吴昌硕花鸟画中复色的运用

发布时间：2020-12-28 22:24

　　中国美术渊源流长有着非常丰富且成熟的色彩学体系,在魏晋南北朝到唐代,就今天存世的壁画和画史记载来看,这一时段绘画色彩是历史上比较丰富的时期。中国古代的色彩体系既受到宗教艺术的影响,也受到本土等级观念和“阴阳五行学说”等的影响。宋元水墨大兴,黑白成为中国绘画的正统色。清末西学东渐,西方的色彩观念冲击着中国传统绘画,色彩运用重新融入中国绘画的语言当中,而且是以自由灵动、鲜艳丰富的方式不断地进入绘画实践。吴昌硕是其典型的代表,尤其是在他的绘画中复色的运用是这种自由灵动鲜活色彩探索的先行者。复色又名第三次色,两间色相加或原色与间色的混合而得复色,或带有一定黑色元素的颜色与原色相混合。复色的色相变化微妙,复色相对于单色色彩饱和度低,但是颜色更显丰富。复色在写意画中的运用比较广泛,明代之前写意画中就有复色的运用。随着时代发展,到吴昌硕时复色运用已趋成熟。吴昌硕绘画中对复色的运用比较丰富,其用色特点是海派花鸟画色彩的革新,对近现代及当代艺术家色彩运用上具有一定指导和启示意义。复色在写意花鸟画中的运用在每个时代有不同的发展,不同艺术家在绘画中对复色运用的方法也各有不同,本文着重论述吴昌硕花鸟画中复色的... 

【文章来源】：中国艺术研究院北京市

【文章页数】：32 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

花卉图

4《群折枝卉图》（图 1）中，花瓣的设色是以胭脂和度和纯度降低，呈现古雅秀丽之美。虽然但发展并不完备，由于绘画材质及画家的度比较大，且明人在绘画中注重淡彩的描大部分作品中花、叶是通过单色的浓淡虚渐趋完备，清代初期恽南田的没骨花卉相，复色运用也较多，随着海派的出现，对巢居廉吸收恽南田没骨画法，作画善用撞成特殊的画面效果。赵之谦绘画风格延续法，设色浓艳，借用民间绘画用色的传统任伯年也是吸收民间传统色彩，并融合西图 2 墨荷图

桃实图


本文编号：2944483