身体符号在《遗迹》作品中的思考与尝试

发布时间：2021-07-25 23:41

　　随着时代的变化,艺术的形式也在不断发生改变,特别是在当代,这样一个消费文化占主导的社会;传统的架上绘画也受到了越来越多新媒介的冲击,那么如何在这个新时期创作出好的艺术作品,就成了这个时代艺术工作者的责任了。那么这是不是意味着只有使用新媒介才可以被称之为当代艺术。这个答案显然是否定的。艺术的当代性并不由媒介所决定,任何好的艺术作品都源自于艺术家对于社会与人真诚的思考与反思。本论文将以现今主流媒体（电视、电影、广告等）中所塑造的狭义的人体美为切入点,分析各个时期的艺术作品对“美”的表达,以揭露现今主流媒体所塑造的美的狭隘性与虚假性。他们只是抽取了美中最肤浅的部分,这种美充其量只能被称之为漂亮,而崇高却降格成了滑稽。如果说真正的“美”带来的是人们对于生命的震撼与反思,那么现代社会中的“美”带来的只是人们感官上的快感。文中将以身体这一符号在艺术史中的变化规律,探讨身体符号在今天艺术创作中的意义。在本人的创作中,以非传统的身体（破碎的关节重新拼合）。希望以这种方式的创作,让观者注意到我们身体的另一面;以警示性的,批判性的绘画语言使人意识到在这个纷繁多变的时代中,我们身体的美并非如主流文化所塑造的... 

【文章来源】：上海师范大学上海市

【文章页数】：31 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
作品信息
摘要
Abstract
一、创作综述
二、关于《遗迹》的创作缘起
三、创作中的思考
    1、创作中对于身体符号的理解
    2、身体之“美”在历史中的变化得到的启示(从原始社会到文艺复兴晚期)
四、《遗迹》创作中的尝试
    1、作品名称的由来
    2、创作中形式与内容的结合
    3、创作中人体符号的实践
五、创作感悟
结语
参考资料
致谢


【参考文献】：
硕士论文
[1]艺术创作中形式语言的综合表现及其可能性研究[D]. 马俊伟.苏州大学 2009



本文编号：3303003