万玛才旦电影美学研究

发布时间：2020-05-15 12:21

【摘要】：作为“母语电影”的拓荒者,万玛才旦是新世纪以来最重要的藏族导演之一。这位由小说创作转向电影创作的导演,怀着对本民族文化的热情和自省,创作了一系列数量不多却质量上乘的电影作品。从《静静的嘛呢石》、《寻找智美更登》和《老狗》组成的“藏地三部曲”,到斩获金马奖的《塔洛》,万玛才旦用自己的努力让观众对藏族电影和藏地文化有了更深刻的认识和理解。因此,对万玛才旦电影作品的研究十分有意义。本文将结合影视美学相关知识,对万玛才旦导演的作品进行分析探讨。本文的绪论部分,结合史实分析了藏族电影创作的历史背景,介绍了对万玛才旦导演电影的研究现状。正文部分从对万玛才旦导演的创作经历开始谈起,万玛才旦导演早期丰富的小说创作经历为其电影创作打下了良好的基础,在对故事情节及人物性格的塑造方面并没有初学者的青涩。本文的第二部分,通过视听语言相关知识,分析了万玛才旦电影的画面造型和音响效果,坚持母语创作的影片中,非奇观化的视听语言为其影片增添了别样的意味。第三部分则承接之前的视听语言,主要分析万玛才旦电影的颇具古典主义的美学特征,万玛才旦导演的影片有着独特的时空观、形式美和寓言性。作为一名藏族导演,万玛才旦的电影作品不能仅仅从试听方面进行探讨,因此,本文的最后一部分是从审美意蕴即电影的内涵方面进行分析研究,主要分析了电影中所体现出的民族性和身份认同等问题。与此同时,笔者认为万玛才旦导演在影片中所体现出的身份焦虑具有普适性。在结论部分,笔者从万玛才旦导演所代表的藏族电影的崛起和发展推及开来,探讨中国少数民族电影未来发展的可能性。
【图文】：

嘛呢,电影,自然光

、未修饰的光与色万玛才旦的电影作品中，，自然光是最常使用的光源。对自然光的完全使用要溯到上个世纪 30 年代的意大利新现实主义电影。当时整个欧洲地区都处于二的水深火热之中，意大利一批电影人主张把摄像机摆到大街上去，把镜头对准乱之中的社会，贫困不堪的普通民众。为了避免人造光对电影画面的修饰作用，现实主义的电影完全采用自然光。20 世纪 40 年代最负盛名的电影《偷自行车人》，就是完全在自然光源中拍摄的。在《静静的嘛呢石》这部满载了导演幼时回忆的电影中，即便是全片使用自光，仍然是一片明媚鲜艳的景象（见图 1），与影片所展示的众人皆善良相呼。与之相反的是，《塔洛》虽然也是全部在自然光线中拍摄完成，但是撇开全的黑白影像，全片的光线都是阴郁黯淡的，塔洛孤独的生存状态在不甚明亮的线之中更加突出（见图 2）。

电影,画面抖动,画面,感染力

影构图可以带给观众更加极致的视觉感受，同时也使画面的感染力更加深刻。不同的构图方式所要表达的主题情绪也不尽一致，在一些黑色电影以及悬疑影中，导演往往采用非正常化构图，例如画面倾斜甚至颠倒，手提摄影机形成画面抖动，这些构图方式是为了衬托电影或癫狂或阴森的气氛。而万玛才旦的影作品，似乎更偏向使用更具古典主义美学特征的对称构图和水平构图。
【学位授予单位】：西南民族大学
【学位级别】：硕士
【学位授予年份】：2018
【分类号】：J901

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