曹保平电影论

发布时间：2020-03-25 15:11

【摘要】：曹保平,作为一名学院派导演,以扎实丰富的编剧功底为依托支撑着他的导演创作,近年成为了炙手可热的导演之一。他的作品不仅具有内涵深刻的思想性和丰富广泛的社会性,散发着人文主义光辉。并且,以颇具“曹氏”个性化的影像吸引着大众的目光。曹保平导演的电影在黑色影像的基调上,融入了非常丰富的个性化特征。以真实元素的渗透,暴力元素的巧妙设置与表达以及突出的杂糅特征共同构筑形成了极具“曹氏”风格的导演电影。“曹氏”电影的多视角叙事方式和多线性叙事结构成为曹保平电影叙事的个性化表达特征,基于巧合与反转的情节设置以及倾向于希望与释然的结局设置同样成为“曹氏”电影个性化表达的亮点。融于曹保平电影中的现实表达与人性思考提升着电影内涵,极端化的现实表达具有深深的“曹氏”烙印。通过对底层社会中小人物的书写,以人性的极端化与主题的极端化表现为载体,用以实现对人性思辨和社会关注的内涵升华。在曹保平的电影中,通过极端状态下的人性表达实现对人性的深刻思辨是电影思想性的核心。“曹氏”电影善于启发观众对于人性多元化属性的思考与认知,通过极端状态下人物的边缘性、疯癫性设置最终引导出对极端状态下多重人格的表达与思辨。曹保平电影在商业市场中的协调与平衡使其具有了一定的商业竞争力并占有市场的一席之地。电影自诞生之日起就与商业脱离不开,它是一门具有商业性的艺术,商业性激发着它的商业诉求,它需要商业与艺术的平衡统一。曹保平导演电影在保证艺术水准的基础上,成功地运用了商业平衡策略,实现商业与艺术的平衡与融合。通过影片制造的“奇观”影像与深刻的思想内涵造就对市场与受众的双重吸引力。在电影工业体系下,成功地平衡成本与故事、明星与演员的博弈关系。“曹氏”电影在商业市场环境下,其电影文本的个性化处理与将之放置于电影工业体系中,所被赋予的商业努力,使它们成为当下中国电影中,成功实现个人风格表达的商业电影的代表作品。“曹保平电影”形成了中国电影发展中一股不可忽视的强劲力量,树立了标签式的风格特征,并且成功经历了大众市场的考验。在当前中国商业电影倾向娱乐化、低俗化的形势下,“曹保平电影”实现的商业与艺术的平衡无疑带给中国电影发展一个更有活力与未来的选择。
【图文】：

影像,镜头,影片

手提拍摄的效果。这样的不稳定影像具有强烈的纪实感，形成了凌厉干练的影像风格，，给观者造成一种躁动不安的呼吸感和紧迫感。影片《烈日灼心》中有非常典型且出彩的主观镜头，影片开场片段，兄弟三人犯案后仓皇出逃，整段镜头都是手持摄影拍摄出的剧烈晃动的主观镜头，营造了一种观看者跟着三个人物一起逃跑、手足无措、慌张刺激的氛围。影片结尾处，展示陈比觉在本已逃脱罪责后依然做出自我救赎的选择时，同样使用了主观镜头方式进行表达，摇晃的镜头沿着山路指向悬崖边（如图 1），接着是在海水中的镜头。虽然陈比觉没有出现在画面里，但是以主观镜头的形式清楚地交代了他赴死的结局，由此给观者带来的情感冲击更为深刻。

镜头,警官,光线,房东

图 2《追凶者也》中董晓凤追踪宋老二的镜头光线与构图相结合突出表意作用，使“曹氏”电影的画面具有较高的识别度，这得益于曹保平对于光线与构图的创造性结合运用。通过光线与构图表现人物关系，营造人物状态，渲染气氛，表达情绪。影片《烈日灼心》中，辛小丰和杨自道在雨天跟房东交涉时，俩人被放置在铁栅栏门外，面部的光线几乎被雨衣全部遮挡，画面直接反映出了面对房东，这二人相对弱势的地位以及他们阴沉的心情与状态。另外，在警官伊谷春发觉案件新动向找辛小丰谈话的场景中，警官在前景位置，面光明亮，辛小丰在后景位置，面部被警官身体的投影遮挡，这样的光线与构图直接展示出了二人一强一弱、一明一暗的身份与心理状态（如图 3）。与此构图光线的使用如出一辙的还有影片《李米的猜想》中，在绑架路途中，裘火贵对裘水天交代向李米要路费时的对话场景，表现出了裘火贵对裘水天的支配地位，同时，裘水天脸上的阴影也表现出了他对命令的不确定与内心迟疑的状态（如图 4）。
【学位授予单位】：河北师范大学
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2018
【分类号】：J911

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