声乐“颤音教学模式”在高校教学实践中的应用研究

发布时间：2021-11-22 08:28

　　声乐颤音是声乐表演者必须具备的基础技术。经过长期的调查研究,作者发现高校声乐学生颤音习得率较低,从而导致了声乐教学产生的低效困境。针对这一难题,在前人理论与作者创新理论支撑的基础上,作者提出旨在系统针对颤音形成、音域扩展、音色美化等难点问题的声乐"颤音教学模式"。经长期实践证明,该教学模式能使学生快速形成颤音,高效地改善音色,拓展高声区音域,提高声乐表现力,形成声部风格,快速提高声乐演唱水平,从而提升声乐教学效率。 

【文章来源】：中国音乐. 2020,(05)北大核心CSSCI

【文章页数】：7 页

【文章目录】：
一、声乐颤音概念
二、声乐“颤音教学模式”提出的现实背景
    （一）高校声乐教学面临的低效困境
    （二）高校声乐教学低效困境的产生原因
        1. 声乐颤音形成的理论和实践研究滞后
        2. 部分教师对颤音缺乏正确理解和感知
三、声乐“颤音教学模式”实施方案
    （一）教学目标
        1. 初级阶段目标
        2. 中级阶段目标
        3. 高级阶段目标
    （二）练声曲
        1. 准备练习
            (1）吸气训练
            (2）呼气训练
        2. 颤音形成
            (1）无固定音高哼鸣
            (2）单音哼唱
            (3）音阶哼唱
            (4）琶音哼唱
            (5）有强弱对比的哼鸣和无强弱对比的哼唱连接练习
            (6）乐曲《送别》练习
        3. 高声区音域扩展练习
            (1）假声练习
            (2）假声—真声连接练习
            (3）真声—假声连接练习
            (4）琶音练习
    （三）声乐作品选用原则
    （四）教学考核评分标准
四、声乐“颤音教学模式”教学实验研究
    （一）实验班和对比班教学实验情况分析
        1. 基本情况
        2. 实验结果
    （二）学生个案C、D、E、F教学实验情况分析
        1. 基本情况
        2. 训练结果
    （三）教学实验结论
结语



本文编号：3511318