唐代敦煌壁画色彩探究及对当代创作的影响

发布时间：2021-03-09 02:52

　　敦煌文化作为中华优秀文化的代表之一,而敦煌壁画又是敦煌莫高窟艺术中一个极为重要的组成部分。它不仅是东西方文明交流互鉴的见证,也是东西方文明融合创新的结果。所以,对敦煌壁画的研究,无论是把它放在中国,还是世界范围内来看,都是具有深远影响和重要意义的。唐代的敦煌壁画艺术最为繁荣,无论在数量还是质量上,都是历代之最。限于如今专题研究敦煌壁画色彩的成果比较少,因此本文希望通过对唐代敦煌壁画色彩的探究,给自己的作品乃至现当代中国画创作注入新的元素。我作为一名国画专业的学生,希望从我的专业角度出发,对敦煌壁画色彩作进一步探索。本文选择唐代敦煌壁画色彩作为研究对象,有以下三点原因:首先,色彩是作为壁画的主体而存在的;其次,每个时期壁画的色彩风格都有其独特性,而至唐代,最为丰富、全面;最后,其色彩是对敦煌壁画结构的绝对体现。第一部分为“唐代敦煌壁画的色彩特点”。通过举例唐代敦煌壁画作品揭示其“色墨并重”与“色与线并存”的色彩结构,并简述其“晕染法”与“叠染法”的渲染方式。以探究其色彩特点。第二部分为“唐代敦煌壁画色彩在当代绘画艺术中的体现”。本部分从对重彩画和岩彩画的影响两个方面为切入点,探究唐代敦煌... 

【文章来源】：山东师范大学山东省

【文章页数】：44 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

初唐57窟南壁说法图

第一节 唐代敦煌壁画独特的色彩结构 、墨色并重的色彩结构唐代敦煌壁画呈现出墨色并重的色彩结构。它有别于中国的传统画风，中原风呈现出重墨轻色的结构，画面给人以内敛含蓄之感。而唐代敦煌壁画大胆使色彩对比，更有助于人物内在形象的表达。就唐代壁画作品来看，表现色墨的系，也就是让画面呈现色彩和谐的关系，是最为重要的一个问题，始终贯穿于个艺术发展之中。张彦远在《历代名画记》中提出：“夫阴阳陶蒸，万象错布化无言，神功独运。草木敷荣，不待丹碌之采；云雾飘飏，不待铅粉而白。山等空青而翠，凤不待五色而綷。是故运墨而五色具，谓之得意。意在五色，则

作是统一于暖色调之下的整体。唐代壁画中，开始运用一些除颜料外的新材料，比如这幅画局部（图 1-2），菩萨的头饰手饰，衣服上的腰带等都贴上金箔作为装饰，丰富画面的同时，更是为了点缀画面的细节，就像传统花鸟画中大的植物花卉下再描绘几只精致、活泼的小鸟的效果一样。壁画材料在处理上可以运用除绘画之外的更为广泛的手法，更为有趣的是菩萨的头光用了蓝、黑、绿、褐色四种颜色组成。为了通过丰富的颜色来表现佛光绚烂的效果，“光”本来就是无形的东西，古人却运用有形的色块加以表现，这种简单平涂叠加的方法，虽然并不真实，但却很具有艺术性，值得我们汲取、学习。唐代壁画对于重色的体现，还体现在控制颜色之间的对比。以第 220 窟的这图 1-3 220 窟 维摩劼经变图（局部）

【参考文献】：
期刊论文
[1]略谈唐代敦煌壁画的色彩语言[J]. 黄骏.  新美术. 2008(05)
[2]敦煌壁画的色彩艺术分析[J]. 刘飞.  社科纵横. 2008(06)



本文编号：3072119