东方美术的启示—日本浮世绘版画对印象派画家的影响

发布时间：2021-11-27 22:35

　　日本浮世绘版画对19世纪的西方美术产生了深远影响,特别是对印象派和后印象派画家来说尤为深刻。这种影响持续了近五十年,在美术史上形成了将其统称为“日本主义”的热潮。当印象派画家与官方学院派抗争,并苦苦追寻新的艺术道路之时,迥异于欧洲传统艺术观念的浮世绘版画,为前卫艺术家们提供了将色彩、空间、造型诸因素抽象化和符号化的可资借鉴的途径,其独特的东方样式向西方艺术家启示了从观念到技法的解放,由此催生的世界范围的现代艺术运动从整体上表现出明显的东方印迹。浮世绘版画成为了他们灵感的源泉,我们可以从马奈、莫奈、德加、凡高和高更的作品中看到他们对浮世绘版画的借鉴,通过浮世绘,他们进而创造了属于自己的艺术语言。从美术史的发展来看,艺术的交流与融合从来都不是单方面的,同时期的日本艺术家也受到西方美术的影响,在他们的作品中显露出“西化”倾向。这是东方艺术第一次正面与西方艺术“相遇”,东西方美术通过相互影响与融合推动了现代艺术的发展,浮世绘版画正是其中的传播媒介。这一美术交流活动的发生有着深刻的原因,也经历了一个复杂而漫长的过程。本文对这一现象发生的内因和外因进行了深入分析,以此说明印象派画家为何选择日本艺术... 

【文章来源】：南京师范大学江苏省 211工程院校

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【学位级别】：硕士

【部分图文】：

马奈奥林匹亚1863年130*190

图3.1马奈奥林匹亚1863年130*190图3.2马奈吹笛少年1866年同样地，马奈将浮世绘版画对现实世俗的描绘以及线条、色彩、形状的表现手法巧妙地融入了两年后所作的《吹笛少年》(见图3.2)中。这幅画描绘的是近卫军乐队中一个少年吹笛手的形象。画中的少年站立在没有阴影的近乎平涂的浅灰色背景中，好像置身于一个悬浮着的空间中。画面色彩沉稳而典雅，深色的上衣、红色的裤子都由大面积色块组成，再加上黄色的帽饰与铜扣，画面显得纯净而富有变化。马奈一反学院派那种灰褐色的暗沉调子，采用明亮的背景，画面中没有阴影，没有视平线，展现了和谐、简练、鲜明的色彩关系。马奈舍弃了传统绘画营造的空间感，许多批评家嘲笑这幅画为“扑克牌人物”的画像。同时，他用浮世绘般的黑色边线来勾勒红色的裤腿，描绘出人物的形体和动态，并起到了与背景分离的作用。从这幅画中我们可以明显看出浮世绘版画对其的影响:他

进一步将绘画从三维空间的束缚中解放出来，运用了浮世绘二维空间平面性的特点，找到了属于自己的绘画语台’。1868年的《左拉肖像》中(见图3.3)出现了苏立文教授称之为“日本化”的现象。在陷入沉思的主人公的身后出现了三幅小的画中画，分别是他作于前几年的《奥林匹亚》、根据西班牙画家委拉斯开兹的油画《酒神巴库斯》制作的铜版画和一幅武士的浮世绘版画，其中只有浮世绘版画是彩色的，与另两幅单色的油画形成鲜明的对比。画面的左侧一角出现了一扇琳派风格的屏风，根据记载得知，这是1867年巴黎万国博览会后才可能买到的日本工艺品。屏风与浮世绘版画相互呼应，相互衬托，使得主人公的书房内充满了浓浓的日本艺术气息，看得出这是经过精心设计的构图。在表现技法上，马奈借鉴了浮世绘的平面手法，人物和背景墙面使用了大量的黑色，大面积的深色平涂所构成的前景和背景压缩了传统绘画中坚实的立体空间

【参考文献】：
期刊论文
[1]日本主义诸问题[J]. 高阶秀尔,刘晓路.  世界美术. 1990(01)



本文编号：3523174