恽寿平与常州画派闺阁画家绘画艺术探析
发布时间：2020-11-19 15:41
恽寿平,江苏毗陵(今常州)人,明末清初著名书画家,其山水画与花鸟画都有着深厚的造诣,尤其是他独创的没骨花鸟画一洗时习,异于传统花鸟画中工笔和写意的艺术手法。独开生面的没骨花鸟画出现后引起江浙一带的文人雅士纷纷争学效仿,形成以没骨花鸟画为宗的“常州画派”,扭转了清代初期花鸟画低迷的局面,影响重大。没骨画花鸟画众多的追随者中,有一个特殊的群体——闺阁画家,亦女画家。恽寿平的没骨花鸟画淡雅清新,柔美秀丽,与女性的审美取向十分相近,受到众多闺阁女子喜爱与追随,逐渐形成一股文化潮流。在传统艺术史中,男性一直占主导地位,而女性长期处于被忽略的状态,直至明朝开始,女性的艺术创作才逐渐得到世人的认可。常州画派闺阁画家开启了中国古代绘画史的新篇章,在没骨花鸟画的传承和发展过程中具有重要的意义。本文将通过研究恽寿平与常州画派闺阁画家的绘画艺术,探析他们的没骨花鸟画有何异同之处,以及对本人的花鸟画创作的启发。首先,本文将通过史记对恽寿平与常州画派闺阁画家的生平和背景做简要介绍,分析恽寿平与常州画派闺阁画家的关系,探明恽寿平与常州画派闺阁画家的师承关系,如何影响她们的绘画风格。接着简要介绍恽寿平以及常州画派闺阁画家没骨花鸟画的特点,然后通过文献研究法、实地调研法、图文分析法、对比研究法等方法,对本论题展开系统的研究和探讨,从绘画题材、技法、设色和形式上分析常州画派闺阁画家的艺术风格与恽寿平异同之处,总结恽寿平与常州画派闺阁画家对花鸟画的影响。最后,本人将使用没骨花鸟画技法结合当代的绘画形式进行花鸟画创作。
【学位单位】：广东工业大学
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2018
【中图分类】：J212
【部分图文】：
如宋代的《牡丹图页》（图3-1）图中牡丹花冠硕大，花瓣层次丰富，刻画细致，精工细染，构图饱满，设色艳丽，是典型的工笔画作。元初时期则出现了兼工带写意的画风，而到了明代后期,工整一派的花鸟画开始没落，工笔写意花鸟画盛行。这时的用笔用色追求随意挥洒,不加修饰,画法粗率简劲。而较为工整的有陈淳，沈周等人“勾花点叶”的小写意一派。如陈淳的《花卉图册》之三（图 3-2），同样是牡丹，但这里的造型简练，布局疏爽，用笔洒脱自如，富有疏朗轻健的风姿。工笔花鸟画要求画家有极高的造型能力，否则容易刻画呆板与俗气，而写意则注重表达画家的个性,容易有是形似不够,而流于失真的地方。在这种形势下，恽寿平将工笔的写实与写意的“形神兼备”结合起来,开创了具有自己特色的没骨花卉技法,开启了继工笔与写意这两种形式外，又 一 绘 画 形 式 之 端 ； 同 时 也 将 没 骨 花 鸟 画 推 到 了 一 个 新 的 高 度 。据记载，没骨画是北宋徐崇嗣所创，徐崇嗣在继承“徐熙野逸”与“黄筌富贵”这两种截然不同技法的基础上融入创新，最终创造了一种独特的艺术表现技法。在图 3-2 明代 陈淳《花卉图册》之三（局部）（绢本、设色、纵 31.4cm
两宋时期盛行,属于工笔勾染写实的风格。其特点是造型严谨且墨线勾勒造型，再用浓重的颜色加以反复渲染,显得极为典雅艳丽。如宋代的《牡丹图页》（图3-1）图中牡丹花冠硕大，花瓣层次丰富，刻画细致，精工细染，构图饱满，设色艳丽，是典型的工笔画作。元初时期则出现了兼工带写意的画风，而到了明代后期,工整一派的花鸟画开始没落，工笔写意花鸟画盛行。这时的用笔用色追求随意挥洒,不加修饰,画法粗率简劲。而较为工整的有陈淳，沈周等人“勾花点叶”的小写意一派。如陈淳的《花卉图册》之三（图 3-2），同样是牡丹，但这里的造型简练，布局疏爽，用笔洒脱自如，富有疏朗轻健的风姿。工笔花鸟画要求画家有极高的造型能力，否则容易刻画呆板与俗气，而写意则注重表达画家的个性,容易有是形似不够,而流于失真的地方。在这种形势下，恽寿平将工笔的写实与写意的“形神兼备”结合起来,开创了具有自己特色的没骨花卉技法,开启了继工笔与写意这两种形式外，又 一 绘 画 形 式 之 端 ； 同 时 也 将 没 骨 花 鸟 画 推 到 了 一 个 新 的 高 度 。
