对中国当代写实油画创作误区的思考

发布时间：2021-03-28 18:03

　　随着当代艺术在中国不同层面的兴起,“另类”的艺术形式也不断涌现,当代中国架上绘画以其特有的姿态生存着,并继续朝着更为“当代化”的方向发展。在中国架上绘画领域,写实油画仍占有很大的份额。处在这种新的艺术环境中的写实油画作品已经很大程度地改变了人们的审美情趣,同时也影响着更加深远的艺术教育,因此,着手中国当代写实油画创作的研究对于当下和长远的发展具有深刻的理论价值与现实意义。当代写实油画作品在我国有着良好的生存土壤,值得肯定的是经过多年的积累和前辈艺术家的共同努力已建树颇丰。但本文将从中国当代写实油画创作的误区作为着切入点,并对其进行深入的探究,试图对艺术家个体的创作行为进行深刻的自省,进而引导人们一贯的审美偏见甚至陋习。同样,对中国当代写实油画创作的误区进行深入探究,也就具有批评和自我批评的双重意义与作用。论文主要内容:第一章绪论阐述研究背景,对本研究中的一些概念进行界定,提出研究缘起、目标和意义;第二章主要介绍中国当代写实油画的历史发展及研究现状,依次阐述中国写实油画的简要历程和在当代化过程中各个阶段的状况;第三章从写实画家和批评家两方面分析中国当代写实油画发展的基础;第四章着重分析中... 

【文章来源】：江南大学江苏省 211工程院校 教育部直属院校

【文章页数】：49 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

－1布面油画《托起生命的重量》作者张佑民2008年受那种惊心动魄的场面，也是仅仅是凭借一些图片就可以创作出所谓的“主旋律”油画作品（图1-1）

首先要对当代艺术的一些概念做出明确的解释，这新，笔者结合当前的社会文化和经济发展状况，对术市场在国民经济中也逐步繁荣起来。本文所关注放至今的这段时期，各类机构和个人对艺术品尤其国内外拍卖行、策展人、美术馆、画廊，它们共同收藏、买卖。其中，艺术市场中最具代表的形式就接动力。购买者的动机分为投机、投资和收藏三类，般几个月到一年）将艺术品转手获利的行为；而投在三年内不会将其出售；收藏的周期则更长，收藏对藏品进行买卖。其中正是前两者的“短线操作”。

因为画里的裸体模特就是他的亲生女儿。（图3-1）艺术评论家认为画家描绘自己女儿的裸体是一种行为艺术，伦理学专家表示李壮平的行为是不当的，引起的社会性伦理效应是相对负面的。我们可以确定这些艺术评论家和伦理学专家的观点一致：因为是父女，所以他们想到的不仅是色情、淫秽，更多的恐怕就是乱伦，所以普通的创作行为就变成了行为艺术，在这样的评论家眼里色情的、淫秽的甚至乱伦的在伦理上不被接受，但在艺术上可以接受，并称之为“行为艺术”。笔者举此例，并非要苟同某些评论家的观点，也无意对画家的“行为”进一步评论，意在讨伐批评家的言说和画家的“伪美作品”。3.2 当代油画家概说3.2.1 单一思维与视觉狭隘历史地看，油画在中国的百年历程，由于社会形态、文化意识和传统的民族性格决定了中国油画特定的局限性，而最严重的一个方面就是单一思维：不论画家的美学主张如何差异，但他们都是架上绘画的信仰者和拥护者，所关心的问题不出架上绘画范围。这便使得中国油画无法往更高层次的艺术境地构筑，中国当代写实油画创作在此处存在的问题便突显出来。中国的艺术当代化开始之后，也就是文革结束后的几年，文艺断层开始了大规模弥合的过程，但惟有当代油画势态相对保守[7]。究其原因，无非是历史的和现实的：中国自古在绘画艺术上成就突出，绘画观和画论源远流长，这种历史的烙印深深地滞留在中国当代写实油画的创作思维之中；现实的原因则中国油画在建国后长期处于优越地位，由于材料的表现力和多方人群给与的恩宠，中国油画享受的待遇异常丰厚，在官方机构中占据主要位置。当代画家从学习到创作都存在一种视觉上的障碍。我们这一代甚至更早的画家都要[7]陈丹青.退步集[M].广西：广告系师范大学出版社

【参考文献】：
期刊论文
[1]写实是一种态度[J]. 张佑民.  美术大观. 2009(03)
[2]中国当代写实油画的文化演绎[J]. 陈燮君.  中国油画. 2007(01)
[3]新现实主义的一面旗 忻东旺艺术述评[J]. 贾方舟.  艺术界. 2005(06)



本文编号：3106004