珠笔视觉上的强度，所以把透视画得特别大，基本上是正面透视的一支用竹杆套的那种带圆芯的笔，那个时代很常用的一个圆珠笔的形象。” 罗中立加上的这支圆珠笔如果不仔细看的话几乎不容易发现，可是就是这小小的一笔改动就决定了父亲这一具有历史性的作品和罗中立的未来命运。农民形象的草图几经变化变成了一幅巨形图像，这件作品在最后时间终于通过了当时的四川省美协的审查，同意参加第二届全国青年美展。取掉两个字引发对《父亲》的争论作品送到了北京，罗中立的心提到了更高。“各方面的一些压力，一些估计，对它都觉得挺悬。”罗中立说。1980年12月，参展作品全部到达北京中国美术馆。《我的父亲》一亮相就吸引了所有评委的目光， 取得了优异的成绩。
③ 简单浏览当代中国油画作品(798艺术)——与现代中国油画形成对比，形成视觉的冲击，给学生留下更加深刻的映像。
④ 教师总结：现代中国油画有什么特色?
a) 以现实生活和近代历史事实为素材
b) 画面中主体的造型和色调有写实感
c) 强调内容的情节性和文学性
五、课堂总结
思考与探究：回顾现代中国画与当代中国画，让学生比较说出他们的不同点。
课堂小结：近年来，中国绘画呈现多元发展的局面，在双向交流中，中国画、油画正融入世界艺术潮流，并且显示着自己民族的、时代的特点和个性特点。
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高中美术鉴赏《风俗画——清明上河图》教案一一、教学目标
1.通过观察、欣赏、讨论，初步了解中国古代城市的生活面貌。认识手卷这种国画形式并初学其欣赏方法。
2.通过小组合作探究，学会描述作品表现的场景和内容，表达自己的感受和认识。
3.感受中国传统文化的博大精深以及古代画家高度精纯的绘画功力。
二、教材分析
《清明上河图》作为中国十大传世名画之一，是一幅具有重要历史价值和艺术价值的古代城市生活画卷。北宋画家张择端用画笔生动地记录了中国12世纪北宋都城汴京的生活面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。本课属于“欣赏?评述”学习领域，旨在引导学生更好地了解中国画长卷的艺术魅力及其所包含的古代都市的商业、民俗、建筑、交通工具等历史文化信息。四年级的学生对古代城乡的生活面貌比较陌生但充满好奇，教学中应该多让学生自主寻找长卷中的兴趣点进行细致观察、研究、讨论，从中感悟中国传统文化的博大精深，同时提高鉴赏能力和口语表达能力。
三、教学重点、难点。
重点：学会描述作品表现
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高中美术鉴赏《风俗画——清明上河图》教案一一、教学目标
1.通过观察、欣赏、讨论，初步了解中国古代城市的生活面貌。认识手卷这种国画形式并初学其欣赏方法。
2.通过小组合作探究，学会描述作品表现的场景和内容，表达自己的感受和认识。
3.感受中国传统文化的博大精深以及古代画家高度精纯的绘画功力。
二、教材分析
《清明上河图》作为中国十大传世名画之一，是一幅具有重要历史价值和艺术价值的古代城市生活画卷。北宋画家张择端用画笔生动地记录了中国12世纪北宋都城汴京的生活面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。本课属于“欣赏?评述”学习领域，旨在引导学生更好地了解中国画长卷的艺术魅力及其所包含的古代都市的商业、民俗、建筑、交通工具等历史文化信息。四年级的学生对古代城乡的生活面貌比较陌生但充满好奇，教学中应该多让学生自主寻找长卷中的兴趣点进行细致观察、研究、讨论，从中感悟中国传统文化的博大精深，同时提高鉴赏能力和口语表达能力。
三、教学重点、难点。
重点：学会描述作品表现的场景和内容，表达自己的感受和认识。
难点：对古代建筑、人物服饰、风俗活动的了解。
四、教学设计
课前准备
(学生)毛笔、墨、水、长条宣纸。
(教师)课件、长卷复制品、画卷局部打印稿、作业纸。
教学过程
1.猜一猜，激趣导入。
同学们，你们知道古代城市里的人们是怎样生活的吗?(学生自由猜想) 今天，我们就要通过一幅传世名画去了解北宋都城汴京的生活面貌。
出示课题：清明上河图。
2.看一看，感知体验。
让我们展开画卷，跟随画面的场景，体验视觉欣赏之旅吧。课件出示《清明上河图》动态展示图。
(1)提问：你看到了什么?仿佛听到了什么?看了这幅画你有什么感受?