广东工业大学硕士学位论文恽寿平之前，却少有人沿袭这一画法。那恽寿平的没则自称师法北宋徐崇嗣的没骨花卉，在其画跋中多次师法徐崇嗣？学者蔡星仪则认为：恽寿平并未看过徐恽寿平的没骨不是同一种画法，恽寿平的没骨花卉画徐崇嗣，是为了提高自己的名气。而在传统宗派里找时画坛的一种风气[11]。实际上恽寿平花鸟画风格受到花鸟的影响则更为合理，从画跋中看出恽寿平提到“并未有说临摹或观赏，而对于临摹或观赏，则是以白如：“唐解元折枝红杏，饶有风韵，余于金阊红鹅馆品
【参考文献】
本文编号：2890178
【学位单位】：广东工业大学
【学位级别】：硕士
【学位年份】：2018
【中图分类】：J212
【部分图文】：
如宋代的《牡丹图页》（图3-1）图中牡丹花冠硕大，花瓣层次丰富，刻画细致，精工细染，构图饱满，设色艳丽，是典型的工笔画作。元初时期则出现了兼工带写意的画风，而到了明代后期,工整一派的花鸟画开始没落，工笔写意花鸟画盛行。这时的用笔用色追求随意挥洒,不加修饰,画法粗率简劲。而较为工整的有陈淳，沈周等人“勾花点叶”的小写意一派。如陈淳的《花卉图册》之三（图 3-2），同样是牡丹，但这里的造型简练，布局疏爽，用笔洒脱自如，富有疏朗轻健的风姿。工笔花鸟画要求画家有极高的造型能力，否则容易刻画呆板与俗气，而写意则注重表达画家的个性,容易有是形似不够,而流于失真的地方。在这种形势下，恽寿平将工笔的写实与写意的“形神兼备”结合起来,开创了具有自己特色的没骨花卉技法,开启了继工笔与写意这两种形式外，又 一 绘 画 形 式 之 端 ； 同 时 也 将 没 骨 花 鸟 画 推 到 了 一 个 新 的 高 度 。据记载，没骨画是北宋徐崇嗣所创，徐崇嗣在继承“徐熙野逸”与“黄筌富贵”这两种截然不同技法的基础上融入创新，最终创造了一种独特的艺术表现技法。在图 3-2 明代 陈淳《花卉图册》之三（局部）（绢本、设色、纵 31.4cm
两宋时期盛行,属于工笔勾染写实的风格。其特点是造型严谨且墨线勾勒造型，再用浓重的颜色加以反复渲染,显得极为典雅艳丽。如宋代的《牡丹图页》（图3-1）图中牡丹花冠硕大，花瓣层次丰富，刻画细致，精工细染，构图饱满，设色艳丽，是典型的工笔画作。元初时期则出现了兼工带写意的画风，而到了明代后期,工整一派的花鸟画开始没落，工笔写意花鸟画盛行。这时的用笔用色追求随意挥洒,不加修饰,画法粗率简劲。而较为工整的有陈淳，沈周等人“勾花点叶”的小写意一派。如陈淳的《花卉图册》之三（图 3-2），同样是牡丹，但这里的造型简练，布局疏爽，用笔洒脱自如，富有疏朗轻健的风姿。工笔花鸟画要求画家有极高的造型能力，否则容易刻画呆板与俗气，而写意则注重表达画家的个性,容易有是形似不够,而流于失真的地方。在这种形势下，恽寿平将工笔的写实与写意的“形神兼备”结合起来,开创了具有自己特色的没骨花卉技法,开启了继工笔与写意这两种形式外，又 一 绘 画 形 式 之 端 ； 同 时 也 将 没 骨 花 鸟 画 推 到 了 一 个 新 的 高 度 。
广东工业大学硕士学位论文恽寿平之前，却少有人沿袭这一画法。那恽寿平的没则自称师法北宋徐崇嗣的没骨花卉，在其画跋中多次师法徐崇嗣？学者蔡星仪则认为：恽寿平并未看过徐恽寿平的没骨不是同一种画法，恽寿平的没骨花卉画徐崇嗣，是为了提高自己的名气。而在传统宗派里找时画坛的一种风气[11]。实际上恽寿平花鸟画风格受到花鸟的影响则更为合理，从画跋中看出恽寿平提到“并未有说临摹或观赏，而对于临摹或观赏，则是以白如：“唐解元折枝红杏，饶有风韵，余于金阊红鹅馆品
【参考文献】
相关期刊论文 前2条
1 朱万章;;恽寿平的家族传人考[J];中国国家博物馆馆刊;2011年07期
2 吴彩皓;;吐纳英华,凝香一段——谈工笔花鸟画的临摹[J];美术大观;2011年02期
相关硕士学位论文 前6条
1 蔡颖;恽寿平与居廉没骨花鸟之比较研究[D];河北大学;2017年
2 郭建;孙隆恽寿平没骨花鸟画风格比较研究[D];曲阜师范大学;2017年
3 姜涛;恽寿平没骨花鸟画研究[D];西安美术学院;2016年
4 张静;没骨花鸟色彩初探[D];湖北美术学院;2015年
5 杨旭霞;恽寿平与居廉“没骨法”浅析[D];西安美术学院;2015年
6 王玉玲;明末清初闺阁绘画探究[D];浙江师范大学;2011年
本文编号：2890178
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