(2)根据学生回答，教师随机讲解画作相关信息。(作者、年代、题目含义等)
(3)了解长卷的表现形式和欣赏方式。
长卷因是横幅且画面窄长，不能悬挂，只能用手展阅，故又名“手卷”、 “图卷”。这幅五米多长的《清明上河图》分为三个段落，首段是汴京郊野的风光，中段描绘了繁忙的汴河码头，后段展示了热闹的城区街道。
欣赏长卷，一般是放在书案上手握长卷两头从右至左的顺序展开欣赏，画作距离眼睛40厘米左右。(教师实时演示)
3.探一探，细品互说。
分发长卷各段落的打印稿，四人小组仔细观察画作，选择自己感兴趣的内容(如人物、动物、建筑、船舶等)仔细观察、研究讨论，完成作业纸。
各小组代表结合画作进行全班交流反馈，教师补充总结。
4.学一学，尝试实践。
教师示范国画白描法，学生在长条宣纸上自由临摹长卷中的人或物。
5.评一评，展示评价。
将学生作业组合成长卷形式，并添加背景，进行展示评价。
6.拓展。
《清明上河图》摹本很多，最为著名的有明代画家仇英仿本，现为辽宁省博物馆藏。还有清代乾隆年间由清官画院五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道合作画成的清院本，现藏于台湾台北故宫博物馆。
五、教学反思
高中美术鉴赏《风俗画——清明上河图》教案二教学目标
1、正确、流利、有感情地朗读课文。
2、读中想象，感悟古画《清明上河图》内容、特点。
3、学习专题研究，了解古画《清明上河图》的历史价值。
教学重点
感悟古画《清明上河图》的内容、特点。
教学准备
课前布置学生搜集有关古画《清明上河图》的印刷品(包括邮票)和光盘，有条件的可要求上网。教师准备有关挂图，有条件的应准备光盘或制作课件。
课时安排
2课时(也可用1课时，详见后面的说明)
教学过程
第一课时
一、 导入新课，激发兴趣
导语：在我国灿烂的艺术瑰宝中，《清明上河图》是一颗璀璨的明珠，有人称它为我国宋代的小百科全书。这幅图到底画了些什么?有些什么特点?《清明上河图》这篇课文作了具体的介绍。课文文笔优美，描写生动，大家一定会喜欢的。
二、 快速阅读，整体感知
教师要求学生根据“阅读提示”，带着问题快速阅读，找到问题答案，然后小组交流。问题是：这幅画到底画了些什么?它有些什么特点?
(答案要点：这幅画分三部分，第一部分描绘市郊景象，第二部分描写繁忙的汴河码头，第三部分描写热闹的街市。绘画的规模宏大，场面繁杂，而且状物画人，笔笔精到，一丝不苟，达到生动明确，惟妙惟肖的境界。)
三、 赏读，展开想象
教师：(张贴挂图或播放光盘《清明上河图》) 《清明上河图》图美，文也美，课文生动地表达了画面的内容，请同学们再读课文，一边读课文，一边看图画，并随着课文展开想象，尽情地欣赏《清明上河图》中的美丽风光。
学生读文、看图、想象。
四、 美读，表达情感
教师：我们要通过朗读，把《清明上河图》的美表达出来，你最喜欢图的哪一部分，就读哪一部分的文字，先自己读，然后读给其他同学听。
(朗读“市郊景象”这部分内容，开始时语调宜舒缓;朗读“汴河两岸”语气渐趋热烈;“繁华街市”更为热烈。)
第二课时
五、 尾段导入，了解专题
教师：课文最后一段点明了《清明上河图》的学术意义，不仅在我国绘画史上占有重要的地位，而且具有极高的历史价值。请同学们把课文最后一段读一读，想想这幅图画在哪些方面，为研究我国宋代社会各方面情况提供了有价值的形象资料。
学生读书、思考。
六、小组合作，探究专题
教师：接下来分小组学习，每个小组自定一个专题，如“风俗人情”，又如“桥梁建筑”“道路交通”“人际关系”等，然后从画图上认真地查找，用心分析画图上的内容，把符合专题的内容一一找出来。
学生看老师播放的光盘或从画图上查找。有条件的可指导学生上网查找。
七、班上交流，适时指点
班上汇报时，老师要给予适当指点，特别是学生容易忽视的部分，老师要给予补充;，学生分析判断错的，老师要予以纠正。
风俗人情：一是游戏活动，有野台戏、耍猴戏、僧侣拳击、说书、走钢丝走绳、打花鼓、和尚杂耍、斗百草、傀儡戏、相朴等;二是清明活动，如打秋千、放断鸢、插柳、春游野宴、扫墓、军中射柳;市招类，如特别标志(酒帘、饭铺晃子、接骨店、香蜡铺、笔墨店、鞋店、杂货店)，又如饮食类市招(官盐、糖房、糟熏海味、蜜饯、羊肉、茶点、小吃店)，又如公家机关市招(官厅、状元府)。
桥梁建筑：茅屋、瓦屋、华屋、殿宇、庙、摊子、战台、桥(八字型、拱型、平板硬桥)、墙、牌坊。
道路交通：船(帆船、画舫、游艇、木筏、渡船、官船);车(独轮车、双轮车、四轮车);轿子(二人小轿、花轿、驳轿、官轿);骆驼。
人际关系：做生意的商贾，骑马的官吏，看街景的士绅，叫卖的小贩，乘坐轿子的大家眷属，身负背篓的行脚僧人，问路的外乡游客，听说书的街巷小儿，酒楼中狂饮的豪门子弟，城边行乞的残疾老人。。
八、独立构思，撰写专题报告
以《<清明上河图>中的风俗人情者》或《<清明上河图>国的桥梁建筑者》，或……，写一篇专题研究报告。
(说明：如果条件较差的班级，即缺乏《清明上河图》光盘、课件、较完整的《清明上河图》图片的班级，可不上第2课时，教学目标中相应减去第3条)
本文编号：956298
本文链接：https://www.wllwen.com/wenshubaike/jajx/956298.html
